不少同志都谈道：“近年来，在创作上确实这样一种现象”答案解析

阅读下面一段文字，完成下题。

①你如果留心过自己，就会发现在一天的凌晨、清早、上午、中午、下午、傍晚、初夜、深夜等不同时间里，你的思维效率是不同的（　　）有时精力充沛（　　）才思泉涌（　　）有时昏昏欲睡（　　）思维迟钝（　　）我们不妨将一个人全天的思维状态用曲线来表示，把处于曲线波峰的区域称为高效用脑时间，把处在波谷的区域称为低效用脑时间。虽然这两种状态下脑细胞的工作程序是相同的，但在高效用脑时间里，大脑________、________、________信息以及输出信息的效率比其他时间都高，而且容易导致创造的________和灵感的。

②为什么在一天的不同时间里，人们的思维效率有高有低呢？在生物界里有这样一种现象：公鸡到了黎明就高声啼叫，蝙蝠在夜间却异常活跃，向日葵在阳光下抬起笑脸，夜来香在月色里散发幽香。它们这种不同的活动节奏和规律，是由其体内的一种特殊的机制决定的。科学研究证明，在人体内，也有一种特殊的机制在控制、调节着人的生理和病理活动。苏联有的脑生理学家和医学家，通过对许多人的脑生理活动的观察和研究，把人们的大脑节律分为“猫头鹰型”和“百灵鸟型”两类。属“猫头鹰型”的人，一到夜间，脑细胞就转入高度兴奋状态，精力集中，思维十分活跃，工作效率极高。属“百灵鸟型”的人，则完全相反，他们在早晨和上午精神焕发，朝气蓬勃，记忆和创作效率较高，而晚上到了一定的时候，大脑工作的效率就降低了。此外还有一种情况，即全天用脑的效率都差不多，人们称之为“混合型”。

③如用脑的高效时间已形成，但又与工作、生活发生矛盾，那怎么办呢？许多人的实践证明，大脑生物的日节律是可以调节的。一方面，生物节律受遗传的制约，有其遗传性；另一方面，它也受环境和时间的影响，有一定的适应性。调节大脑生物日节律的基本方法是：在应该积极用脑的时间内有意识地刺激脑细胞，使之呈兴奋状态；而在不应该大量用脑的时间，进行自我控制。有必要指出的是，高效用脑活动应该是在情绪高涨，精神愉快，脑细胞兴奋的状态下进行的，脑细胞出现保护性抑制了，________要用“刺股悬梁”的方法刺激脑神经，________效率不高，________有损健康，不宜提倡。这时可用调换学习和工作内容的方法转移兴奋中心，使原兴奋点得到休息。

1．依次填入文中第①段横线上的词，全恰当的一项是

[　　]

2．依次写上文中第①段括号内的标点，全正确的一项是

[　　]

3．文中第③段“大脑生物的日节律”指的是

[　　]

4．依次填入文中第③段横线上的关联词语，恰当的一项是

[　　]

A．

B．

C．

D．

5．文中第③段“一方面，生物节律受遗传的制约，有其遗传性；另一方面，它也受环境和时间的影响，有一定的适应性。”这句话表达的重点是

[　　]

A．生物节律有遗传性

B．生物节律有适应性

C．生物节律既有遗传性，又有适应性

D．遗传性是前提，适应性是结果

6．下面说法不符合文意的一项是

[　　]

A．“脑细胞的工作程序”指的是接受、整理、贮存信息。

B．“大脑节律”指的是大脑细胞活动的节奏和规律。

C．“特殊的机制”与“大脑节律”的含义是相同的，是相同的两个概念。

D．许多人的实践证明，大脑生物的日节律是可以调节的。

7．对本文说明的重点的理解，正确的一项是

[　　]

A．人的大脑节律的三种类型。

B．在一天的不同时间里，人的思维效率不同。

C．人的大脑生物的日节律是可以调节的。

D．人脑细胞的工作程序。

下列句子中的标点符号使用都正确的一项

A 在播音员的播音中，经常会出现这样一种现象：就是把该读去声的字读成上声。
B 我们耳熟能详的“盖文王拘而演《周易》。。。。。。《诗》三百篇，大底圣贤发愤之所为作也”，讲的就是这个道理。

C 宋朝的林和靖的咏梅名句不少，最脍炙人口的当然是“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”
D 诗画无不注重绘声绘色，讲究笔力，风韵，意境等……因此，古人曰：诗是有声画，画是无声诗。

阅读下面的作品,完成题。
神圣的沉静    刘心武
还记得童年在重庆的一些事。我家住在南岸狮子山，从那里可以到一座更高的真武山去游览。真武山上有段路非常险，靠里是陡峭的山岩，靠外是极深的悬崖。那天玩得很开心。返回时，我故意贴在悬崖边上走，还蹦蹦跳跳的。七岁的我还不懂生命的珍贵。那样做，有存心让母亲看见着急的动机。那悬崖下面的谷地，荒草里凸现着一块怪石，那石头自然生成盘蛇的状态，当中的一块耸起活像蛇颈和蛇头。混混沌沌的我，竟然拾起石块朝悬崖下奋力掷去，把握不好投掷的重心，身体的姿势从旁看去就更惊心动魄了。
还记得那天母亲的身影面容。她紧靠着路段里侧的峭壁，慢慢地走动。她一定后悔转到那段路以前没能牢牢牵着我的手，把我控制在她身边，她自己往前挪步，眼睛却一直盯在我身上。我顽皮地蹦跳投掷，不住地朝她嬉笑，怄她，气她，悬崖边缘就在我那活泼生命的几寸之外。事后，特别是长大成人后，回想起母亲在那段时刻的神态，非常惊异，因为按一般的心理逻辑与行为逻辑，母亲应该是惶急地朝我呼喊，甚至走过来把我拉到路段里侧，但她却是一派沉静，没有呼喊，更没有吼叫，也没有要迈步上前干预我的征兆，她就只是抿着嘴唇，沉静地望着我，跟我相对平行地朝前移动。
那段险路终于走完，转过一道弯，路两边都是长满芭茅草和灌木的崖壁了，母亲才过来拉住我的手，依然无言，我只是感受到她那肥厚的手掌满溢着凉湿的汗水。
我写第一个长篇小说《钟鼓楼》时，母亲就住在我那小小的书房里，我伏桌在稿纸上书写，母亲就在我背后，静静地倚在床上读别人的作品。我有时会转过身兴奋地告诉她，我写到某一段时自我感觉优秀，还会念一段给她听，她听了，竟不评论，没有鼓励的话，只是沉静地微笑，而且，有时她还会把手头所读的一篇作品的某些内容讲一下，那作品是一位同行写的，我没时间读，也并不以为对我有什么参考价值，不怎么耐烦听母亲介绍，母亲自然是觉得写得挺好，但她也并不加些褒扬的话语，她就是沉静地给我客观讲述，具有点穴的效应。后来《钟鼓楼》得了茅盾文学奖，那时母亲已到成都哥哥家住，我写信向他们报喜，母亲也很快单独给我回了信，但那信里竟然只字未提我获奖的事，没什么祝贺词，只是语气沉静地嘱咐了我几件家务事，都是我在所谓事业有成而得意忘形时最容易忽略的。
2000年第三次去巴黎，又去罗浮宫看达·芬奇的《蒙娜丽莎》，在众多的观赏者中，我忽然产生了一个非常私密的感受，那就是蒙娜丽莎脸上的表情并不一定要概括为微笑，那其实是神圣的沉静。那时母亲已仙去十二年，我凝视着蒙娜丽莎，觉得母亲的面容叠印在上面，继续昭示着我。                    （——有删节）
【小题1】下列对文章的理解和分析，不正确的两项是（  ）（  ）（4分）

本大题共3小题,共10分。阅读下面文章,完成14-16题。

“蝴蝶效应”和“混沌理论”

1972年，美国麻省理工学院教授、混沌学开创人之一洛伦兹在美国科学发展学会第139次会议上发表了题为《蝴蝶效应》的论文，论文中该教授曾发表惊人之论：“巴西的亚马逊丛林中一只蝴蝶轻轻地扇动几下翅膀，就会在美国的得克萨斯州掀起一场龙卷风。”蝴蝶效应真有这么大的威力?还是这位教授在开玩笑?

事实上，这位教授所说的“蝴蝶效应”在数学上可以用“混沌理论”来解释。

什么是混沌理论呢?混沌是一种“表观上”混乱无序，而实际上具有深层次规律性的特殊运动形态，它的特点是对于系统的初始条件具有极端敏感的依赖性，在系统初始任何一点点细微的改变，都会在系统后期发生翻天覆地的变化，我们可以做一个实验来解释这个理论。如图所示，在一个10cm左右长的长条形面团上，离其中一端约3cm处嵌入一颗细钢珠。把面团拉长一倍，再一折二叠成原样。反复这样的操作100次后，弹珠就会离开原来的位置，到了一个新的位置。多次重复这样的实验，你会发现尽管小钢珠的初始位置几乎完全相同，但折叠100次后的结果却大不一样。也就是说只要最初的位置存在一极微小差异，则最终的位置就完全不一样了。由此可见，一个确定的操作过程，最后却得到几乎随机的结果。这样一种现象,其背后的规律,在数学上就是混沌理讼。

也就是说,初始的量发生小小的变化,经过反复叠代以后,就得到了惊人的放大效果,从而彻底改变结果。这就像开始所说的蝴蝶扇一下翅膀就会造成一场龙卷风一样。一只蝴蝶扇动翅膀,也许会带动其它蝴蝶也扇动翅膀,从而导致其身边的空气系统发生变化,并引起微弱气流的产生,而微弱气流的产生又会引起它四周空气或其他系统产生相应的变化,由此引起连锁反应,最终导致其他系统的极大变化。

实际上,混沌效应无处不在,它渗透在日常生活、各个专业及领域。西方流传的一首民谣说：“丢失一个钉子,坏了一只蹄铁;坏了一只蹄铁,折了一匹战马;折了一匹战马,伤了一位骑士;伤了一位骑士,输了一场战斗;输了一场战斗,亡了一个帝国。”你看,由于一个小小的钉子的丢失竟然带来了整个帝国的灭亡,这个结果丝毫不亚于蝴蝶翅膀的扇动造成一场跑风的'蝴蝶效应'。本文开头提到的科学家洛伦兹在进行长期天气预报实验的过程中发现:仅仅在初始的数据中四舍五入掉一位小数,实验结果中所表明的几个月后的天气状况就判若霄壤,一个是万里无云,一个是电闪雷鸣。这个结果说明,哪怕是今天室内由于你打喷嗖使气温发生了一亿分之一度的变化,都有可能在几个月之后带来一场跑风。因此,长期的天气预报在目前来讲几乎是不可能的。

古训'失之毫厘,谬以千里'与蝴蝶效应揭示了相似的道理,两者都告诫人们要特别注意初始条件,对微小差别应该保持高度的灵敏度和警觉性。因为初始条件的极小偏差,将会引起结果的极大差异,甚至使事物发生质变。

14.下列说法符合文意的一项(3分)

A.洛伦兹教授有关“蝴蝶效应”的惊人之语,形象地揭示了飓风形成的初始原因。

B.“蝴蝶效应”是一种混沌现象,可以用数学上的“混沌理论”进行解释。

C.正因为存在着“蝴蝶效应”,所以人类根本不可能进行长期的天气预报。

D.古训讲“失之毫厘,谬以千里”,说明中国古人在很早以前就知道了混沌理论。

15.下列说法不符合文意的一项是(3分)

A.文中提到的“面团与钢珠”实验,证明了系统最初条件的微小变化所带来的最终结果是难以预测的。

B.混沌理论启迪我们,只要我们见微知著,注意了初始条件的细微变化,就能够积极有效地防止混沌现象所带来的灾难发生。

C.洛伦兹在长期天气预报实验中发现：对初始数据所做的细微改变,会使数月后的天气状况预报的结果发生巨大的变化。

D.研究混沌,其实就是发现无序中的有序,也就是要透过事物“表观上”的混乱无序,发现其深层次的特殊运动规律。

16.判断生活中某一现象是不是“蝴蝶效应”的依据是什么?统观全文,分条概括。(4分)

阅读下面的作品，完成小题。（本大题共4小题，共25分）
神圣的沉静    刘心武
还记得童年在重庆的一些事。我家住在南岸狮子山，从那里可以到一座更高的真武山去游览。真武山上有段路非常险，靠里是陡峭的山岩，靠外是极深的悬崖。那天玩得很开心。返回时，我故意贴在悬崖边上走，还蹦蹦跳跳的。七岁的我还不懂生命的珍贵。那样做，有存心让母亲看见着急的动机。那悬崖下面的谷地，荒草里凸现着一块怪石，那石头自然生成盘蛇的状态，当中的一块耸起活像蛇颈和蛇头。混混沌沌的我，竟然拾起石块朝悬崖下奋力掷去，把握不好投掷的重心，身体的姿势从旁看去就更惊心动魄了。
还记得那天母亲的身影面容。她紧靠着路段里侧的峭壁，慢慢地走动。她一定后悔转到那段路以前没能牢牢牵着我的手，把我控制在她身边，她自己往前挪步，眼睛却一直盯在我身上。我顽皮地蹦跳投掷，不住地朝她嬉笑，怄她，气她，悬崖边缘就在我那活泼生命的几寸之外。事后，特别是长大成人后，回想起母亲在那段时刻的神态，非常惊异，因为按一般的心理逻辑与行为逻辑，母亲应该是惶急地朝我呼喊，甚至走过来把我拉到路段里侧，但她却是一派沉静，没有呼喊，更没有吼叫，也没有要迈步上前干预我的征兆，她就只是抿着嘴唇，沉静地望着我，跟我相对平行地朝前移动。
那段险路终于走完，转过一道弯，路两边都是长满芭茅草和灌木的崖壁了，母亲才过来拉住我的手，依然无言，我只是感受到她那肥厚的手掌满溢着凉湿的汗水。
我写第一个长篇小说《钟鼓楼》时，母亲就住在我那小小的书房里，我伏桌在稿纸上书写，母亲就在我背后，静静地倚在床上读别人的作品。我有时会转过身兴奋地告诉她，我写到某一段时自我感觉优秀，还会念一段给她听，她听了，竟不评论，没有鼓励的话，只是沉静地微笑，而且，有时她还会把手头所读的一篇作品的某些内容讲一下，那作品是一位同行写的，我没时间读，也并不以为对我有什么参考价值，不怎么耐烦听母亲介绍，母亲自然是觉得写得挺好，但她也并不加些褒扬的话语，她就是沉静地给我客观讲述，具有点穴的效应。后来《钟鼓楼》得了茅盾文学奖，那时母亲已到成都哥哥家住，我写信向他们报喜，母亲也很快单独给我回了信，但那信里竟然只字未提我获奖的事，没什么祝贺词，只是语气沉静地嘱咐了我几件家务事，都是我在所谓事业有成而得意忘形时最容易忽略的。
2000年第三次去巴黎，又去罗浮宫看达·芬奇的《蒙娜丽莎》，在众多的观赏者中，我忽然产生了一个非常私密的感受，那就是蒙娜丽莎脸上的表情并不一定要概括为微笑，那其实是神圣的沉静。那时母亲已仙去十二年，我凝视着蒙娜丽莎，觉得母亲的面容叠印在上面，继续昭示着我。                                                
（——有删节）
【小题1】下列对文章的理解和分析，不正确的两项是（4分）

阅读下面的文字，完成小题。

在昔人眼中，“雄浑”作为一种风格，或一种美的表现形态，几乎是高不可攀的。《诗品集解》曾说：“文中惟庄马，诗中惟李杜，足以当之。”范围是小的可怜了。西方美学中有个与“雄浑”比较相近的范畴，叫做“崇高”，按照康德的见解，艺术领域并不存在“崇高”；它，仅仅表现在自然界。然而。前一种说法至少遗漏了词中的苏辛，忘却了李杜之前的屈原和李杜之后的陆游；就后一种说法而论，既然艺术是生活（包括自然界）的再现，生活中可以有崇高，艺术何以独无？不过，康德对崇高现象的分析仍有精到之处。根据他的分析，崇高引起的感觉和通常所说的美感很不一样。它不是那种直接的单纯的快感，而是一种生命力暂时受到阻遏而后洋溢迸发的振奋感。崇高的事物以其巨大的威力常常显得很可怕，但又并不是加害于人，所以结果在我们心中唤起的就不是恐惧，而是勇气和自豪。雄浑之美怕也就是这么回事。

在叙事性作品特别是小说中，雄浑之美如何产生，前人似乎说得不多。依我看来，小说的雄浑，在内容上总是与一种严重的社会冲突或人与自然的冲突联接在一起；而在形式上往往与宏伟的结构密切相关。前者，使人在惊心动魄的斗争面前对正义的力量、高尚的精神肃然起敬；后者，则使人好像面临巍峨的大厦而慨然兴叹。

雨果的《九三年》很雄浑，这是因为它以法国资产阶级革命时期革命与反革命两种力量的生死决战为题材，既写了人与自然的搏斗，更写了人与人的较量，其中更表现出了强烈的人道色彩。罗曼?罗兰的《约翰?克里斯朵失》则不然，它没有什么扣人心弦的场面，而以音乐般的气氛和情绪取胜。它也写冲突，却并非战争中你死我活的搏斗，而是一个具有崇高心灵的音乐家与庸俗环境的对抗以及他自己内心经历的斗争。作者崇拜贝多芬，他的作品也同贝多芬的英雄性乐曲一样，表现着这样一种进程：从黑暗到光明，通过斗争走向胜利！小说描写克里斯朵夫艰难奋斗的一生，从“蒙蒙晓雾初开”到“将死而不死于恶死之日”，一步一步将读者引向雄浑高远之境。

康德曾把崇高分为“数量的”和“力量的”两种。“数量的索高”系指体积的无限大。虽然他把崇高局限于自然界，但艺术中同样存在一个“体积”问题。西欧美术史上，没有哪个画家能比米开朗琪罗更雄浑，而他的名作《创世纪》之所以令人产生庄严雄伟之感，显然与其巨大而辉煌的结构分不开。试想我们进入罗马西斯廷教堂，猛抬头望见离地十八米的拱形天顶上，许多健壮而富于英雄气质的人物正扮演着各个不同的神奇故事，所有的故事都用建筑物的形式和装饰纹样区划开来。而整个画面又形成一个浑然的整体，这是多么壮观的现象啊！连画家的对头拉斐尔也不由得惊叹：“米开朗琪罗是用着同上帝一样杰出的天才创造出这个世界的！”

对于大部头长篇小说来说，宏伟的结构更是通向雄浑的必由之路。托尔斯泰的《战争与和平》以法俄战争为背景，反映的社会生活极其广阔。笔触所及，不仅包罗国王的御前会议，贵族的沙龙聚会，地主的庄园生活；而且布下好几条爱情线索，展现了青年男女的日常生活和内心世界。但所有这一切都直接间接地与战事交织在一起，人生的悲欢离合无不与战场的风云变幻休戚相关。

历来人们对雄浑或崇高的具体解释也许纷纭有别，但有一点是共同的，即都认为它是一种高格调，高境界。

（节选自俞汝捷《小说24美》）

1.下列有关“雄浑”的解说，不正确的一项是（3分）　　　　　　　　（   ）

2.下列对“小说的雄浑”的分析与理解，不符合文意的一项是（3分）　　（   ）

3.下列依据文章内容进行的推断合理的一项是（3分）　　　　　　　（   ）

阅读下文，完成文后各题。
神圣的沉静    刘心武
还记得童年在重庆的一些事。我家住在南岸狮子山，从那里可以到一座更高的真武山去游览。真武山上有段路非常险，靠里是陡峭的山岩，靠外是极深的悬崖。那天玩得很开心。返回时，我故意贴在悬崖边上走，还蹦蹦跳跳的。七岁的我还不懂生命的珍贵。那样做，有存心让母亲看见着急的动机。那悬崖下面的谷地，荒草里凸现着一块怪石，那石头自然生成盘蛇的状态，当中的一块耸起活像蛇颈和蛇头。混混沌沌的我，竟然拾起石块朝悬崖下奋力掷去，把握不好投掷的重心，身体的姿势从旁看去就更惊心动魄了。
还记得那天母亲的身影面容。她紧靠着路段里侧的峭壁，慢慢地走动。她一定后悔转到那段路以前没能牢牢牵着我的手，把我控制在她身边，她自己往前挪步，眼睛却一直盯在我身上。我顽皮地蹦跳投掷，不住地朝她嬉笑，怄她，气她，悬崖边缘就在我那活泼生命的几寸之外。事后，特别是长大成人后，回想起母亲在那段时刻的神态，非常惊异，因为按一般的心理逻辑与行为逻辑，母亲应该是惶急地朝我呼喊，甚至走过来把我拉到路段里侧，但她却是一派沉静，没有呼喊，更没有吼叫，也没有要迈步上前干预我的征兆，她就只是抿着嘴唇，沉静地望着我，跟我相对平行地朝前移动。
那段险路终于走完，转过一道弯，路两边都是长满芭茅草和灌木的崖壁了，母亲才过来拉住我的手，依然无言，我只是感受到她那肥厚的手掌满溢着凉湿的汗水。
我写第一个长篇小说《钟鼓楼》时，母亲就住在我那小小的书房里，我伏桌在稿纸上书写，母亲就在我背后，静静地倚在床上读别人的作品。我有时会转过身兴奋地告诉她，我写到某一段时自我感觉优秀，还会念一段给她听，她听了，竟不评论，没有鼓励的话，只是沉静地微笑，而且，有时她还会把手头所读的一篇作品的某些内容讲一下，那作品是一位同行写的，我没时间读，也并不以为对我有什么参考价值，不怎么耐烦听母亲介绍，母亲自然是觉得写得挺好，但她也并不加些褒扬的话语，她就是沉静地给我客观讲述，具有点穴的效应。后来《钟鼓楼》得了茅盾文学奖，那时母亲已到成都哥哥家住，我写信向他们报喜，母亲也很快单独给我回了信，但那信里竟然只字未提我获奖的事，没什么祝贺词，只是语气沉静地嘱咐了我几件家务事，都是我在所谓事业有成而得意忘形时最容易忽略的。
2000年第三次去巴黎，又去罗浮宫看达•芬奇的《蒙娜丽莎》，在众多的观赏者中，我忽然产生了一个非常私密的感受，那就是蒙娜丽莎脸上的表情并不一定要概括为微笑，那其实是神圣的沉静。那时母亲已仙去十二年，我凝视着蒙娜丽莎，觉得母亲的面容叠印在上面，继续昭示着我。                                                
（——有删节）
【小题1】下列对文章的理解和分析，不正确的两项是（4分）

阅读下面的文字，完成小题。
动物预测地震之谜
孝文
科学家近日表示，动物能够在地震即将发生前感知到地下水发生的化学变化，从而预测地震。2009年，在意大利拉奎拉地震发生前几天，当地的蟾蜍纷纷离开池塘。观察到这一现象之后，科学家开始对这种化学效应进行研究，研究结果表明，我们可以通过观察动物出现的异常行为预测地震。
研究小组描述了这样一种现象：地壳中受压的岩石释放出带电粒子，并与地下水发生反应。生活在地下水中或者附近的动物对其发生的任何化学变化都非常敏感，可以在岩层断裂并引发地震前几天就预感到将有地震发生。
此项研究由美国宇航局的弗莱德里曼·弗伦德和英国开放大学的雷切尔．格兰特领导。他们希望自己的研究发现能够促使生物学家和地质学家展开密切合作，通过研究动物的行为识别地震即将发生前出现的一些难以捉摸的征兆。
拉奎拉的蟾蜍并不是在地震发生前行为出现异常的第一个例子，历史上曾多次出现有关这种现象的报告。地震发生前，一些爬行动物、两栖动物和鱼类的行为都会出现异常。在1975年的中国海城，很多人发现蛇钻出巢穴，1个月后，这座城市遭受大地震袭击。这是个特别奇怪的现象，因为当时正值冬季，蛇正在冬眠。蛇洞外的温度低于0℃，冒险离开蛇洞对这些冷血动物来说无疑是一种自杀性行为。
然而，无论是爬行动物从冬眠中苏醒，两栖动物逃离池塘还是深海鱼类游到海面，都只是个别现象。由于大地震较为罕见，即使对动物进行深入研究，通过观察其行为变化预测大地震也很难做到。这也正是拉奎拉蟾蜍的特殊性所在。作为博2-项目的一部分，身为开放大学生物学家的格兰特当时一直对蟾蜍群落进行监视。她回忆说：“这非常具有戏剧性。所监视的96只蟾蜍几乎在短短3天内变成0。在此之后，美国宇航局与我取得了联系。”
宇航局科学家当时一直对岩石受到强大压力时的化学变化进行着研究。他们希望确定这种变化是否与蟾蜍大批撤离有关。他们在实验室进行的测试表明，蟾蜍的撤离确与化学变化之间存在联系，地壳能够直接影响蟾蜍生活和繁殖后代的池塘的化学特征。
宇航局地球物理学家弗伦德指出，在受到强大压力时(例如地震发生前的巨大构造力)，岩石会释放出带电粒子。这些带电粒子进入周围的岩石，在抵达地表时，它们与空气发生反应，将空气中的分子转变成带电粒子——离子。他说：“空气中带正电的离子会导致人出现头疼和恶心、反胃症状，同时也会导致动物血液中的应激激素5—羟色胺水平升高。”此外，离子也会与水发生反应，将水变成过氧化氢。一系列的化学反应影响了溶解在池塘中的有机物，将无害的有机物变成对水生动物具有毒性的物质。
这是一个非常复杂的机制。科学家指出，需要进行全面彻底的测试和研究。格兰特表示，这是科学家发现的第一个令人信服的潜在地震预测机制，水生、半水生和穴居动物可能感知到地震即将发生并作出反应。她说：“岩层在地震前会发生一系列变化，如果动物不在一定程度上受到影响，那才是怪事。”弗伦德指出，可以预测地震的现象很多，动物出现的怪异行为只是其中之一，“我们需要了解这些信号之间如何发生联系，如果发现几个信号都指向同一个方向，我们便可以得出将会发生地震的结论。”
(选自《科学之友》2012年2月)
【小题1】请简要分析文章第一段的作用。(4分)
【小题2】文章题目是“动物预测地震之谜”，这里的“谜”指的是什么?请结合文本简要回答。(4分)
【小题3】文中画线的句子说“这是一个非常复杂的机制”，请用自己的话分条概括。(4分)
【小题4】作为一篇科普文章，这篇文章的语言有什么特色?请结合文本简要分析。(6分)

现代文阅读（9分，每小题3分）

阅读下面的文字，完成后面的题目。

雄浑之美

俞汝捷

在昔人眼中，“雄浑”作为一种风格，或一种美的表现形态，几乎是高不可攀的。《诗品皋解》曾说：“文中惟庄马，诗中惟李杜，足以当之。”范围小得可怜。西方美学中有个与“雄浑”比较相近的范畴，叫做“崇高”，按照康德的见解，艺术领域并不存在“崇高”；它，仅仅表现在自然界。然而，前一种至少遗漏了词中的苏辛，忘却了屈原、陆游；就后一种而论，既然艺术是生活（包括自然界）的再现，生活中可以有崇高，艺术何以独无？不过，康德对崇高现象的分析仍有精到之处。根据他的分析，崇高引起的感觉和通常所说的美感很不一样。它不是那种直接的单纯的快感，而是一种生命力暂时受到阻遏而后洋溢迸发的振奋感。崇高的事物以其巨大的威力常常显得很可怕，但又并不是加害于人，所以结果在我们心中唤起的就不是恐惧，而是勇气和自豪。雄浑之美怕也就是这么回事。

小说的雄浑，在内容上总是与一种严重的社会冲突或人与自然的冲突联结在一起；而在形式上往往与宏伟的结构密切相关。前者，使人在惊心动魄的斗争面前对正义的力量、高尚的精神肃然起敬；后者，则使人好像面临巍峨的大厦而慨然兴叹。

雨果的《九三年》很雄浑，这是因为它以法国资产阶级革命时期革命与反革命两种力量的生死决战为题材，既写了人与自然的搏斗，更写了人与人的较量，其中更表现出了强烈的人道色彩。罗曼·罗兰的《约翰·克里斯朵夫》则不然，它没有什么扣人心弦的场面，而以音乐般的气氛和情绪取胜。它也写冲突，却并非战争中你死我活的搏斗，而是一个具有崇高心灵的音乐家与庸俗环境的对抗以及他自己内心经历的斗争。作者崇拜贝多芬，他的作品也同贝多芬的英雄性乐曲一样，表现着这样一种进程：从黑暗到光明，通过斗争走向胜利!小说描写克里斯朵夫艰难奋斗的一生，一步一步将读者引向雄浑高远之境。

康德把崇高分为“数量的”和“力量的”两种。“数量的崇高”系指体积的无限大。虽然他把崇高局限于自然界，但艺术中同样存在一个“体积”问题。宏伟的结构本身就使人感到壮美和雄浑。譬如，西欧美术史上，没有哪个画家能比米开朗琪罗更雄浑，而米氏的壁画名作《创世纪》之所以令人起庄严雄伟之感，显然与其巨大而辉煌的结构分不开。

对于大部头长篇小说来说，宏伟的结构更是通向雄浑的必由之路。托尔斯泰的《战争与和平》以法俄战争为背景，它的结构宏大而又严密，反映的社会生活极其广阔，而且布下好几条爱情线索。但所有这一切都直接间接地与战事交织在一起，人生的悲欢离合无不与战场的风云变幻息息相关。

历来人们对雄浑或崇高的具体解释也许纷纭有别，但有一点是共同的，即都认为它是一种高格调、高境界。

（节选自《小说24美》）

1.下列关于小说的雄浑的表述，不符合原文意思的一项是

A．小说的雄浑在内容上总是要借助严重的社会冲突或人与自然的冲突来实现，正义的力量和高尚的精神在惊心动魄的斗争中突显，激起人们的敬意。

B．小说的雄浑在形式上往往与小说宏伟的结构密切相关，宏伟的结构本身就使人感到壮美和雄浑，宏伟的结构是大部头长篇小说通向雄浑的必由之路。

C．小说的雄浑通过宏大的创作体现出来，《九三年》，主要以宏阔的题材取胜，《战争与和平》，则不但有宏阔的题材，而且有宏伟的结构。

D．小说的雄浑是雄浑的一种具体表现，现在人们对雄浑和崇高的解释趋于一致，即人们都认为雄浑和崇高都是艺术上的高格调、高境界。

2.下列理解，不符合原文意思的一项是

A．昔时人们认为“雄浑”是一种极高的风格或一种极高的美的表现形态，因此，他们认同的达到雄浑境界者寥寥无几。

B．西方美学中与“雄浑”比较相近的范畴是“崇高”，只是康德认为“崇高”只表现在自然界，而不存在于艺术领域。

C．美感会带给人一种直接的单纯的快感，而“崇高”带给人的却是一种生命力暂时受到阻遏后洋溢迸发的振奋感。

D．“崇高”的事物显示出巨大的威力，能在人们心中唤起勇气和自豪，人们感受到的这种美，其实就是“雄浑”之美。

3.根据原文内容，下列理解和分析正确的一项是

A．理解西方美学中的“崇高”有助于解读“雄浑”，“雄浑”境界甚高，它存在于艺术领域，但是这一点正是“崇高”不具备的。

B．《约翰·克里斯朵夫》是雄浑的，作品以贝多芬及贝多芬的英雄性乐曲为主要表现对象，一步一步将读者引向雄浑高远之境。

C．雄浑可以体现在美术作品中，西欧最雄浑的画家米开朗琪罗创作的壁画《创世纪》，结构巨大而辉煌，给人以庄严雄伟之感。

D．作家创作的大部头长篇小说，只要结构宏大，触及广阔的社会生活，描绘人生万象，展现人生悲欢离合，就能达到雄浑境界。

阅读下面的作品，完成小题。（本大题共4小题，共25分）

神圣的沉静    刘心武

还记得童年在重庆的一些事。我家住在南岸狮子山，从那里可以到一座更高的真武山去游览。真武山上有段路非常险，靠里是陡峭的山岩，靠外是极深的悬崖。那天玩得很开心。返回时，我故意贴在悬崖边上走，还蹦蹦跳跳的。七岁的我还不懂生命的珍贵。那样做，有存心让母亲看见着急的动机。那悬崖下面的谷地，荒草里凸现着一块怪石，那石头自然生成盘蛇的状态，当中的一块耸起活像蛇颈和蛇头。混混沌沌的我，竟然拾起石块朝悬崖下奋力掷去，把握不好投掷的重心，身体的姿势从旁看去就更惊心动魄了。

还记得那天母亲的身影面容。她紧靠着路段里侧的峭壁，慢慢地走动。她一定后悔转到那段路以前没能牢牢牵着我的手，把我控制在她身边，她自己往前挪步，眼睛却一直盯在我身上。我顽皮地蹦跳投掷，不住地朝她嬉笑，怄她，气她，悬崖边缘就在我那活泼生命的几寸之外。事后，特别是长大成人后，回想起母亲在那段时刻的神态，非常惊异，因为按一般的心理逻辑与行为逻辑，母亲应该是惶急地朝我呼喊，甚至走过来把我拉到路段里侧，但她却是一派沉静，没有呼喊，更没有吼叫，也没有要迈步上前干预我的征兆，她就只是抿着嘴唇，沉静地望着我，跟我相对平行地朝前移动。

那段险路终于走完，转过一道弯，路两边都是长满芭茅草和灌木的崖壁了，母亲才过来拉住我的手，依然无言，我只是感受到她那肥厚的手掌满溢着凉湿的汗水。

我写第一个长篇小说《钟鼓楼》时，母亲就住在我那小小的书房里，我伏桌在稿纸上书写，母亲就在我背后，静静地倚在床上读别人的作品。我有时会转过身兴奋地告诉她，我写到某一段时自我感觉优秀，还会念一段给她听，她听了，竟不评论，没有鼓励的话，只是沉静地微笑，而且，有时她还会把手头所读的一篇作品的某些内容讲一下，那作品是一位同行写的，我没时间读，也并不以为对我有什么参考价值，不怎么耐烦听母亲介绍，母亲自然是觉得写得挺好，但她也并不加些褒扬的话语，她就是沉静地给我客观讲述，具有点穴的效应。后来《钟鼓楼》得了茅盾文学奖，那时母亲已到成都哥哥家住，我写信向他们报喜，母亲也很快单独给我回了信，但那信里竟然只字未提我获奖的事，没什么祝贺词，只是语气沉静地嘱咐了我几件家务事，都是我在所谓事业有成而得意忘形时最容易忽略的。

2000年第三次去巴黎，又去罗浮宫看达·芬奇的《蒙娜丽莎》，在众多的观赏者中，我忽然产生了一个非常私密的感受，那就是蒙娜丽莎脸上的表情并不一定要概括为微笑，那其实是神圣的沉静。那时母亲已仙去十二年，我凝视着蒙娜丽莎，觉得母亲的面容叠印在上面，继续昭示着我。                                                

（——有删节）

1.下列对文章的理解和分析，不正确的两项是（4分）

E．文末写作者觉得母亲的面容叠印在蒙娜丽莎的面容上，这样一种独特的感受，传递了儿子内心对母亲那“神圣的沉静”的由衷怀念与赞美。

2.在文中，生活中母亲的“沉静”表现在哪些方面？请结合文意作概括。（6分）

3.联系全文，如何理解最后一段文字中“神圣的沉静”的含意及其表达效果。（5分）

4.文末说：“我凝视着蒙娜丽莎，觉得母亲的面容叠印在上面，继续昭示着我。”其中的“昭示”，意在强调由母亲传承而来的“神圣的沉静”这一精神财富的可贵。请联系生活经历，谈谈身边的老师或家长曾经给过自己的昭示。不少于200字。（10分）

阅读下面两文段，完成18—22题。（15分）
甲文：
匠人与大师到底有何区别
梁衡
①在社会上常听到叫某人为“大师”，有时是尊敬，有时是吹捧。又常不满于某件作品，说有“匠气”。匠人与大师到底有何区别？
②匠人在重复，大师在创造。一个匠人比如木匠，他总在重复做着一种式样的家具，高下之分只在他的熟练程度和技术精度。比如一般木匠每天做一把椅子，好木匠一天做三把、五把，再加上刨面更光，合缝更严等等。但就算一天做到１００把也还是一个木匠。大师则绝不重复，他设计了一种家具，下一个肯定又是一个新样子。判断他的高下是有没有突破和创新。匠人总在想怎么把手里的玩艺儿做得更多、更快、更绝；大师则早就不稀罕这玩意，而在不断构思新东西。
③匠人在实践层面，大师在理论层面。匠人从事具体操作水平的上限是经验丰富，但还没从经验上升到理论。虽然这些经验体现和验证了规律，但还不是规律本身。大师则站在理论的层面上，靠规律运作。面对一片瓜地，匠人忙着一个一个去摘瓜，大师只提起一根瓜藤；面对一大堆数字，匠人满头大汗，一道接一道地去算，大师只需轻轻给出一个公式。匠人常自恃一技，自炫于一艺，偶有一得，守之为本；大师视鲜花掌声为过眼烟云，进取不竭，心犹难宁。居里夫人把诺贝尔奖章送给小女儿当玩具，但是接着她又得了一个诺奖。
④匠人较单一，大师善综合。我们常说一技之长，一招鲜，吃遍天，这是指匠人，大师则不靠这，他纵横捭阖，运筹帷幄，触类旁通，举一反三。因为凡创新、创造，都是在引进、吸收、对比、杂交、重构等大综合之后才出现的。当匠人靠一技之长，享一得之利，拿人一把，压人一筹时；大师则把这一技收来只作恒河一沙，再佐以砖、瓦、土、石、泥，起一座高楼。牛顿、爱因斯坦成为物理大师并不只因物理，还有更重要的数学、哲学等。一个画家，当他成为绘画大师时，他艺术生命中起关键作用的早已不是绘画，而是音乐、文学、科学、政治、哲学等。而一个社会科学方面的大师要求更高，马克思、恩格斯是一部他们那个时代的百科全书，毛泽东则是当时中国政治、军事、文学的宝典。
⑤这就是大师与匠人的区别。研究这个区别毫无贬损匠人之意，大师是辉煌的里程碑，匠人是可贵的铺路石。世界是五光十色的，需要大师也需要匠人，正如需要将军也需要士兵。但是我们必须承认这个世界需要人们有一个较高的追求目标。拿破仑说不想当将军的士兵不是好士兵。将军总是在优秀的士兵中成长起来的。当他不满足于打枪、投弹的重复而由单一到综合，由经验到理性，有了战役、战略的水平时他就成了将军。鲁班最初也是一名普通木匠，当他在技术层面已经纯熟，不满足于斧锯的重复，而进军建筑设计、构造原理时，就成了建筑大师。虽然从匠人而成为大师的总是少数，但这种进取精神是人类进步、社会发展的动力。古语说，法乎其上，得乎其中；法乎其中，得乎其下。要是人人都法乎其下呢？这个社会就不堪设想。
⑥我们可能在实际业绩上达不到大师水平，但至少在思想方法上要循大师的思路，比如力求创新，不要重复，不要窃喜于小巧小技，沾沾自喜。对事物要有识别、有目标、有追求。力虽不逮，心向往之。在个人有了这样一种心理，就会有所上进；在民族有了这样一个素质，就会生机勃勃；在社会有了这样一个氛围，就是一个创新的社会。
乙文：
“艺匠”所拿出的大概只能算是那“东西”，也许那“东西”本身也有些美感罢了。
而真正的艺术大师所奉献给人们的，是心音的律动，是思想的潮声，是智慧的闪光，是发自灵魂至深之处的绝唱。
当我们驻足大师们的作品之前，与其说是被他们的作品所吸引，倒不如说是为其深邃的思想和特异于常人的品质所征服。
艺术的至高境界是作为表现对象的思想化。当我们欣赏这样的作品时候，最初我们为其作品本身而吸引、而叹服，但随后我们会由此而“联想”到更多的作品之外的内容，发现比作品更为悠远、深广的时空。对于绘画艺术而言这也就是“画外之画”吧。
“画外画”不仅仅是作品本身技艺水平的高超的表现，更多的则在于作者对表达内容发现、表现的深度，实际上是对生活认识的深度，即作品的思想性，它是作品的灵魂。
讲“画外画”，不能不讲画外功。要具备“画外功”，必须热爱生活，深入生活，这是最基本的要求，也是最需要下功夫的。与生活无缘是不可能产生伟大作品的。
（摘自次仁多吉《艺术大师与“艺匠”最大的区别是什么》）
【小题1】甲文中提到人们常不满于某件作品，说有“匠气”，可生活中人们喜欢某件作品，也往往会赞其“独具匠心”，同样提到“匠”，感情色彩却截然相反，这是否矛盾？为什么？（2分）
【小题2】从甲文第③节的内容来看，作者举居里夫人之例是为了说明什么？（用自己的语言阐述）（2分）
【小题3】甲文中认为，①与匠人相比较，大师有哪些特点？（2分）②而两者形成差异的根本问题在于什么方面有区别？（1分）
【小题4】从下面的句子中任选一句，分析其表达效果。（3分）
①马克思、恩格斯是一部他们那个时代的百科全书，毛泽东则是当时中国政治、军事、文学的宝典。
②大师是辉煌的里程碑，匠人是可贵的铺路石。
【小题5】关于绘画艺术工作者怎样才能从“艺匠”成长为“大师”，甲文第④节与乙文给了我们相似的启示：                                                                   ；然而甲乙两文的具体要求和理由又有所不同：甲文要求                                     ，因为
                              ；乙文要求                                     ，因为                                                        。（5分）

阅读下文，完成文后各题。
端午节
（ 2008年6月4日14：30，著名学者纪连海接受中国文明网专访，就如何传承端午节习俗等问题与网民进行互动交流。）
主持人（以下简称“主”）中国自古就是个尚“礼”的国家，各种典礼和仪式都是组成传统节日文化的重要部分，当今的社会环境下，我们不可能通过提倡重新举办大规模的典礼来宣传传统节日，但没有了先人最朴素的崇拜感和庄严感，传统节日就很容易变淡、变味了。
您怎么看“过节的概念已经很淡化了”这样的现象？
纪连海（以下简称“纪”）我觉得是这样，过节的概念淡化了，是因为他不了解我们的节日，如果他了解了我们的端午节，那么他一定不会淡化。比如说中华民族这么多的节日，除了给神和鬼过的以外，给人过的其实就是端午节。当然这个端午节真的就是给屈原过的吗？历史不是这么简单，我们中华民族的端午节真正的起源有两个方面，一个是起源于吴越，今天的江苏和浙江地区在几千年前就创造了龙，他们认为自己是龙的子孙，那么我们如何和自己的祖先进行交流呢？这样就有了最早意义上的端午节。　
我们现在都会说我们是龙的子孙，那么你的纪念和你的仪式在哪里呢？比如说我们现在是划龙舟，划龙舟代表我们是龙的子孙。现在包粽子是给人吃的，过去是给蛟龙吃的，是我们祭祀祖先的一个方式。过去过端午节的时候南方比较普遍。过去南方过端午节的时候都缠五色丝，因为龙有龙纹，过去花和尚鲁智深就是因为他身上纹着花才得名。后来这个纹身比较痛苦，就衍变成为系五色丝以代表我们是龙的传人的后代。过这种端午节本身就有回味祖先的意思。
主：传统文化教育也是爱国主义教育的重要部分，像端午节也是一个爱国主义教育的节日，您是如何看待爱国主义精神的教育？
纪：端午节有两个源头，最后这两个源头落脚点是在屈原这里。端午节是为了纪念了很多人，有的人说是为了纪念伍子胥，荆楚地区的人说端午节是纪念屈原的，等到了宋朝的时候却把这个节日划定成为我们的端午节就是纪念屈原的，为什么呢？从宋朝到现在一千年，屈原的诗，屈原的《离骚》在我们印象里比较深。
为什么我们要纪念屈原呢？中国的老百姓说要纪念屈原，其实并不是屈原投江自杀，而是他那种精神，面对着国家、民族的灾难，我要起身抗争，我要保持一种民族的气节，我要保持一种清白。那么屈原说的话，不是像我们老百姓这么容易理解，那就是“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”，所以我们可以看到，中国有千千万万的屈原。就是一种对国家、对民族的热爱、维护。所以这就是我们中华民族几千年来为什么要纪念屈原，为什么要把一个端午节，人为地和屈原联系起来。其实我们中国人过端午节有几千年的历史了，比屈原早多了。吴越划龙舟划了3000多年，中原像我说的挂艾蒿这种东西也有3000年了，都比屈原要早上1000年。
主：随着中国城市化进程和现代化进程的加快，我们发现有这样一种现象：那就是越是封闭落后的地区的传统文化保存的越是完整，内容和形式也越丰富；相反，越是发达和现代化的地区的传统文化越单薄和冷淡。您怎么看这样的现象？
纪：这种现象要从两个方面来看。第一、这个现象在过去应该说是一个很现实的问题，越落后、越封闭的地区传统的文化保护得更好，而越开放、越发达的地区这种民族节假日的味越淡，越发达的地区人们的生活节奏越来越快，生活压力也越来越大，没有时间过节。第二、随着我们中西交流的增加，很多人会去过西方的一些节日，所以看起来传统节日的味道就淡一些。第三、由于我们前面诸多的原因，再加上我们近一百年来对这种节日的宣传和了解比较少。端午节原来从中医药的角度来讲是一个防病治病的，这样的话，你还会不过吗？这两年，每当中华民族节日的时候，都会有一些网友在网上纪念，你可以看到中华民族的所有节日都有一批人在推广，他们是义务的，他们就是在推广中国人要过中国节。
这就是因为当一个民族足够强大的时候，一定会问三个问题：第一、我是谁？第二、我从哪里来？第三、我去向何方？我是一个中国人，我是龙的传人，我要用我们中国人的文化改变、影响整个世界，所以不要说我们的发达会让我们的文化消失。恰恰相反，在发达地区，我们传统的文化之所以淡化恰恰证明了我们这个发达还不够发达，如果我们再发达一点，我们都会说：我们中国人的端午节会更加有意思。
主：您觉得有给其他人物设立纪念日节日的必要吗？
纪：我觉得这个人必须是独一无二的，屈原就是独一无二的，屈原之后有千千万万的屈原，但是屈原之前没有。我们可以看到有哪一个人是官吏？是伟大的诗人？既是文人又是官吏，为国忧国忧民，最后又在国破家亡之际投江自杀呢？如果我们真的能讨论出来有这样的人的话，也未尝不可，但是这个人一定是中华民族公认的。比如说我们讲屈原，我们讲中华民族周围的很多的国家都是要过端午节的，如果我们找出一个人也能有这么广泛的认知度我是赞成的。
1.下列对文本分析理解正确的两项是（  ）（5分）

E.被访谈者认为：屈原的独一无二是因为他独特的身份，历史再也没有一个人能像他那样诗人兼官吏。
2.以“端午节”为话题，主持人提了四个问题，请概括这四个问题的要点，并归纳概括访谈的主题。（6分）
3.联系全文谈谈你对“我们传统的文化之所以淡化恰恰证明了我们这个发达还不够发达，如果我们再发达一点，我们都会说：我们中国人的端午节会更加有意思”，这句话的理解。（6分）
4.纪连海先生认为：在中国的传统节日里，端午节是为屈原设立的，而且也只有屈原才有资格达到这样一个被以节日的形式来纪念的高度，其他任何一个人都不可能以这样的形式来纪念的，你认同这一观点吗？请结合文本探究。（8分）

阅读下面的文字，完成小题。
在昔人眼中，“雄浑”作为一种风格，或一种美的表现形态，几乎是高不可攀的。《诗品集解》曾说：“文中惟庄马，诗中惟李杜，足以当之。”范围是小的可怜了。西方美学中有个与“雄浑”比较相近的范畴，叫做“崇高”，按照康德的见解，艺术领域并不存在“崇高”；它，仅仅表现在自然界。然而。前一种说法至少遗漏了词中的苏辛，忘却了李杜之前的屈原和李杜之后的陆游；就后一种说法而论，既然艺术是生活（包括自然界）的再现，生活中可以有崇高，艺术何以独无？不过，康德对崇高现象的分析仍有精到之处。根据他的分析，崇高引起的感觉和通常所说的美感很不一样。它不是那种直接的单纯的快感，而是一种生命力暂时受到阻遏而后洋溢迸发的振奋感。崇高的事物以其巨大的威力常常显得很可怕，但又并不是加害于人，所以结果在我们心中唤起的就不是恐惧，而是勇气和自豪。雄浑之美怕也就是这么回事。
在叙事性作品特别是小说中，雄浑之美如何产生，前人似乎说得不多。依我看来，小说的雄浑，在内容上总是与一种严重的社会冲突或人与自然的冲突联接在一起；而在形式上往往与宏伟的结构密切相关。前者，使人在惊心动魄的斗争面前对正义的力量、高尚的精神肃然起敬；后者，则使人好像面临巍峨的大厦而慨然兴叹。
雨果的《九三年》很雄浑，这是因为它以法国资产阶级革命时期革命与反革命两种力量的生死决战为题材，既写了人与自然的搏斗，更写了人与人的较量，其中更表现出了强烈的人道色彩。罗曼•罗兰的《约翰•克里斯朵失》则不然，它没有什么扣人心弦的场面，而以音乐般的气氛和情绪取胜。它也写冲突，却并非战争中你死我活的搏斗，而是一个具有崇高心灵的音乐家与庸俗环境的对抗以及他自己内心经历的斗争。作者崇拜贝多芬，他的作品也同贝多芬的英雄性乐曲一样，表现着这样一种进程：从黑暗到光明，通过斗争走向胜利！小说描写克里斯朵夫艰难奋斗的一生，从“蒙蒙晓雾初开”到“将死而不死于恶死之日”，一步一步将读者引向雄浑高远之境。
康德曾把崇高分为“数量的”和“力量的”两种。“数量的索高”系指体积的无限大。虽然他把崇高局限于自然界，但艺术中同样存在一个“体积”问题。西欧美术史上，没有哪个画家能比米开朗琪罗更雄浑，而他的名作《创世纪》之所以令人产生庄严雄伟之感，显然与其巨大而辉煌的结构分不开。试想我们进入罗马西斯廷教堂，猛抬头望见离地十八米的拱形天顶上，许多健壮而富于英雄气质的人物正扮演着各个不同的神奇故事，所有的故事都用建筑物的形式和装饰纹样区划开来。而整个画面又形成一个浑然的整体，这是多么壮观的现象啊！连画家的对头拉斐尔也不由得惊叹：“米开朗琪罗是用着同上帝一样杰出的天才创造出这个世界的！”
对于大部头长篇小说来说，宏伟的结构更是通向雄浑的必由之路。托尔斯泰的《战争与和平》以法俄战争为背景，反映的社会生活极其广阔。笔触所及，不仅包罗国王的御前会议，贵族的沙龙聚会，地主的庄园生活；而且布下好几条爱情线索，展现了青年男女的日常生活和内心世界。但所有这一切都直接间接地与战事交织在一起，人生的悲欢离合无不与战场的风云变幻休戚相关。
历来人们对雄浑或崇高的具体解释也许纷纭有别，但有一点是共同的，即都认为它是一种高格调，高境界。
（节选自俞汝捷《小说24美》）
【小题1】下列有关“雄浑”的解说，不正确的一项是（3分）　　　　　　　　（   ）

阅读下文，完成文后各题。

端午节

    （ 2008年6月4日14：30，著名学者纪连海接受中国文明网专访，就如何传承端午节习俗等问题与网民进行互动交流。）

主持人（以下简称“主”） 中国自古就是个尚“礼”的国家，各种典礼和仪式都是组成传统节日文化的重要部分，当今的社会环境下，我们不可能通过提倡重新举办大规模的典礼来宣传传统节日，但没有了先人最朴素的崇拜感和庄严感，传统节日就很容易变淡、变味了。

您怎么看“过节的概念已经很淡化了”这样的现象？

纪连海（以下简称“纪”）我觉得是这样，过节的概念淡化了，是因为他不了解我们的节日，如果他了解了我们的端午节，那么他一定不会淡化。比如说中华民族这么多的节日，除了给神和鬼过的以外，给人过的其实就是端午节。当然这个端午节真的就是给屈原过的吗？历史不是这么简单，我们中华民族的端午节真正的起源有两个方面，一个是起源于吴越，今天的江苏和浙江地区在几千年前就创造了龙，他们认为自己是龙的子孙，那么我们如何和自己的祖先进行交流呢？这样就有了最早意义上的端午节。　

我们现在都会说我们是龙的子孙，那么你的纪念和你的仪式在哪里呢？比如说我们现在是划龙舟，划龙舟代表我们是龙的子孙。现在包粽子是给人吃的，过去是给蛟龙吃的，是我们祭祀祖先的一个方式。过去过端午节的时候南方比较普遍。过去南方过端午节的时候都缠五色丝，因为龙有龙纹，过去花和尚鲁智深就是因为他身上纹着花才得名。后来这个纹身比较痛苦，就衍变成为系五色丝以代表我们是龙的传人的后代。过这种端午节本身就有回味祖先的意思。

 主：传统文化教育也是爱国主义教育的重要部分，像端午节也是一个爱国主义教育的节日，您是如何看待爱国主义精神的教育？

  纪：端午节有两个源头，最后这两个源头落脚点是在屈原这里。端午节是为了纪念了很多人，有的人说是为了纪念伍子胥，荆楚地区的人说端午节是纪念屈原的，等到了宋朝的时候却把这个节日划定成为我们的端午节就是纪念屈原的，为什么呢？从宋朝到现在一千年，屈原的诗，屈原的《离骚》在我们印象里比较深。

 为什么我们要纪念屈原呢？中国的老百姓说要纪念屈原，其实并不是屈原投江自杀，而是他那种精神，面对着国家、民族的灾难，我要起身抗争，我要保持一种民族的气节，我要保持一种清白。那么屈原说的话，不是像我们老百姓这么容易理解，那就是“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”，所以我们可以看到，中国有千千万万的屈原。就是一种对国家、对民族的热爱、维护。所以这就是我们中华民族几千年来为什么要纪念屈原，为什么要把一个端午节，人为地和屈原联系起来。其实我们中国人过端午节有几千年的历史了，比屈原早多了。吴越划龙舟划了3000多年，中原像我说的挂艾蒿这种东西也有3000年了，都比屈原要早上1000年。

主：随着中国城市化进程和现代化进程的加快，我们发现有这样一种现象：那就是越是封闭落后的地区的传统文化保存的越是完整，内容和形式也越丰富；相反，越是发达和现代化的地区的传统文化越单薄和冷淡。您怎么看这样的现象？

 纪：这种现象要从两个方面来看。第一、这个现象在过去应该说是一个很现实的问题，越落后、越封闭的地区传统的文化保护得更好，而越开放、越发达的地区这种民族节假日的味越淡，越发达的地区人们的生活节奏越来越快，生活压力也越来越大，没有时间过节。第二、随着我们中西交流的增加，很多人会去过西方的一些节日，所以看起来传统节日的味道就淡一些。第三、由于我们前面诸多的原因，再加上我们近一百年来对这种节日的宣传和了解比较少。端午节原来从中医药的角度来讲是一个防病治病的，这样的话，你还会不过吗？这两年，每当中华民族节日的时候，都会有一些网友在网上纪念，你可以看到中华民族的所有节日都有一批人在推广，他们是义务的，他们就是在推广中国人要过中国节。

 这就是因为当一个民族足够强大的时候，一定会问三个问题：第一、我是谁？第二、我从哪里来？第三、我去向何方？我是一个中国人，我是龙的传人，我要用我们中国人的文化改变、影响整个世界，所以不要说我们的发达会让我们的文化消失。恰恰相反，在发达地区，我们传统的文化之所以淡化恰恰证明了我们这个发达还不够发达，如果我们再发达一点，我们都会说：我们中国人的端午节会更加有意思。

主：您觉得有给其他人物设立纪念日节日的必要吗？

纪：我觉得这个人必须是独一无二的，屈原就是独一无二的，屈原之后有千千万万的屈原，但是屈原之前没有。我们可以看到有哪一个人是官吏？是伟大的诗人？既是文人又是官吏，为国忧国忧民，最后又在国破家亡之际投江自杀呢？如果我们真的能讨论出来有这样的人的话，也未尝不可，但是这个人一定是中华民族公认的。比如说我们讲屈原，我们讲中华民族周围的很多的国家都是要过端午节的，如果我们找出一个人也能有这么广泛的认知度我是赞成的。

下列对文本分析理解正确的两项是（   ）

A.人们的传统节日意识之所以淡化，是因为传统节日都是为鬼神过的，端午也不例外。

B.历史真是不简单，人们为和祖先交流就产生了最早意义上的端午节，真的是为纪念屈原。

C.人们在端午节纹身，后改为系五色丝以示自己是龙的传人，都有回味祖先的意味。

D.这篇访谈有一个亮点就是：主持人巧妙的将爱国主义教育与过传统节日的话题联系起来。

E.被访谈者认为：屈原的独一无二是因为他独特的身份，历史再也没有一个人能像他那样诗人兼官吏。

以“端午节”为话题，主持人提了四个问题，请概括这四个问题的要点，并归纳概括访谈的主题。

联系全文谈谈你对“我们传统的文化之所以淡化恰恰证明了我们这个发达还不够发达，如果我们再发达一点，我们都会说：我们中国人的端午节会更加有意思”，这句话的理解。

纪连海先生认为：在中国的传统节日里，端午节是为屈原设立的，而且也只有屈原才有资格达到这样一个被以节日的形式来纪念的高度，其他任何一个人都不可能以这样的形式来纪念的，你认同这一观点吗？请结合文本探究。

阅读下面的作品,完成题。

神圣的沉静    刘心武

还记得童年在重庆的一些事。我家住在南岸狮子山，从那里可以到一座更高的真武山去游览。真武山上有段路非常险，靠里是陡峭的山岩，靠外是极深的悬崖。那天玩得很开心。返回时，我故意贴在悬崖边上走，还蹦蹦跳跳的。七岁的我还不懂生命的珍贵。那样做，有存心让母亲看见着急的动机。那悬崖下面的谷地，荒草里凸现着一块怪石，那石头自然生成盘蛇的状态，当中的一块耸起活像蛇颈和蛇头。混混沌沌的我，竟然拾起石块朝悬崖下奋力掷去，把握不好投掷的重心，身体的姿势从旁看去就更惊心动魄了。

还记得那天母亲的身影面容。她紧靠着路段里侧的峭壁，慢慢地走动。她一定后悔转到那段路以前没能牢牢牵着我的手，把我控制在她身边，她自己往前挪步，眼睛却一直盯在我身上。我顽皮地蹦跳投掷，不住地朝她嬉笑，怄她，气她，悬崖边缘就在我那活泼生命的几寸之外。事后，特别是长大成人后，回想起母亲在那段时刻的神态，非常惊异，因为按一般的心理逻辑与行为逻辑，母亲应该是惶急地朝我呼喊，甚至走过来把我拉到路段里侧，但她却是一派沉静，没有呼喊，更没有吼叫，也没有要迈步上前干预我的征兆，她就只是抿着嘴唇，沉静地望着我，跟我相对平行地朝前移动。

那段险路终于走完，转过一道弯，路两边都是长满芭茅草和灌木的崖壁了，母亲才过来拉住我的手，依然无言，我只是感受到她那肥厚的手掌满溢着凉湿的汗水。

我写第一个长篇小说《钟鼓楼》时，母亲就住在我那小小的书房里，我伏桌在稿纸上书写，母亲就在我背后，静静地倚在床上读别人的作品。我有时会转过身兴奋地告诉她，我写到某一段时自我感觉优秀，还会念一段给她听，她听了，竟不评论，没有鼓励的话，只是沉静地微笑，而且，有时她还会把手头所读的一篇作品的某些内容讲一下，那作品是一位同行写的，我没时间读，也并不以为对我有什么参考价值，不怎么耐烦听母亲介绍，母亲自然是觉得写得挺好，但她也并不加些褒扬的话语，她就是沉静地给我客观讲述，具有点穴的效应。后来《钟鼓楼》得了茅盾文学奖，那时母亲已到成都哥哥家住，我写信向他们报喜，母亲也很快单独给我回了信，但那信里竟然只字未提我获奖的事，没什么祝贺词，只是语气沉静地嘱咐了我几件家务事，都是我在所谓事业有成而得意忘形时最容易忽略的。

2000年第三次去巴黎，又去罗浮宫看达·芬奇的《蒙娜丽莎》，在众多的观赏者中，我忽然产生了一个非常私密的感受，那就是蒙娜丽莎脸上的表情并不一定要概括为微笑，那其实是神圣的沉静。那时母亲已仙去十二年，我凝视着蒙娜丽莎，觉得母亲的面容叠印在上面，继续昭示着我。                    （——有删节）

1.下列对文章的理解和分析，不正确的两项是（  ）（  ）（4分）

A．文中写作者拾起石块朝悬崖下奋力掷去，身体的姿势从旁看去就更惊心动魄了，“惊心动魄”写出了小孩子的活泼顽皮所具有的强烈感染力。

B．山间的险路终于走完，作者感觉到母亲“那肥厚的手掌满溢着凉湿的汗水”，这一细节写出了表面沉静的母亲对“我”此前举动的极为担心。

C．当作者念写好的、自我感觉优秀的一段文字给母亲听时，母亲“竟不评论”，也“没有鼓励的话”，是因为碍于情面，母亲不好表达反对意见。

D．文中写母亲客观地向作者讲述她认可的别人的作品，作者认为这些话“具有点穴的效应”，“点穴”一词形象地表明了母亲的话语的针对性。

E.文末写作者觉得母亲的面容叠印在蒙娜丽莎的面容上，这样一种独特的感受，传递了儿子内心对母亲那“神圣的沉静”的由衷怀念与赞美。

2.在文中，生活中母亲的“沉静”表现在哪些方面？请结合文意作概括。（6分）

3.联系全文，如何理解最后一段文字中“神圣的沉静”的含意及其表达效果。（5分）

4.文末说：“我凝视着蒙娜丽莎，觉得母亲的面容叠印在上面，继续昭示着我。”其中的“昭示”，意在强调由母亲传承而来的“神圣的沉静”这一精神财富的可贵。请联系生活经历，谈谈身边的老师或家长曾经给过自己的昭示。不少于200字。（12分）

阅读下面两文段，完成18—22题。（15分）
甲文：
匠人与大师到底有何区别
梁衡
①在社会上常听到叫某人为“大师”，有时是尊敬，有时是吹捧。又常不满于某件作品，说有“匠气”。匠人与大师到底有何区别？
②匠人在重复，大师在创造。一个匠人比如木匠，他总在重复做着一种式样的家具，高下之分只在他的熟练程度和技术精度。比如一般木匠每天做一把椅子，好木匠一天做三把、五把，再加上刨面更光，合缝更严等等。但就算一天做到１００把也还是一个木匠。大师则绝不重复，他设计了一种家具，下一个肯定又是一个新样子。判断他的高下是有没有突破和创新。匠人总在想怎么把手里的玩艺儿做得更多、更快、更绝；大师则早就不稀罕这玩意，而在不断构思新东西。
③匠人在实践层面，大师在理论层面。匠人从事具体操作水平的上限是经验丰富，但还没从经验上升到理论。虽然这些经验体现和验证了规律，但还不是规律本身。大师则站在理论的层面上，靠规律运作。面对一片瓜地，匠人忙着一个一个去摘瓜，大师只提起一根瓜藤；面对一大堆数字，匠人满头大汗，一道接一道地去算，大师只需轻轻给出一个公式。匠人常自恃一技，自炫于一艺，偶有一得，守之为本；大师视鲜花掌声为过眼烟云，进取不竭，心犹难宁。居里夫人把诺贝尔奖章送给小女儿当玩具，但是接着她又得了一个诺奖。
④匠人较单一，大师善综合。我们常说一技之长，一招鲜，吃遍天，这是指匠人，大师则不靠这，他纵横捭阖，运筹帷幄，触类旁通，举一反三。因为凡创新、创造，都是在引进、吸收、对比、杂交、重构等大综合之后才出现的。当匠人靠一技之长，享一得之利，拿人一把，压人一筹时；大师则把这一技收来只作恒河一沙，再佐以砖、瓦、土、石、泥，起一座高楼。牛顿、爱因斯坦成为物理大师并不只因物理，还有更重要的数学、哲学等。一个画家，当他成为绘画大师时，他艺术生命中起关键作用的早已不是绘画，而是音乐、文学、科学、政治、哲学等。而一个社会科学方面的大师要求更高，马克思、恩格斯是一部他们那个时代的百科全书，毛泽东则是当时中国政治、军事、文学的宝典。
⑤这就是大师与匠人的区别。研究这个区别毫无贬损匠人之意，大师是辉煌的里程碑，匠人是可贵的铺路石。世界是五光十色的，需要大师也需要匠人，正如需要将军也需要士兵。但是我们必须承认这个世界需要人们有一个较高的追求目标。拿破仑说不想当将军的士兵不是好士兵。将军总是在优秀的士兵中成长起来的。当他不满足于打枪、投弹的重复而由单一到综合，由经验到理性，有了战役、战略的水平时他就成了将军。鲁班最初也是一名普通木匠，当他在技术层面已经纯熟，不满足于斧锯的重复，而进军建筑设计、构造原理时，就成了建筑大师。虽然从匠人而成为大师的总是少数，但这种进取精神是人类进步、社会发展的动力。古语说，法乎其上，得乎其中；法乎其中，得乎其下。要是人人都法乎其下呢？这个社会就不堪设想。
⑥我们可能在实际业绩上达不到大师水平，但至少在思想方法上要循大师的思路，比如力求创新，不要重复，不要窃喜于小巧小技，沾沾自喜。对事物要有识别、有目标、有追求。力虽不逮，心向往之。在个人有了这样一种心理，就会有所上进；在民族有了这样一个素质，就会生机勃勃；在社会有了这样一个氛围，就是一个创新的社会。
乙文：
“艺匠”所拿出的大概只能算是那“东西”，也许那“东西”本身也有些美感罢了。
而真正的艺术大师所奉献给人们的，是心音的律动，是思想的潮声，是智慧的闪光，是发自灵魂至深之处的绝唱。
当我们驻足大师们的作品之前，与其说是被他们的作品所吸引，倒不如说是为其深邃的思想和特异于常人的品质所征服。
艺术的至高境界是作为表现对象的思想化。当我们欣赏这样的作品时候，最初我们为其作品本身而吸引、而叹服，但随后我们会由此而“联想”到更多的作品之外的内容，发现比作品更为悠远、深广的时空。对于绘画艺术而言这也就是“画外之画”吧。
“画外画”不仅仅是作品本身技艺水平的高超的表现，更多的则在于作者对表达内容发现、表现的深度，实际上是对生活认识的深度，即作品的思想性，它是作品的灵魂。
讲“画外画”，不能不讲画外功。要具备“画外功”，必须热爱生活，深入生活，这是最基本的要求，也是最需要下功夫的。与生活无缘是不可能产生伟大作品的。
（摘自次仁多吉《艺术大师与“艺匠”最大的区别是什么》）
1.甲文中提到人们常不满于某件作品，说有“匠气”，可生活中人们喜欢某件作品，也往往会赞其“独具匠心”，同样提到“匠”，感情色彩却截然相反，这是否矛盾？为什么？（2分）
2.从甲文第③节的内容来看，作者举居里夫人之例是为了说明什么？（用自己的语言阐述）（2分）
3.甲文中认为，①与匠人相比较，大师有哪些特点？（2分）②而两者形成差异的根本问题在于什么方面有区别？（1分）
4.从下面的句子中任选一句，分析其表达效果。（3分）
①马克思、恩格斯是一部他们那个时代的百科全书，毛泽东则是当时中国政治、军事、文学的宝典。
②大师是辉煌的里程碑，匠人是可贵的铺路石。
5.关于绘画艺术工作者怎样才能从“艺匠”成长为“大师”，甲文第④节与乙文给了我们相似的启示：                                                                   ；然而甲乙两文的具体要求和理由又有所不同：甲文要求                                     ，因为
                              ；乙文要求                                     ，因为                                                        。（5分）

阅读下面两文段，完成下面试题。

甲文：

匠人与大师到底有何区别

梁衡

①在社会上常听到叫某人为“大师”，有时是尊敬，有时是吹捧。又常不满于某件作品，说有“匠气”。匠人与大师到底有何区别？

②匠人在重复，大师在创造。一个匠人比如木匠，他总在重复做着一种式样的家具，高下之分只在他的熟练程度和技术精度。比如一般木匠每天做一把椅子，好木匠一天做三把、五把，再加上刨面更光，合缝更严等等。但就算一天做到１００把也还是一个木匠。大师则绝不重复，他设计了一种家具，下一个肯定又是一个新样子。判断他的高下是有没有突破和创新。匠人总在想怎么把手里的玩艺儿做得更多、更快、更绝；大师则早就不稀罕这玩意，而在不断构思新东西。

③匠人在实践层面，大师在理论层面。匠人从事具体操作水平的上限是经验丰富，但还没从经验上升到理论。虽然这些经验体现和验证了规律，但还不是规律本身。大师则站在理论的层面上，靠规律运作。面对一片瓜地，匠人忙着一个一个去摘瓜，大师只提起一根瓜藤；面对一大堆数字，匠人满头大汗，一道接一道地去算，大师只需轻轻给出一个公式。匠人常自恃一技，自炫于一艺，偶有一得，守之为本；大师视鲜花掌声为过眼烟云，进取不竭，心犹难宁。居里夫人把诺贝尔奖章送给小女儿当玩具，但是接着她又得了一个诺奖。

④匠人较单一，大师善综合。我们常说一技之长，一招鲜，吃遍天，这是指匠人，大师则不靠这，他纵横捭阖，运筹帷幄，触类旁通，举一反三。因为凡创新、创造，都是在引进、吸收、对比、杂交、重构等大综合之后才出现的。当匠人靠一技之长，享一得之利，拿人一把，压人一筹时；大师则把这一技收来只作恒河一沙，再佐以砖、瓦、土、石、泥，起一座高楼。牛顿、爱因斯坦成为物理大师并不只因物理，还有更重要的数学、哲学等。一个画家，当他成为绘画大师时，他艺术生命中起关键作用的早已不是绘画，而是音乐、文学、科学、政治、哲学等。而一个社会科学方面的大师要求更高，马克思、恩格斯是一部他们那个时代的百科全书，毛泽东则是当时中国政治、军事、文学的宝典。

⑤这就是大师与匠人的区别。研究这个区别毫无贬损匠人之意，大师是辉煌的里程碑，匠人是可贵的铺路石。世界是五光十色的，需要大师也需要匠人，正如需要将军也需要士兵。但是我们必须承认这个世界需要人们有一个较高的追求目标。拿破仑说不想当将军的士兵不是好士兵。将军总是在优秀的士兵中成长起来的。当他不满足于打枪、投弹的重复而由单一到综合，由经验到理性，有了战役、战略的水平时他就成了将军。鲁班最初也是一名普通木匠，当他在技术层面已经纯熟，不满足于斧锯的重复，而进军建筑设计、构造原理时，就成了建筑大师。虽然从匠人而成为大师的总是少数，但这种进取精神是人类进步、社会发展的动力。古语说，法乎其上，得乎其中；法乎其中，得乎其下。要是人人都法乎其下呢？这个社会就不堪设想。

⑥我们可能在实际业绩上达不到大师水平，但至少在思想方法上要循大师的思路，比如力求创新，不要重复，不要窃喜于小巧小技，沾沾自喜。对事物要有识别、有目标、有追求。力虽不逮，心向往之。在个人有了这样一种心理，就会有所上进；在民族有了这样一个素质，就会生机勃勃；在社会有了这样一个氛围，就是一个创新的社会。

乙文：

“艺匠”所拿出的大概只能算是那“东西”，也许那“东西”本身也有些美感罢了。

而真正的艺术大师所奉献给人们的，是心音的律动，是思想的潮声，是智慧的闪光，是发自灵魂至深之处的绝唱。

    当我们驻足大师们的作品之前，与其说是被他们的作品所吸引，倒不如说是为其深邃的思想和特异于常人的品质所征服。

    艺术的至高境界是作为表现对象的思想化。当我们欣赏这样的作品时候，最初我们为其作品本身而吸引、而叹服，但随后我们会由此而“联想”到更多的作品之外的内容，发现比作品更为悠远、深广的时空。对于绘画艺术而言这也就是“画外之画”吧。

    “画外画”不仅仅是作品本身技艺水平的高超的表现，更多的则在于作者对表达内容发现、表现的深度，实际上是对生活认识的深度，即作品的思想性，它是作品的灵魂。

    讲“画外画”，不能不讲画外功。要具备“画外功”，必须热爱生活，深入生活，这是最基本的要求，也是最需要下功夫的。与生活无缘是不可能产生伟大作品的。

（摘自次仁多吉《艺术大师与“艺匠”最大的区别是什么》）

甲文中提到人们常不满于某件作品，说有“匠气”，可生活中人们喜欢某件作品，也往往会赞其“独具匠心”，同样提到“匠”，感情色彩却截然相反，这是否矛盾？为什么？

从甲文第③节的内容来看，作者举居里夫人之例是为了说明什么？（用自己的语言阐述）

甲文中认为，①与匠人相比较，大师有哪些特点？②而两者形成差异的根本问题在于什么方面有区别？

从下面的句子中任选一句，分析其表达效果。

①马克思、恩格斯是一部他们那个时代的百科全书，毛泽东则是当时中国政治、军事、文学的宝典。

②大师是辉煌的里程碑，匠人是可贵的铺路石。

关于绘画艺术工作者怎样才能从“艺匠”成长为“大师”，甲文第④节与乙文给了我们相似的启示：                                                                    ；然而甲乙两文的具体要求和理由又有所不同：甲文要求                                      ，因为

                               ；乙文要求                                      ，因为                                                         。