文字是语言的艺术.关于这点.我们从我国南北朝时期答案解析

  中国的小说，也和世界各国一样，是从神话传说开始的。有人说我国小说有很多起源，如寓言、史传、诸子散文等等，其实源只有一个，那就是神话传说。神话是把神人化，传说是把人神化，这两者之问的界限很难确切划分。

    到魏晋南北朝，出现了志怪、志人小说。这是鲁迅在《中国小说史略》中起的名字，我觉得概括得很恰切。神话传说也好，志怪、志人也好，都是作为一种史实记载下来的，是靠实地访问，从民间搜集而记录下来的，因此叫做“志”。“志”是记录的意思，而不是创作。所以最初的小说，同历史归于一类。比如《穆天子传》是个神话传说，可史书上却把它归于帝王“起居注”一类；《山海经》也是神话传说，《汉书》中却把它归于“地理志”中。

    直到梁代萧统编《文选》，才第一个要把文学和历史区分开来。他在序中提出他的文学定义，即“事出于沉思，义归乎翰藻”。但这时他所指的文学只包括诗、文、赋，并不包括小说。我国的小说脱离历史领域而成为文学创作，还是进入唐代之后的事。唐代的文化出现了很多新的东西，文人的思想也有所发展、开阔；这时传奇小说应运而生，如陈鸿写的《长恨歌传》、白行简写的《李娃传》，都是依照传说创作而成，不再是历史性质的东西了。唐代小说的发展主要表现在富于想象虚构与讲求文采，这就同过去的作品有所区分。参照萧统的文学定义看，虚构、想象正是“事出于沉思”；讲求文采，则正是“义归乎翰藻”。从此，小说便发展成为文学创作了，但作为史的志怪志人传统也并没有中止。

    传奇小说发展到宋代就衰落了。宋代的小说大致是根据史事记载完成的，没有什么虚构和富有文采的创作加工，同唐代小说大不相同。后来人们写了各个朝代的历史小说，大多走了宋代传奇的路子，即按照史书的记载编写，作为文学作品是失败的。

    这时随之兴起的是话本。话本经过文人加工，就变成许多话本小说和演义小说。如《三国演义》《水浒传》《西游记》等等，大都是文人采用民间创作而进行的再创作。话本是民间“说话”艺术的底本，它是经过说书艺术的千锤百炼才产生、流传的。它以描绘精彩动人的情节场面和塑造生动活泼的人物形象见长；这就与专供人阅读的小说有了明显不同的风格，因为它们是植根于讲给人听的说书艺术的。   

    由这里再发展，便成为文人的独立的创作。这时不再拿民间的东西来加工了，而主要是自己创作。这一类代表作是《金瓶梅》，它在小说发展史上开辟了一条新路。无论《三国演义》《水浒传》还是《西游记》，写的都是非凡的人物或者不寻常的英雄；而《金瓶梅》开辟了一条写平凡人和日常生活的道路，通过写平凡人的日常生活，显示了现实主义文学的长足发展。沿着《金瓶梅》所开创出来的道路，《红楼梦》问世了，中国古代现实主义小说达到了辉煌的顶点。

中国小说发展的脉络及特点，大致就是如此。

选自高中语文课本第五册《我国古代小说的发展及其规律》，有删改

下列对小说的分析，正确的一项是             　　　　　      (    )

    A．中国的小说有很多起源，如寓言、史传、诸子散文等，而外国的小说起源只有一个，即神话传说。

    B．神话是把神人化，传说是把人神化，这两者之问的界限有明确的划分。

C．最初的小说，它们是历史而不是创作。如《穆天子传》是个神话传说，史书上却把它归于帝王“起居注”一类。

D．我国真正的小说是进入唐代之后才有的事。

以下关于小说发展的分析，不正确的一项是         　　　　     (    )

A. 魏晋南北朝，出现了志怪、志人小说，都是作为一种史实记载下来的，是靠实地访问，从民间搜集而记录下来的，“志”是记录的意思，是一种创作。

B．唐代小说被后人称为唐传奇，是小说成熟的标志，小说的发展主要表现在想像虚构和讲求文采上。

    C．传奇小说发展到宋代就衰落了，没有什么虚构和富有文采的创作加工，后来的历史小说按照史书的记载编写，作为文学作品是失败的.。

D．明清时期文人独立创作的小说，再发展而达到高峰，代表作《金瓶梅》写平凡人和生活在文学发展史上的开创意义，《红楼梦》就是沿着《金瓶梅》开辟的现实主义道路走到了一个辉煌的顶点。

根据原文的内容，下列理解和分析不正确的一项是              　 (    )

    A．梁代萧统在《文选》中给文学的定义是：“事出于沉思，义归乎翰藻”。“事出于沉思”即富于想象、虚构，“义归乎翰藻”即讲求文采。

    B．唐代应运而生的传奇小说，已脱离了历史领域，其代表作是陈鸿写的《长恨歌传》和白行简写的《李娃传》，都是依照传说创作而成。

    C．话本小说是植根于讲给人听的说书艺术的以描绘精彩动人的情节场面和塑造生动活跃的人物性格见长的经过文人加工进行再创作的专供人阅读的小说.。

D．萧统所指的文学只包括诗、文、赋、小说等。

现代文阅读题
有个搞笑的大师叫启功（节选）
文晓方
启功先生扬名不在于他是雍正皇帝八代玄孙，也不在于他是北京师范大学的资深教授，在于他的书法艺术、古代书画碑帖鉴定和古文学研究。在这几个领域中，除了给人庄重深厚严谨脱俗感觉之外，和搞笑没有什么关系。不过启功老爷子确实搞笑，太搞笑了。
　　一、和自己搞笑
　　启功先生2005年去世，在结发妻子于1975年病逝不久，也就是他六十六岁时，自撰墓志铭：“中学生，副教授。博不精，专不透。名虽扬，实不够。高不成，低不就。瘫趋左，派曾右。面微圆，皮欠厚。妻已亡，并无后。丧犹新，病照旧。六十六，非不寿。八宝山，渐相凑。计平生，谥曰陋。身与名，一齐臭。”没有人像启功那样，提前27年用搞笑的打油诗给自己盖棺定论，如今这打油诗一样的墓志铭永久地凿刻在先生的墓碑上了。
　　说到死，就有鬼，鬼文化也是国学中的一大块。长江边上丰都鬼城也越来越火爆，不知先生是否去过丰都鬼城，但是他和鬼也搞笑，有诗曰：“昔有见鬼者，自言不畏葸，向他摆事实，向他讲道理，你是明日我，我是昨日你，鬼心大悦服，彼此皆欢喜。”一个“明日我”“昨日你”，把永不同轨的阴阳两界炫耀成一道彩虹。
　　身为雍正皇帝八代孙，启功先生拒绝爱新觉罗之姓，说爱新觉罗根本不是姓，是前清满族人部落的称呼，相当于现在住宅小区的称谓，坚持自己：“姓启名功”。凡有不明事理写信曰“爱新觉罗·启功收”者，一律不开封，并在信封上赫然写着“查无此人，敬请退回”，有好事者究问为什么，答曰：“不信，请人去派出所户籍处查，保证无此人。”
二、和工作搞笑
大学党组织积极发展党员，某教授申请加入，组织上准备接受他，想通过他来做老师们的思想工作，起到以点带面的效果。有领导走访启功先生征求意见。先生若有所思，没有对某教授给予正面点评，反而娓娓道来：“本来一棵树上好好待着几只鸟，结果树上不见得多了一只鸟，而可能所有鸟都飞走了”，来人遂心领神会去也。
启功先生从一职位上退下，竞争上岗的人数不少，替补人选一时难以定夺。相关领导问先生意见，先生本不想介入此事，半开玩笑回说：“不如抓阄。”一位竞争者听说后颇为不满，连夜造访质问：“如此大事怎能玩笑对待，岂不对我等太不尊重了吗？”颇有兴师问罪之状。先生立马回答：“怎么能说不尊重？西藏达赖、班禅转世不也要通过金瓶掣签这种抓阄方式来决定吗？”来者一时语塞，只好寒暄而去。
三、和学生搞笑
　　文革后北师大第一批研究生毕业，几个同学去拜访启功先生。一位四川籍同学说回四川大学谋职，先生自告奋勇说可以写一封推荐信，说着就退到小书桌提笔铺纸写起来。同学们继续聊天，没几句，先生已经写好。展开一读，竟是一篇古朴典雅语言精美朗朗上口的骈体文，在座同学无不惊呼赞叹。先生徐徐说道：“这没什么，是我的强项，其实我最适合做一名专起草文书的僚员。”
　　一个博士毕业生回忆：1991年1月17日，美国向伊拉克宣战，是日正逢我博士论文答辩。答辩席上坐着北大、中国社科院的名流，气氛紧张，他不禁手心出汗。启功先生第一个向我提问，但却很突兀：“打起来没有啊?”我答：“打起来了!”全场哄堂大笑，气氛活跃，我也为之精神一振，对答如流，顺利过关。先生这也许叫玩世，但我理解先生，他把这些都视为仪式，在他内心深处有着真正的严肃 。
　　四、和病痛搞笑
　　先生晚年，多有病痛，颈椎骨质增生导致头晕，开始不大去医院，一旦去了，搞笑打油诗也就来了。《沁园春·病》：
　　旧病重来，依样葫芦，地复天翻。怪非观珍宝，眼球震颤；未逢国色，魂魄拘挛。郑重要求，“病魔足下，可否虚衷听一言？亲爱的，你何时与我，永断牵缠？”多蒙友好相怜，劝努力精心治一番。只南行半里，首都医院，纵无特效，姑且周旋。奇事惊人，大夫高叫：“现有磷酸组织胺。别害怕，虽药称剧毒，管保平安。”
　　后来做了颈椎牵引术，躺在牵引床上，又作西江月：“七节颈椎生刺，六斤铁饼栓牢。长绳牵系两三条，头上几根活套。虽不轻松愉快，略同锻炼晨操。洗冤录里每篇瞧，不见这般上吊。”
启功先生也被人们称为大师，不知道值几多金银。每当听到有人尊称他“大师”，便说：“你们少说了一个‘反犬旁’。我是那个‘狮’。”说完向人做狮吼状。在我看来，他给后世留下了一片无边的心海和众多灿烂的汉字书法，而不是许多是是非非！
（选自《读者》2009年第9期）
【小题1】下列对本文的分析和概括，不正确的两项是（4分）   （  ）

现代文阅读题

有个搞笑的大师叫启功（节选）

文晓方

启功先生扬名不在于他是雍正皇帝八代玄孙，也不在于他是北京师范大学的资深教授，在于他的书法艺术、古代书画碑帖鉴定和古文学研究。在这几个领域中，除了给人庄重深厚严谨脱俗感觉之外，和搞笑没有什么关系。不过启功老爷子确实搞笑，太搞笑了。

　　一、和自己搞笑

　　启功先生2005年去世，在结发妻子于1975年病逝不久，也就是他六十六岁时，自撰墓志铭：“中学生，副教授。博不精，专不透。名虽扬，实不够。高不成，低不就。瘫趋左，派曾右。面微圆，皮欠厚。妻已亡，并无后。丧犹新，病照旧。六十六，非不寿。八宝山，渐相凑。计平生，谥曰陋。身与名，一齐臭。”没有人像启功那样，提前27年用搞笑的打油诗给自己盖棺定论，如今这打油诗一样的墓志铭永久地凿刻在先生的墓碑上了。

　　说到死，就有鬼，鬼文化也是国学中的一大块。长江边上丰都鬼城也越来越火爆，不知先生是否去过丰都鬼城，但是他和鬼也搞笑，有诗曰：“昔有见鬼者，自言不畏葸，向他摆事实，向他讲道理，你是明日我，我是昨日你，鬼心大悦服，彼此皆欢喜。”一个“明日我”“昨日你”，把永不同轨的阴阳两界炫耀成一道彩虹。

　　身为雍正皇帝八代孙，启功先生拒绝爱新觉罗之姓，说爱新觉罗根本不是姓，是前清满族人部落的称呼，相当于现在住宅小区的称谓，坚持自己：“姓启名功”。凡有不明事理写信曰“爱新觉罗·启功收”者，一律不开封，并在信封上赫然写着“查无此人，敬请退回”，有好事者究问为什么，答曰：“不信，请人去派出所户籍处查，保证无此人。”

二、和工作搞笑

大学党组织积极发展党员，某教授申请加入，组织上准备接受他，想通过他来做老师们的思想工作，起到以点带面的效果。有领导走访启功先生征求意见。先生若有所思，没有对某教授给予正面点评，反而娓娓道来：“本来一棵树上好好待着几只鸟，结果树上不见得多了一只鸟，而可能所有鸟都飞走了”，来人遂心领神会去也。

启功先生从一职位上退下，竞争上岗的人数不少，替补人选一时难以定夺。相关领导问先生意见，先生本不想介入此事，半开玩笑回说：“不如抓阄。”一位竞争者听说后颇为不满，连夜造访质问：“如此大事怎能玩笑对待，岂不对我等太不尊重了吗？”颇有兴师问罪之状。先生立马回答：“怎么能说不尊重？西藏达赖、班禅转世不也要通过金瓶掣签这种抓阄方式来决定吗？”来者一时语塞，只好寒暄而去。

三、和学生搞笑

　　文革后北师大第一批研究生毕业，几个同学去拜访启功先生。一位四川籍同学说回四川大学谋职，先生自告奋勇说可以写一封推荐信，说着就退到小书桌提笔铺纸写起来。同学们继续聊天，没几句，先生已经写好。展开一读，竟是一篇古朴典雅语言精美朗朗上口的骈体文，在座同学无不惊呼赞叹。先生徐徐说道：“这没什么，是我的强项，其实我最适合做一名专起草文书的僚员。”

　　一个博士毕业生回忆：1991年1月17日，美国向伊拉克宣战，是日正逢我博士论文答辩。答辩席上坐着北大、中国社科院的名流，气氛紧张，他不禁手心出汗。启功先生第一个向我提问，但却很突兀：“打起来没有啊?”我答：“打起来了!”全场哄堂大笑，气氛活跃，我也为之精神一振，对答如流，顺利过关。先生这也许叫玩世，但我理解先生，他把这些都视为仪式，在他内心深处有着真正的严肃 。

　　四、和病痛搞笑

　　先生晚年，多有病痛，颈椎骨质增生导致头晕，开始不大去医院，一旦去了，搞笑打油诗也就来了。《沁园春·病》：

　　旧病重来，依样葫芦，地复天翻。怪非观珍宝，眼球震颤；未逢国色，魂魄拘挛。郑重要求，“病魔足下，可否虚衷听一言？亲爱的，你何时与我，永断牵缠？”多蒙友好相怜，劝努力精心治一番。只南行半里，首都医院，纵无特效，姑且周旋。奇事惊人，大夫高叫：“现有磷酸组织胺。别害怕，虽药称剧毒，管保平安。”

　　后来做了颈椎牵引术，躺在牵引床上，又作西江月：“七节颈椎生刺，六斤铁饼栓牢。长绳牵系两三条，头上几根活套。虽不轻松愉快，略同锻炼晨操。洗冤录里每篇瞧，不见这般上吊。”

启功先生也被人们称为大师，不知道值几多金银。每当听到有人尊称他“大师”，便说：“你们少说了一个‘反犬旁’。我是那个‘狮’。”说完向人做狮吼状。在我看来，他给后世留下了一片无边的心海和众多灿烂的汉字书法，而不是许多是是非非！

（选自《读者》2009年第9期）

1.下列对本文的分析和概括，不正确的两项是（4分）   （  ）

E．启功先生给我们留下来的不仅仅是他学术上的巨大成就，更有其对世、对事、对己、对人的种种态度，这种精神上的财富，更加值得我们珍惜。

2.结合启功先生自撰墓志铭和其他事迹说说先生有哪些性格特征？请加以分析（6分）

3.文章中说，“但我理解先生，他把这些都视为仪式，在他内心深处有着真正的严肃”，请简述你是如何理解这句话的。（4分）

4.从文章所写的启功大师“搞笑”的这些生活片段中，你有没有受到一些启发呢？请任选一两点简要作答。（6分）

现代文阅读（9分，每小题3分）

流行歌曲会成为一代之文学吗？不妨回到具体的学术语境。金、元以不断有学者倡导历朝文学各有所胜之说，后经王国维《宋元戏曲考序》论述而为人耳熟能详。历代文学各有胜擅之说，突破了文学史一直以诗文为尊的等级观念，以开放包容的审美眼光，揭示出不同时期文学体式丰富多彩、不断迭兴的本真面貌。王氏倡“一代有一代之文学”，深含着为元曲鸣不平以期唤起世人对其价值重估的焦虑。他感慨：“独元人之曲，为时既近，托体稍卑，故两朝史志与《四库》集部均不著于录；后世儒硕皆鄙弃不复道……遂使一代文献，郁堙沉晦者且数百年，愚甚惑焉。”于是将元曲与唐诗、宋词等并列，实有为曲争地位的心理动机。不错，正是“一代有一代之文学”理念构建的开放视野，为每个时代寻找代表性的文学样式预留了空间，也从理论上预设了流行歌曲为“一代之文学”的可能性。

不过，值得注意的是，以文体递嬗观念考察文学样式者代不乏人，王国维说到了点子上，有人的判断却出了错。明人卓人月《古今词统序》云：“我明诗让唐，词让宋，曲又让元，庶几《吴歌》、《桂枝儿》、《罗江怨》、《打枣竿》、《银绞丝》之类，为我明一绝耳。”卓人月才、学、识均属上乘，但他于明代民歌的评价不免有拔高之嫌，很少有人能接受唐诗、宋词、明歌并列的提法。远见卓识如卓人月，尚不免犯研究者的两大通病：一是没有拉开足够的心理距离，有意或无意拔高研究对象，不能恰如其分地公允评价，成为事实上的“武断的文化史家”；二是没有拉开足够的时间距离，不能跳出文化现场，“身在此山中”影响了视线与判断。卓人月的误判对今天的启示是：现在断言流行歌曲成为一代之文学是否过早，我们是否被现象所迷惑，是否拥有了足够广阔的学术视野，是否有过对文化现象足够的反省、批判与质疑，是否拥有王国维般广收博采成一家之言的学术能力？

以“一代之文学”衡之于流行歌曲的研究者，也许忽略了王国维这一提法的文化语境与真正用心。王国维写《宋元戏曲史》的年代，正是京剧舞台艺术如日中天之时，这一点与当下流行歌曲红遍大江南北如出一辙，但王国维并非为当时流行的、强势的、占主导地位的艺术寻找合法性证据（这一点与今天学者大不相同，我们太热衷于为现存事实提供学理支撑了），他有严格的学理尺度和独立的价值判断，表现出“虽千万人吾往矣”的学术勇气：“明以后无足取，元曲为活文学，明清之曲，死文学也。”当国人在京剧艺术里如痴如醉之时，他的这番表态犹如空谷足音雄视古今，充满了文化自负与学术自信。再者，王国维论元曲独标其文字而非将其当作舞台艺术进行考察，这与其“仅爱读曲，不爱观剧”的人生喜好有关。今天戏曲学已演化为包括案头与场上在内的立体研究，王国维的研究方法自有值得商榷之处，但不得不佩服他对元曲文字震古铄今的价值发现。元曲自明万历年间就基本无人能唱，它的音乐、唱腔已淹灭不闻，其文字却熠熠生辉，在含蓄蕴藉风格之外另辟本色自然的审美向度。对尚活在舞台上的明清之曲，他抱以冷然的态度，因为文字并未带令人耳目一新的艺术创造，至于京剧，已由作家中心转向演员中心，文字上更无足观了。

如此，王国维“一代之文学”的说法实则包含这样的内容：不管当下多流行，一时的影响多广泛，它必须作为“案头文本”接受审查——是否做出别样的艺术贡献，提供了不一样的审美价值？换句话说，流行歌曲如果要取代诗成为当代文学的代表性样式，它就必须接受成为文学经典的资格审查（娴熟的形象语言、原创性、认知能力等），并服从于文学中心主义的价值标码。

1.下列各项中，其内涵不属于作者所论“一代之文学”范畴的一项是（ ）

A．汉赋 唐诗 B．宋词 明歌

C．楚辞 元曲 D．汉赋 宋词

2.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）

A．王国维突破了文学史一直以诗为尊的等级观念，以开放包容的审美眼光，为元曲鸣不平， 认为元曲价值被低估，强烈唤起世人重新评估元曲。

B．从理论层面而言，流行歌曲成为“一代之文学”有其可能性。但现在如果加以断言，则为时过早，因为会被现象所迷惑，也没拥有足够广阔的学术视野，也没有过对文化现象足够的反省、批判与质疑，也没拥有像王国维一样广收博采成一家之言的学术能力。

C．王国维写《宋元戏曲史》的年代，正是国人在京剧艺术里如痴如醉之时。他凭着严格的学理尺度与独立的价值判断，为当时流行的、强势的、占主导地位的戏曲艺术提供了学理支撑，充满了文化自信和学术自信。

D．王国维研究戏曲学的方法与他“仅爱读曲，不爱观剧”的人生喜好有关，论元曲独标其文字而非将其当作舞台艺术进行考察。因此，以现在的学术标准看，这种研究方法不够“立体”。

3.根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）

A．《吴歌》《桂枝儿》《罗江怨》等民歌之所以有被拔高之嫌，是因为研究者没有拉开足够的心理距离和足够的时间距离。

B．王国维对舞台上的明清之曲并不欣赏，是因为其文字没有带耳目一新的艺术创造；对京剧则更不欣赏，是因为其文字更无足观。

C．研究“流行歌曲会成为一代之文字吗？”这一问题，一定要回到具体的学术语境中去考察，否则不可能揭示出不同文学体式丰富多彩、不断迭兴的本真面目。

D．1996年北京大学出版了谢冕、钱理群主编的《百年中国文学经典》，选入了崔健的摇滚歌曲《一无所有》和《这儿的空间》。作为中国精神制高点的北大，前任校长许智宏也不止一次在学生面前唱《变心的翅膀》和《老鼠爱大米》。由此看，至少这四首歌属于“一代之文学”的范畴。

阅读下面的文字，完成12―15题。

                                 孔夫子需要标准像吗

    现代人要为孔夫子制作标准塑像了。由于海内外出现儒学热，人们对塑造一代圣贤的形象有一种需要，并不奇怪，毕竟现在是一个流行形象代言人的年代。但是，为孔夫子塑像这种方式，带有一种偶像文化意味，并不是中国文化的风度。

孔夫子生于春秋时代，离今天已经有二十五个世纪之久了。除了有一些身材高大这类简略的文字记载以外，一代圣贤究竟长得什么样，并没有留下可供后人复制的真实蓝本。专门记载孔夫子言行的《论语》，其中有一章名叫《乡党》，全部内容是细细地不厌其烦地描述孔夫子如何在乡在朝，如何衣食起卧，如何言谈举止，记述了一个在任何场合都以礼守身的谦谦君子的形象。但是，通篇没有一个字去描写孔夫子的身形或长相。没有真实蓝本，艺术家们获得了自由。可以说，有一千个艺术家就有一千个孔夫子的形象。从西汉开始，唐宋元明清，都不断有孔夫子画像或塑像出现。每一种孔夫子形象都不相同。

以现代人的眼光来看，古人创作的那些孔夫子肖像，并不好看，有的甚至可以说是一种丑化。但实际上，这是古人神化圣贤的一种方式。因为圣贤不同于常人，面貌也与常人不同。在传说中，孔夫子相貌就很奇特：眼露睛，鼻露孔，唇露齿，耳露轮。这还不算什么，还有一种对孔夫子身貌更加神奇的描述，根据这种描述，孔夫子头手脚背身体每一部分都与天上星宿地上山川万物相对应。在某种意义上，这种神化人物的经典方式，显示出中国人并不太看重人的外在形象这样一种意识。这使中国文化具有一种非偶像崇拜的特性。

在中国文化中，不能说没有偶像崇拜因素，但它们大多受外来文化影响，从来不是主流。

在北京天坛，人们可以看到过去由皇帝主持的祭天大典，祭祀对象就只用了一块上面写着“昊天上帝，，四个大字的牌位来代表，而没有用什么偶像之类。北京还有一座帝王庙，过去里面供奉着历代帝王，全都是用牌位来代表，而不是一些偶像。

作为中国文化的伟大阐释者，孔夫子自然显示出对形貌一类东西很淡然的风度。太史公司马迁在《史记・孔子世家》中记载了这样一个故事：孔夫子到郑国，与弟子走散了，一个人立在东城门外。学生子贡四处打听老师的下落，有郑国人告诉他说：“东门外有一个人，额头像唐尧，颈项像皋陶，但腰以下比大禹短三寸，疲乏劳累活像一条丧家之狗。”在见面后，子贡把郑国人的话照实告诉了老师。孔夫子听后笑了，说：“样子，一点不重要，但他说我像丧家之狗，说得对啊!说得对啊!”

《史记・仲尼弟子列传》中还记载了一个以貌取人的故事。有一位年轻人叫子羽，相貌长得很丑恶。他想做孔夫子的学生而跟随他，但孔夫子认为他不会有什么出息。在做了一阵学生后，子羽回到家里，自己修学，他走路从不走小路，没有公事从不去找公卿大夫，行事做人公正大方。后来子羽到江南，有数百名学生跟随他，他在诸侯中也很有声望。孔夫子听说后，感叹道：我以貌取人，就看错了子羽啊。

亚圣孟子讲述的另外一个故事也很有趣。孔夫子去世以后，他的学生大约是不想离散吧，看到同学有若长得很像孔夫子，就主张把有若当做老师一样供起来伺候，他们要求孔夫子的得意门生曾子也同意这么做。曾子反对说：“不可以这样。圣人德行，好像江汉之水荡涤过一样，好像秋天大太阳暴晒过一样，非常高洁，没办法去模仿啊。”于是，这找特型演员扮演圣人的行为，就宣告失败了。

正如曾子所说，孔夫子最光辉的，不在于他的形象，而在于他的德行。现代人可以将一个人的真实形象很方便地保存下来流传下去，后人将来也可以很方便地一睹先人的真容。但是，对于孔夫子这样的先人而言，本来就没有一个真实的蓝本流传下来，今人就不必非要去塑造一个标准像，试图让人们相信这就是历史上存在过的形象。何况，大象无形，孔夫子的伟大是无法用有形的东西来描述的，因此，在那些与孔夫子相关的地方，没有偶像，只有书香，只有经典、思想与对话，才是中国文化应有的风度，才是先人孔夫子所期许的风度。

12．根据文意，以下说法正确的两项是(4分) (    ) (    )

A．随着儒学热的出现，有些人要为孔子制作标准塑像，这是一种偶像崇拜的社会心理的反映。

B．《论语・乡党》一章对孔子的衣食起卧、言谈举止以及身材相貌等作了不厌其烦的描述。

C．在唐宋元明清的孔子塑像或画像中，孔子的相貌都非常奇特：眼露睛，鼻露孔，唇露齿，耳露轮。

D．对相貌一类的东西，孔子显示出十分淡然的风度，这正说明了中国传统文化中不存在偶像崇拜。

E．郑国人把孔子比喻为“丧家之狗”，对此，孔子非但毫不介意，而且还认为符合当时的实际情况。

F．大象无形。任何至圣先贤、伟人英雄，其高风亮节是无法描述的，因此不应该为他们塑像留影。

13．下列不符合中国传统非偶像崇拜特征的有(4分) (     ) (     )

 A．孔子的形象在历代画像中各不相同。

 B．古人以丑化方式来创作孔子的肖像。

 C．北京天坛只有“昊天上帝”的牌位。

 D．北京帝王庙并不供奉历代帝王偶像。

 E．孔子拒绝收相貌丑陋的子羽为门徒。

14．文章后半部分接连写了三个与孔子有关的故事，这样行文是否会显得繁复?为什么?(4分)

15．联系全文，概述作者不主张为孔子制作标准塑像的三点理由。(6分)

有个搞笑的大师叫启功（节选）

文晓方

启功先生扬名不在于他是雍正皇帝八代玄孙，也不在于他是北京师范大学的资深教授，在于他的书法艺术、古代书画碑帖鉴定和古文学研究。在这几个领域中，除了给人庄重深厚严谨脱俗感觉之外，和搞笑没有什么关系。不过启功老爷子确实搞笑，太搞笑了。

一、和自己搞笑

启功先生2005年去世，在结发妻子于1975年病逝不久，也就是他六十六岁时，自撰墓志铭：“中学生，副教授。博不精，专不透。名虽扬，实不够。高不成，低不就。瘫趋左，派曾右。面微圆，皮欠厚。妻已亡，并无后。丧犹新，病照旧。六十六，非不寿。八宝山，渐相凑。计平生，谥曰陋。身与名，一齐臭。”没有人像启功那样，提前27年用搞笑的打油诗给自己盖棺定论，如今这打油诗一样的墓志铭永久地凿刻在先生的墓碑上了。

说到死，就有鬼，鬼文化也是国学中的一大块。长江边上丰都鬼城也越来越火爆，不知先生是否去过丰都鬼城，但是他和鬼也搞笑，有诗曰：“昔有见鬼者，自言不畏葸，向他摆事实，向他讲道理，你是明日我，我是昨日你，鬼心大悦服，彼此皆欢喜。”一个“明日我”“昨日你”，把永不同轨的阴阳两界炫耀成一道彩虹。

身为雍正皇帝八代孙，启功先生拒绝爱新觉罗之姓，说爱新觉罗根本不是姓，是前清满族人部落的称呼，相当于现在住宅小区的称谓，坚持自己：“姓启名功”。凡有不明事理写信曰“爱新觉罗·启功收”者，一律不开封，并在信封上赫然写着“查无此人，敬请退回”，有好事者究问为什么，答曰：“不信，请人去派出所户籍处查，保证无此人。”

二、和工作搞笑

大学党组织积极发展党员，某教授申请加入，组织上准备接受他，想通过他来做老师们的思想工作，起到以点带面的效果。有领导走访启功先生征求意见。先生若有所思，没有对某教授给予正面点评，反而娓娓道来：“本来一棵树上好好待着几只鸟，结果树上不见得多了一只鸟，而可能所有鸟都飞走了”，来人遂心领神会去也。

启功先生从一职位上退下，竞争上岗的人数不少，替补人选一时难以定夺。相关领导问先生意见，先生本不想介入此事，半开玩笑回说：“不如抓阄。”一位竞争者听说后颇为不满，连夜造访质问：“如此大事怎能玩笑对待，岂不对我等太不尊重了吗？”颇有兴师问罪之状。先生立马回答：“怎么能说不尊重？西藏达赖、班禅转世不也要通过金瓶掣签这种抓阄方式来决定吗？”来者一时语塞，只好寒暄而去。

三、和学生搞笑

文革后北师大第一批研究生毕业，几个同学去拜访启功先生。一位四川籍同学说回四川大学谋职，先生自告奋勇说可以写一封推荐信，说着就退到小书桌提笔铺纸写起来。同学们继续聊天，没几句，先生已经写好。展开一读，竟是一篇古朴典雅语言精美朗朗上口的骈体文，在座同学无不惊呼赞叹。先生徐徐说道：“这没什么，是我的强项，其实我最适合做一名专起草文书的僚员。”

一个博士毕业生回忆：1991年1月17日，美国向伊拉克宣战，是日正逢我博士论文答辩。答辩席上坐着北大、中国社科院的名流，气氛紧张，他不禁手心出汗。启功先生第一个向我提问，但却很突兀：“打起来没有啊?”我答：“打起来了!”全场哄堂大笑，气氛活跃，我也为之精神一振，对答如流，顺利过关。先生这也许叫玩世，但我理解先生，他把这些都视为仪式，在他内心深处有着真正的严肃 。

四、和病痛搞笑

先生晚年，多有病痛，颈椎骨质增生导致头晕，开始不大去医院，一旦去了，搞笑打油诗也就来了。《沁园春·病》：

旧病重来，依样葫芦，地复天翻。怪非观珍宝，眼球震颤；未逢国色，魂魄拘挛。郑重要求，“病魔足下，可否虚衷听一言？亲爱的，你何时与我，永断牵缠？”多蒙友好相怜，劝努力精心治一番。只南行半里，首都医院，纵无特效，姑且周旋。奇事惊人，大夫高叫：“现有磷酸组织胺。别害怕，虽药称剧毒，管保平安。”

后来做了颈椎牵引术，躺在牵引床上，又作西江月：“七节颈椎生刺，六斤铁饼栓牢。长绳牵系两三条，头上几根活套。虽不轻松愉快，略同锻炼晨操。洗冤录里每篇瞧，不见这般上吊。”

启功先生也被人们称为大师，不知道值几多金银。每当听到有人尊称他“大师”，便说：“你们少说了一个‘反犬旁’。我是那个‘狮’。”说完向人做狮吼状。在我看来，他给后世留下了一片无边的心海和众多灿烂的汉字书法，而不是许多是是非非！

（选自《读者》2009年第9期）

⑴下列对本文的分析和概括，不正确的两项是（5分）                         （   ）

A．启功先生是清朝皇族后裔，同时也是书法家、古代书画碑帖鉴定和古文学研究专家，更是一个具有幽默感的老人。

B．启功先生和鬼搞笑的那首诗，表现了先生对鬼神的质疑与反对，表现了其不信鬼神的坚定的唯物主义立场。

C．启功先生用树上的鸟的例子，委婉地表达了他并不赞同吸引某教授进入党组织的意见，可见启功先生的“搞笑”也是有原则性的。

D．启功先生并不看重权势地位，同时他也曾用“金瓶掣签”的例子语重心长地劝诫过一些有情绪的同事，最后同事心悦诚服地接受了他的意见。

E．启功先生给我们留下来的不仅仅是他学术上的巨大成就，更有其对世、对事、对己、对人的种种态度，这种精神上的财富，更加值得我们珍惜。

⑵从启功先生自撰墓志铭里，体现出先生的哪些性格特征？（6分）

⑶文章中说，“但我理解先生，他把这些都视为仪式，在他内心深处有着真正的严肃”，请简述你是如何理解这句话的。（6分）

⑷从文章所写的启功大师“搞笑”的这些生活片段中，你有没有受到一些启发呢？请任选一两点简要作答。（8分）

阅读下面的文字，完成后面题目。（9分）

吴歌，又称为江南小调、俚曲、挂枝儿，是明清时代的流行歌曲。它的全盛时代在明清，可它的历史却与《诗经》、《楚辞》一样古老。后人考证为渔娘曲的“吴蔡讴”，大约就是吴歌的原生状态。它虽然发源于吴地的水上人家，可从陆机的《吴趋行》和谢灵运的《会吟行》来看，早在魏晋南北朝时代，就已被士大夫们改编传唱，称为“清商乐”，为雅文化所吸收。它不仅以清丽委婉的吴音引人入胜，还被用于人际交往中的应酬唱和，成为文人雅士的社交礼仪。

同其他民族一祥，汉族原本也是能歌善舞的民族。唐代的踏歌，能在长安街上连唱带跳三天不息，这在白居易的诗中有很生动的描写。这种情况到宋代发生了改变。宋时，汉唐社会张扬的时代个性逐渐消失，人们从喜好劲歌狂舞而变得只能浅吟低唱。这种改变首先是因为理学兴起之后，崇天理、灭人欲成为社会意识的主流，人们的思想受到极大钳制。与此同时，宗族规章制度的完备，对人们的行为又加强了约束。另外，戏曲的兴起，艺术形式的更新，人们兴趣的转移，对此也不无影响。不过，醉心歌舞的盛况虽然有所改变，但作为人们宣泄情感的音乐，其蓬勃的生命力，仍在民间积蓄、流传。在江南一带，就孕育出许多艺术精品。众所周知，名列世界非物质文化遗产的昆曲就从这里发源。享誉世界的十大金曲，有两首在中国，这就是民间小调《茉莉花》与阿炳的《二泉映月》。这两首金曲都产生在江南，它们在江南真是家弦户诵。

吴歌大多为情歌。万历时期的挂枝儿，百分之九十的作品是倾诉私情的，其中尤以表达女性的情爱为最，表现出女性挣脱枷锁的强烈冲动。明朝是提倡妇女守节最严酷的时代，然而就在这禁锢最严的时期，从吴歌中迸发出女性要求自主择偶的别样声浪。这些女性不畏众议，不为利诱，敢于走出家门，出了事自己承担。在吴歌里，被封建礼教长期压抑的人性，终于喷薄而出，。就连深锁寺院的尼姑、高龄的老妇，这些被禁锢最深的人群，都敢于冒人言之大不韪，为争取爱情亡命献身，这与正史宣扬的节烈观形成了强烈的反差。这种对爱情的大胆追求，以吴歌的形式传播于乡间里巷，为妇孺童叟津津乐道。这说明民间社会并不都受统治阶级意识的控制，理学家灭人欲的思想在这里遭受前所未有的挑战。

以情喻事，是明清之际的时尚，吴歌中的一些情歌亦是如此。它们以情为由头，或抨击时政，或把官府作为嘲弄的对象。万历王朝的首辅沈一贯曾说：“往时私议朝政者不过街头巷尾，口喃耳语而已。今则通衢闹市唱词说书之辈，公然编成套数，抵掌剧谈，略无顾忌。所言皆朝廷种种失败，人无不乐听者。”这种民间的异端言行，是对封建秩序和传统文化格局的抵制和消解。   

可以说，正是这一腔充满质朴人生感受的吴歌，萌动着追求人生幸福的渴望，哺育了明清之际的异端思潮，显示了人文意识的觉醒。

（摘编自刘志琴的《吴歌与人文启蒙——重识江南小调》）

6．下列关于原文第一、二两段内容的表述，不正确的一项是（    ）

A．吴歌产生的时间与《诗经》、《楚辞》一样古老，、它流传到明清时进入全盛期，成为当时的流行歌曲被人们广为传唱。

B．“吴蔡讴”清丽委婉，听起来引入人胜，于是，它在魏晋南北朝时被用于人际交往中的应酬唱和，成为一种社交礼仪。

C．理学对人们思想的钳制和完备的宗族规章制度对人们行为的约束，。是汉唐张扬的时代个性在宋代逐渐消失的主要原因。

D．产生于我国江南地区的民间小调《茉莉花》与阿炳的《二泉映月》，不仅在当地家弦户诵，即使在世界上也享有盛誉。

7．根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（    ）

A．发源于吴地水上人家的渔娘曲“吴蔡讴”，一旦被改编为“清商乐”为雅文化所吸收，应该就不再具有原生吴歌的特点了。

B．汉族本来同其他民族一样能歌善舞，但从宋代开始，人们不能再像以前劲歌狂舞了，汉族的歌舞才能也逐渐不如其他民族了。   

C．明代那些以大胆追求爱情为内容的吴歌被传播于乡间里巷并受到热烈欢迎，这说明民间与统治阶级的思想意识并不完全相同。

D．明清之际那些以情喻世的吴歌，作为不同于统治阶层的异端言行，对封建统治秩序和传统文化格局必然会构成一些威胁。

8．联系文本，谈谈吴歌的价值和意义。（3分）

阅读下面的文字，完成（1）—（4）题（25分）
有个搞笑的大师叫启功（节选）
文晓方
启功先生扬名不在于他是雍正皇帝八代玄孙，也不在他是北京师范大学的资深教授，在于他的书法艺术、古代书画碑帖鉴定和古文学研究。在这几个领域中，除了给人庄重深厚严谨脱俗感觉之外，和搞笑没有什么关系。不过启功老爷子确实搞笑，太搞笑了。
　　一、和自己搞笑
　　启功先生2005年去世，在结发妻子于1975年病逝不久，也就是他六十六岁时，自撰墓志铭：“中学生，副教授。博不精，专不透。名虽扬，实不够。高不成，低不就。瘫趋左，派曾右。面微圆，皮欠厚。妻已亡，并无后。丧犹新，病照旧。六十六，非不寿。八宝山，渐相凑。计平生，谥曰陋。身与名，一齐臭。”没有人像启功那样，提前27年用搞笑的打油诗给自己盖棺定论，如今这打油诗一样的墓志铭永久地凿刻在先生的墓碑上了。
　　说到死，就有鬼，鬼文化也是国学中的一大块。长江边上丰都鬼城也越来越火爆，不知先生是否去过丰都鬼城，但是他和鬼也搞笑，有诗曰：“昔有见鬼者，自言不畏葸，向他摆事实，向他讲道理，你是明日我，我是昨日你，鬼心大悦服，彼此皆欢喜”。一个“明日我”“昨日你”，把永不同轨的阴阳两界炫耀成一道彩虹。
　　身为雍正皇帝八代孙，启功先生拒绝爱新觉罗之姓，说爱新觉罗根本不是姓，是前清满族人部落的称呼，相当于现在住宅小区的称谓，坚持自己：“姓启名功”。凡有不明事理写信曰“爱新觉罗·启功收”者，一律不开封，并在信封上赫然写着“查无此人，敬请退回”，有好事者究问为什么，答曰：“不信，请人去派出所户籍处查，保证无此人”。
二、和工作搞笑
大学党组织积极发展党员，某教授申请加入，组织上准备接受他，想通过他来做老师们的思想工作，起到以点带面的效果。有领导走访启功先生征求意见。先生若有所思，没有对某教授给予正面点评，反而娓娓道来：“本来一棵树上好好待着几只鸟，结果树上不见得多了一只鸟，而可能所有鸟都飞走了”，来人遂心领神会去也。
启功先生从一职位上退下，竞争上岗的人数不少，替补人选一时难以定夺。相关领导问先生意见，先生本不想介入此事，半开玩笑回说：“不如抓阄。”一位竞争者听说后颇为不满，连夜造访质问：“如此大事怎能玩笑对待，岂不对我等太不尊重了吗？”颇有兴师问罪之状。先生立马回答：“怎么能说不尊重？西藏达赖、班禅转世不也要通过金瓶掣签这种抓阄方式来决定吗？”来者一时语塞，只好寒暄而去。
三、和学生搞笑
　　文革后北师大第一批研究生毕业，几个同学去拜访启功先生。一位四川籍同学说回四川大学谋职，先生自告奋勇说可以写一封推荐信，说着就退到小书桌提笔铺纸写起来。同学们继续聊天，没几句，先生已经写好。展开一读，竟是一片古朴典雅语言精美朗朗上口的骈体文，在座同学无不惊呼赞叹。先生徐徐说道：“这没什么，是我的强项，其实我最适合做一名专起草文书的僚员”。
　　一个博士毕业生回忆：1991年1月17日，美国向伊拉克宣战，是日正逢我博士论文答辩。答辩席上坐着北大、中国社科院的名流，气氛紧张，他不禁手心出汗。启功先生第一个向我提问，但却很突兀：“打起来没有啊?”，我答：“打起来了!”，全场哄堂大笑，气氛活跃，我也为之精神一振，对答如流，顺利过关。先生这也许叫玩世，但我理解先生，他把这些都视为仪式，在他内心深处有着真正的严肃 。
　　四、和病痛搞笑
　　先生晚年，多有病痛，颈椎骨质增生导致头晕，开始不大去医院，一旦去了，搞笑打油诗也就来了。《沁园春·病》：
　　旧病重来，依样葫芦，地复天翻。怪非观珍宝，眼球震颤；未逢国色，魂魄拘挛。郑重要求，“病魔足下，可否虚衷听一言？亲爱的，你何时与我，永断牵缠？”多蒙友好相怜，劝努力精心治一番。只南行半里，首都医院，纵无特效，姑且周旋。奇事惊人，大夫高叫：“现有磷酸组织胺。别害怕，虽药称剧毒，管保平安。”
　　后来做了颈椎牵引术，躺在牵引床上，又作西江月：“七节颈椎生刺，六斤铁饼栓牢。长绳牵系两三条，头上几根活套。虽不轻松愉快，略同锻炼晨操。洗冤录里每篇瞧，不见这般上吊。
启功先生也被人们称为大师，不知道值几多金银。每当听到有人尊称他“大师”，便说：“你们少说了一个‘反犬旁’。我是那个‘狮’。”说完向人做狮吼状。在我看来，他给后世留下了一片无边的心海和众多灿烂的汉字书法，而不是许多是是非非！
（选自《读者》2009年第9期）
（1）下列对本文的分析和概括，不正确的两项是（5分）

阅读下面的文字，完成下列各题。（２５分）
有个搞笑的大师叫启功（节选） 文晓方
启功先生扬名不在于他是雍正皇帝八代玄孙，也不在他是北京师范大学的资深教授，在于他的书法艺术、古代书画碑帖鉴定和古文学研究。在这几个领域中，除了给人庄重深厚严谨脱俗感觉之外，和搞笑没有什么关系。不过启功老爷子确实搞笑，太搞笑了。
　　一、和自己搞笑
　　启功先生2005年去世，在结发妻子于1975年病逝不久，也就是他六十六岁时，自撰墓志铭：“中学生，副教授。博不精，专不透。名虽扬，实不够。高不成，低不就。瘫趋左，派曾右。面微圆，皮欠厚。妻已亡，并无后。丧犹新，病照旧。六十六，非不寿。八宝山，渐相凑。计平生，谥曰陋。身与名，一齐臭。”没有人像启功那样，提前27年用搞笑的打油诗给自己盖棺定论，如今这打油诗一样的墓志铭永久地凿刻在先生的墓碑上了。
　　说到死，就有鬼，鬼文化也是国学中的一大块。长江边上丰都鬼城也越来越火爆，不知先生是否去过丰都鬼城，但是他和鬼也搞笑，有诗曰：“昔有见鬼者，自言不畏葸，向他摆事实，向他讲道理，你是明日我，我是昨日你，鬼心大悦服，彼此皆欢喜”。一个“明日我”“昨日你”，把永不同轨的阴阳两界炫耀成一道彩虹。
　　身为雍正皇帝八代孙，启功先生拒绝爱新觉罗之姓，说爱新觉罗根本不是姓，是前清满族人部落的称呼，相当于现在住宅小区的称谓，坚持自己：“姓启名功”。凡有不明事理写信曰“爱新觉罗·启功收”者，一律不开封，并在信封上赫然写着“查无此人，敬请退回”，有好事者究问为什么，答曰：“不信，请人去派出所户籍处查，保证无此人”。
二、和工作搞笑
大学党组织积极发展党员，某教授申请加入，组织上准备接受他，想通过他来做老师们的思想工作，起到以点带面的效果。有领导走访启功先生征求意见。先生若有所思，没有对某教授给予正面点评，反面娓娓道来：“本来一棵树上好好待着几只鸟，结果树上不见得多了一只鸟，而可能所有鸟都飞走了”，来人遂心领神会去也。
启功先生从一职位上退下，竞争上岗的人数不少，替补人选一时难以定夺。相关领导问先生意见，先生本不想介入此事，半开玩笑回说：“不如抓阄。”一位竞争者听说后颇为不满，连夜造访质问：“如此大事怎能玩笑对待，岂不对我等太不尊重了吗？”颇有兴师问罪之状。先生立马回答：“怎么能说不尊重？西藏达赖、班禅转世不也要通过金瓶掣签这种抓阄方式来决定吗？”来者一时语塞，只好寒喧而去。
三、和学生搞笑
　　文革后北师大第一批研究生毕业，几个同学去拜访启功先生。一位四川籍同学说回四川大学谋职，先生自告奋勇说可以写一封推荐信，说着就退到小书桌提笔铺纸写起来。同学们继续聊天，没几句，先生已经写好。展开一读，竟是一片古朴典雅语言精美朗朗上口的骈体文，在座同学无不惊呼赞叹。先生徐徐说道：“这没什么，是我的强项，其实我最适合做一名专起草文书的僚员”。
　　一个博士毕业生回忆：1991年1月17日，美国向伊拉克宣战，是日正逢我博士论文答辩。答辩席上坐着北大、中国社科院的名流，气氛紧张，他不禁手心出汗。启功先生第一个向我提问，但却很突兀：“打起来没有啊?”，我答：“打起来了!”，全场哄堂大笑，气氛活跃，我也为之精神一振，对答如流，顺利过关。先生这也许叫玩世，但我理解先生，他把这些都视为仪式，在他内心深处有着真正的严肃 。
　　四、和病痛搞笑
　　先生晚年，多有病痛，颈椎骨质增生导致头晕，开始不大去医院，一旦去了，搞笑打油诗也就来了。《沁园春·病》：
　　旧病重来，依样葫芦，地复天翻。怪非观珍宝，眼球震颤；未逢国色，魂魄拘挛。郑重要求，“病魔足下，可否虚衷听一言？亲爱的，你何时与我，永断牵缠？”多蒙友好相怜，劝努力精心治一番。只南行半里，首都医院，纵无特效，姑且周旋。奇事惊人，大夫高叫：“现有磷酸组织胺。别害怕，虽药称剧毒，管保平安。”
　　后来做了颈椎牵引术，躺在牵引床上，又作西江月：“七节颈椎生刺，六斤铁饼栓牢。长绳牵系两三条，头上几根活套。虽不轻松愉快，略同锻炼晨操。洗冤录里每篇瞧，不见这般上吊。
启功先生也被人们称为大师，不知道值几多金银。每当听到有人尊称他“大师”，便说：“你们少说了一个‘反犬旁’。我是那个‘狮’。”说完向人做狮吼状。在我看来，他给后世留下了一片无边的心海和众多灿烂的汉字书法，而不是许多是是非非！
（选自《读者》2009年第9期）
【小题1】下列对本文的分析和概括，不正确的两项是（5分）

阅读下面的文字，完成小题。
论中国山水画中人与自然的关系
王永利
①中国画画分三科：山水、花鸟和人物，其中以山水画居于首位，中国画之气质、情趣、法理在山水画中得到最充分、最典型的展现，可以说，只有理解了山水画的奥妙才能真正地把握中国画的本质。中国的山水画不同于西方的风景画，不是只立足于忠实地描摹眼前的实景，而是画家将他对整个宇宙万物生命本体的思考和体悟融化在那万千山水中，是艺术升华的哲学思考。
②山水画于魏晋南北朝时期独立成为一画科，关键是这一时期出现了两篇重要的山水画论：宗炳的《画山水序》和王微的《叙画》。
③宗炳和王微之前的山水，或者是人物故事发生的背景和场所，带有符号性质，或者是类似于地形图，这些都不是独立的山水画，只是具有萌芽性质的山水因素。宗炳和王微则对山水画提出了更高的要求。据史载，宗炳“好山水，爱远游”，“凡所游覆，皆图之于室。”宗炳对自然山水的喜好和亲近无疑受到了老庄道家思想的影响。老子说：“道法自然”，使人与自然更为接近，庄子不但“过着与大自然相融合的生活”，而且更重要的是，“由他虚境之心而来的主客一体的‘物化’意境，常常是以自然作象征（例如他曾以蝴蝶作他自己的象征）。”魏晋时期弥漫于整个士人阶层的是受老庄思想影响的玄学，士人们悠游于山林，欣赏自然山水本身蓬勃的生机，不但人与自然是亲和的，而且进一步将人加以“自然化”，用“松下风”、“春月柳”、“游云”、“朝霞”等自然美来形容人的美。山水画体现出的人与自然的关系，是老庄思想的艺术表现，是亲近的、平等的、融合的，人不是自然的改造者或征服者，人也没有表现出对自然的恐惧和崇拜，山水是“作为人来亲近,作为能响应其琴韵的知音相待”，“抚琴动操，欲令众山皆响”（宗炳），“望秋云，神飞扬；临春风，思浩荡。”（王微）。
④山水画中人与自然的融合至元代发展到一个全新的境界。对于南方的文人来说，元代是天地巨变的时代，家国沦丧于异族之手，于是他们纷纷选择归隐，游荡于山村水乡之间，隐逸成了一种社会普遍的现象。他们寄情于诗文书画，将他们的时间和才能全部投入到书画的创作中，以书画抒发性情。以元四家为代表的文人画家，虽然悠游于山水之中，但是很少以描绘真山真水作为目的，而是将自然山水融于胸中，用心灵冶铸，将个人的生命体验和山川烟岚融化为一片理想的恒定的远离人世喧嚣的隐逸之境。正如倪瓒（元四家之一）所说：“仆所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳！”倪瓒的山水画，他的典型面貌是一河两岸式，前岸是一小片坡石土岸，上植几株或荣或枯的树木，萧瑟荒寒，对岸平缓山丘或几道汀渚，山石树木皆以干枯之笔画出，轻拂慢扫，着力甚轻，笔行纸上若即若离，似实还虚，远景和近景墨色一致，并无近浓远淡之分。中间是空阔的湖面，不着一笔，空明浩渺，干净明洁，萧疏淡远，不食人间烟火。树下有时添一草亭，但绝不见人物。元之前的山水中往往不可缺点景人物，渔、樵、耕、隐，他们和山川草木一样都是自然的一部分，表现了人与自然的亲和。而倪瓒的山水已经不需要这些人物，因为山水即是倪瓒的化身，画面寂静、空旷、萧索、荒寒，实乃画家心境在山水之投射，画的是山水，但意已不在山水，在乎画家之情。元四家的山水画已是抒情诗，以情构境，一切景语皆情语，情景交融，物我终化为同一。
⑤山水画传达的是画家在自然山水中对无限生命的把握和体悟，是对“道”的追求，而欲将无限生动和丰富的自然展现于数尺绢素之内决定了中国画迥异于西画的空间。画面中的山水不能依据透视的原理从一个固定的角度来表现，按沈括的说法，这样的画法“只合见一重山，岂可重重悉见，兼不应见其溪谷间事”，而正确的方法应该是“以大观小，如人观假山耳”（《梦溪笔谈》）。“竖画三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之迥”，论者多认为宗炳说明了近大远小的透视原理，实则表现的是从全景上把握自然的全面节奏，西方的透视无论如何也是无法达到中国画家如此开阔的胸襟和视野。宗炳和王微在老庄道家思想影响下确定了山水画中人与自然和谐共融、平等互赏的关系，“在艺术精神上直接奠定了山水画的基础”，后世山水的创作和对山水的理解无不在他们的影响之下发展。
（选自《文艺评论》2012第1期，有删改）
【小题1】下列表述与原文内容不相符的两项是（  ）（  ）（5分）

阅读下面这篇现代文，完成小题。
①为了克服诗歌欣赏上的困难，要做的一件事，就是要把诗中所提供的东西“泡”出来。就是说，要把诗人由繁复的生活现象加以高度精炼的东西，还原到它原先的状态中去。要把浓缩了的东西“泡”开，这是诗歌欣赏中必经的一道“工序”。
②一般说来，优秀的诗篇总是避开直说。由于不直说，因而增加了欣赏的困难。正常的状况，诗人总是不直接向读者进行灌输，他们只是含蓄地点拨你，然后给你以天女散花般的想象自由。言在此而意在彼，不是说明着什么，而是隐喻着什么。这是诗的一般规律，也是欣赏诗歌所必不可少的一种思想准备，或者叫做训练。当读到  a （朝代）陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”时，我们当然知道，它的意思并不限于字面所传达的，它有着更为深远的含意。
③由于诗歌极精练，我们不仅要努力把握它以少量字词包孕着的丰富的含义，而且要努力去寻找它的诗句之外包含的不尽的韵味。例如采菊东篱，心境悠然与南山相合，情寄东篱之外。唐代张继的《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”它的繁富的色彩和音响，烘托着江天子夜的秋景。未尾一句，以传到客船的夜半悠悠钟声，给人留下了言语难以表达的离愁别绪。有趣的是，这种由具体的诗句引发的情思，其具体性可以因欣赏者的不同际遇而各不相同。它既有稳定性，又有随意性。例如那悠悠的钟声造成的余韵，大体上总与羁旅客子的愁思有关。至于它在欣赏者心中所唤起的具体的情感，则是难以确定的，有人可因半生飘零而感慨；有人可能思念老母娇妻；有人也许为友情的离弃而痛苦；也许为了疾病，也许为了惜逝……但那浮动在落月渔火的微茫中的一缕轻愁，则是相同的。
④诗歌欣赏可以认为是读者在诗人所启示的范围内重新创造的艺术世界。这个世界最大的特点就是读者往往走进诗人所创造的境界中去，往往把自己内心的主观世界融进诗的客观世界中去。人们读李后主b （姓名）的词“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，能够领会作者对于繁华失落的哀伤。他们对这首词的感受一般也被限定在追怀往昔的范围之内，添加进去若干属于自己的东西，使得“问君能有几多愁”的“愁”不再成为亡国之君的哀怨，而变成了属于每个人自己的惆怅、失落的情怀的寄托。
⑤由于诗歌形象基本规律是以一代十，以少胜多，它极简约，极概括，因而留给欣赏者的联想空间就极广阔。因为以极简约表现极丰富，读诗难免有时要“猜”。这种猜，在别的文体可能说明意义的含混；而在诗，离开了猜想的空间却可能意味着贫乏。当然，猜想应当与真正的晦涩加以区别。猜想不是因费解引起，而是由于诗本身有太多的郁积，从而需要欣赏者以自己的经验和思考来加以补充和阐发。
⑥还有我们读诗时会感觉到，诗的语言是不连贯的、断断续续的，跳跃性很大。这种现象在欣赏古典诗歌中更为普遍。李商隐的《夜雨寄北》：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”这首短诗的时间和空间跨度都很大。前一个“巴山夜雨”，是思念此时此地的；后一个“巴山夜雨”，跳到了想象中的未来，是团聚时的彼时彼地。那时节，西窗闪着烛光，他们一起回想如今这个令人情思绵绵的雨夜。当诗中跳跃的奥妙被我们所理解时，当跳跃之间的关联为我们所连缀时，我们因创造性的艺术欣赏所获得的愉悦是难以形容的。
（谢冕《漫步在诗的郊野──关于诗歌欣赏的通信》，有删改）
【小题1】给文中a、b两处填空。（2分）
【小题2】对文章理解有误的两项是（   ）（   ）（4分）

阅读下面的文字，完成题。
我国的类书，起源很早。《尔雅》十九篇，有属文者，有属事者，有属器物者，实为最古的分类之书。司马迁作《史记》，将有关学术制度的史料编为“八书”，开启了经类隶事的类书之体。自汉以来，辞赋盛行，逞博炫奇，辞藻堆砌，已可视为类书的早期胚胎。迨魏黄初元年王象、刘劭奉诏撰辑《皇览》，采集经传，经类相从，数岁成，藏于秘府。可惜这部规模宏大的类书到唐代末年便已散佚。南北朝时期编纂的类书已很多，但都没能流传下来。类书最初的编纂目的，不过汇辑资料，供省览之用；它之被作为工具书使用，那是唐以后的事情。唐宋时期，经济文化繁荣发展，同时科举制度盛行，迫切需要类书提供典故和辞藻，因而对类书的制作和发展起了极大的促进作用。据历朝艺文志、经藉志著录，自六朝至清代，类书约有六百余种，大部分已经散佚，今存者约有二百种。
类书所收的材料非常广泛，包括历史事实、名物制度、诗赋文章、成语典故、骈词俪语、自然知识等各个方面。《四库提要》类书小序说：“类事之书，兼收四部，而非经、非史、非子、非集，四部之内，乃无类可归。”这段话正好说明类书内容的广泛性，反映出类书的文献价值是多方面的。尤其是一些大型类书，山包海汇，综合各类，把它看作古代文献的宝库，并不夸张。
查考史实的专书很多，一般从二十四史，即通常所谓“正史”中去查。正史分本记、列传、表志等部分，往往一事分见多处，材料分散。类书采辑各种史料，分类排比，资料集中，一索即得。例如有关历代“蝗灾”的文献，《古今图书集成·历象汇编·庶征典》一百七十九卷至一百八十二卷蝗灾部就汇集了自周桓王开始到清康熙为止三千年间各朝史书所载蝗灾资料共计三百四十则，这些原始材料散见各书，现在全部辑录在一起，查检就十分便利。
唐宋时期的大型类书，保存遗文佚书尤多，资料极为繁富。例如《册府元龟》，它本身就是一部史料性的类书，全书九百余万字，汇辑了自上古至唐、五代十七史的材料，所辑都是北宋以前的古本，唐、五代的史实尤为详备，特别是所引五代史料如诏令奏议等大都失传，《册府》所引，多整篇整节照录原文，文中俚语，亦未删节，从而保存了不少珍贵的历史资料和语言资料。
王应麟是宋代的博学家，他编撰的《玉海》，保存了不少早已散佚的史料，所述宋代掌故，悉本诸实录、国史、日历，多为后史志所未详。其书征引经史子集，百家传记，无不赅具。每遇异说，往往博采诸书加以考证，内容之精博，足以和杜佑《通典》抗衡，为研究宋史提供不了很少有价值的参考资料。
【小题1】下列关于“类书”的理解，不符合原文意思的一项是（  ）

阅读下面的文字，完成19-22题。
灯画的民间艺术形象
钟和晏
①关于“灯画”的定义，已故民间美术学家王树村在他的《民间美术》中，提到各种各样的灯彩——走马灯、夹纱灯、画舫灯等，其中有一种绢纱灯画，是画在灯屏上的绢画，故又称为“灯画”。灯画一般4盏为一堂，每盏4面，共16幅，也有24盏或更多为一堂的。灯画除了手绘之外，也有木版刻印的灯画，现在，河北武强、山西南部、山东等都还有清代木版戏曲灯画保存。
②过去灯彩的制作成本不菲，通常由豪门富户出资、民间艺人完成后，每年元宵挂在府门、商市或寺庙，挂在寺庙的花灯常会落款“某年正月十五”、“某信士敬奉”字样。王树村把灯画定义为我国连环画的早期形式，他说：“灯画的内容，早期多是山水花鸟，到了清代中叶，因为戏曲小说盛行，灯画中大量出现了如《贩马记》、《一捧雪》、《水浒》、《聊斋》和《红楼梦》一类的戏曲小说题材。这类题材的灯画，常是画故事的全部情节，引人看完第一盏，定要看第二盏，直到看完故事终了而止。”
③在一般的戏剧故事灯画之外，还有一些也许可以称为“戏出灯画”。在三国戏中的《徐母骂曹》中，身穿红色官服、戴官帽的曹操坐在一张条案前的椅子上，处于画幅右侧正中央的位置；左下角穿暗黄色袍子的徐母右手拄一根红色拐杖，左手向前伸出，手指正指着曹操脸部的方向；左上侧的背景是一架屏风，从形状看应该是戏台上的布景，曹操坐的椅子是摆在条案前面的，想来也是对戏台场景的描画。
④画的戏出（戏曲的一个独立剧目）有《群英会》、《打金枝》、《断桥》，这些戏曲画被认为是出自内务府如意馆御用画师之手，因为如意馆档案中曾有“沈振麟画戏出人物册页十八开”的记录。沈振麟是同治年间擅画人物、山水的宫廷画家，据说如意馆画士对两类作品照例不署名：一类是帝王后妃像，不敢也不准署名；另一类就是小说插图、戏出人物，他们认为这属于“小道”，不屑于署名。
⑤明代以前，有关北京灯节的记载不多。元末熊梦祥的《析津志辑侠》中有“正月皇宫元夕节，瑶灯炯炯珠垂结”。明朝时，北京灯市在东华门之东，也就是今天的灯市口一带。《日下旧闻考》中有记述，“正月起于初八，至十八再过晚始散，灯贾大小以几千计，灯本多寡以几万计”。从东华门外到崇文门街西，“街三行，市四列，市楼南北相向，朱扉绣栋，素壁绿绮疏，其设氍毹帘幕者，勋家、戚家、宦家、豪右家眷属也”。
⑥清代宫廷内务府造办处下设灯库，专司宫灯、花灯的制造修理，皇宫外也出现了文盛斋、华美斋等灯铺。清代《帝京岁时纪胜》、《宛平县志》等对灯节的记述都大同小异，富察敦崇在他的《燕京岁时记》中说道：“而六街之灯，以东四牌楼及地安门为最盛，工部次之，兵部又次之，他处皆不及也。若东安门、新街口、西四牌楼，亦稍有可观。各色灯彩，多以纱绢玻璃及明角等为之，并绘画古今故事，以资玩赏。”
⑦在历史大戏之外，也有一些家庭伦理戏和情感戏。一个《卖水》的场景是站在花园外的李彦贵肩挑一担水，穿着已经落魄，但还是带着点书生儒稚的气质。还有4幅出现了花园里手持折扇的小姐、拿着团扇的丫鬓和拄着拐杖的老母亲等人物，让人怀疑是《西厢记》。⑧灯画是灯光映照下的画面效果，一般说，灯画讲究人物传神的神态和鲜艳的色彩对比，对人体比例、五官细节方面没有那么细致的要求，通常都画得比较随意。在当年，这些灯画也许是很普通的民间画作，因为年代久了，今天看起来亲切而素朴，尤其是人物的神态表情，几乎让人过目难忘。收藏家张琴说，“其实民间的形象就是很亲切的，但从来不是轻佻”。
（选自《三联生活周刊》，有删改）
【小题1】从文中看，作为一种传统文化，灯画有哪些特点？请简要概述。（4分）
答：                                                     
【小题2】文章特别介绍如意馆画士对两类作品照例不署名的意图是什么？（4分）
答：                                                     
【小题3】科普文的语言以说明为主，本文却用形象的语言描绘了《徐母骂曹》和《卖水》中的场景，对此，该如何理解？（4分）
答：                                                     
【小题4】文章最后说，“其实民间的形象就是很亲切的，但从来不是轻佻”，这个观点与有些人认为的“民间文化具有俗化特点”的观点是否矛盾？请结合全文，谈谈你的看法。（6分）
答：