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科目：czyw 来源：2016-2017学年福建莆田仙游县郊尾枫亭小片区八年级上期中语文试卷（解析版） 题型：现代文阅读
阅读下列文段，回答文后问题。
该不该让家长陪读
【编者按】陪读，顾名思义就是陪同孩子读书。广义上讲是家长全程参与孩子生活与学习的一种行为。狭义上讲是孩子放学后家长或陪读老师陪同孩子写作业并予以指导的行为。现在家长陪读已经成为一种风气。有的在县城的学校附近租房子陪读，有的跨学区买房陪读，还有的甚至飘洋过海去陪读。该不该让家长陪读呢？我们选取了三位同学的发言来讨论这个问题。
“孟母三迁”是我们熟悉的千古佳话，这也许是有记载的最早的陪读吧。孟母努力为孟子营造良好的学习环境，值得天下父母效仿。有人说：“父母应当成为孩子成长路上的导师，生活中的朋友，学习中的伙伴。”这句话将父母对孩子的重要性概括得很全面。确实如此，我们如果与父母一起生活，父母良好的品行修养会潜移默化地影响我们。现在，很多学校实行寄宿制，家长与孩子相处的时间很少，陪读就能增加与孩子相聚的时光，减少父母的“空巢”感，提高家庭的和谐幸福指数。另外，很多孩子学习压力大，父母陪读能缓解孩子压力，激发孩子学习动力。（1）
——（广东）刘同学
首先，家长陪读不利于孩子生活自理能力的培养。很多陪读家长甚至连盛饭、洗袜子、挤牙膏这样的小事都代劳，如此陪读会导致孩子“高分低能”。其次，孩子在成长道路上难免会遇到这样那样的麻烦和困难，如果每次家长都在身边给予“帮助”，这些麻烦、困难对于孩子来讲就失去了助其成长的意义，久而久之，会让孩子形成依赖心理。近年来社会上热议的“啃老族”，不就是被父母一路“包办”成长的精神上的矮子吗？最后，家长也有自己的生活和工作。家长如果在自己的工作中做出了成绩，无疑会对孩子产生积极的影响；反之，如果他们把孩子当作全部，放弃了事业和追求，可能就无法有效地“言传身教”了。不可否认，不少家长陪读也是出于无奈。但问题是，今天在重重保护下长大的我们，未来有能力去保护自己的孩子吗？（2）__________
——（河南）李同学
家长陪读的重点应放在“读”上，而不仅仅放在“陪”上。要“读”懂孩子，理解孩子，摆正自己“陪”的位置，而不是变成管孩子吃饭，管孩子学习，管孩子交友，管孩子看电视、电脑。我的父母陪读就很讲究方法，有艺术。我到家后，他们不光嘘寒问暖，还留出时间让我给他们讲述一天的情况，等我自己作出评价后，他们才会恰当地说出他们的见解。遇到双休日，不是他们“伺候”我，而是我孝敬他们。这使得我们之间有了更多的情感交流，就像并肩作战的战友。我们年纪小，有父母在身边，我们快乐无忧，父母心里踏实。（3）____________
——（浙江）张同学
（节选自《中学生阅读》，有删改）
1.下列语句来自三位同学的发言，请把它们分别放到材料中最恰当的位置（填序号即可）。
A．所以，家长陪读要相信孩子、尊重孩子，给孩子选择的权利，不要把陪读重心放在约束孩子、管教孩子上。这样，不光孩子成长得快，家长也会“成长”。
B．因此，与其躲在父母背后避风雨，不如大胆迈出自己的脚步，在泥泞与荆棘中收获真正的人生教益。
C．对毕业班的孩子来说，尤其如此。家长的陪读能缓解孩子的压力，有利于他们以积极轻松的状态面对学习的挑战。
（1） （2） （3）______________
2.编者选取了三位同学的发言，其意图最有可能的是（ ）
A．解释陪读的现象。B．呈现对陪读的看法。
C．说明陪读的方法。D．倡导陪读的风气。
3.阅读材料，探究问题。
我已陪读了两年，孩子上初中后，我就选择了辞职陪读。每天的工作就是接送孩子上下学，准备一日三餐，做好一切后勤保障。我怕孩子学习不自觉，每晚都坐他身边陪读。除此之外，还要督促他复习。可最近孩子一回家就关房门，也不知他在想什么。——（上海）李女士
你认为李女士在陪读过程中存在哪些问题？请结合文本中三位同学的发言作出分析。
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科目：czyw 来源： 题型：阅读理解
心中的卧虎
【解说】一个十七岁的少年和一只四百五十磅的孟加拉虎共同在救生艇上，在漫无边际的太平洋上漂流二百二十七天，在互相威胁中共同求生，这不是科幻，而是一个从未被大银幕表现过的纪实题材，也是奥斯卡金奖导演李安的新作——《少年派的奇幻漂流》。这部电影的同名小说，曾被评价为“绝不可能拍成电影”。2013年2月25日李安凭借此片获第85届奥斯卡金像奖最佳导演奖。
【采访1】柴静：你不怕失败吗？
李安：怕，怕才有劲儿。怕，人才会提高警觉。就像那个少年跟那个老虎漂洋过海，他后来发现没有那个老虎他活不了，没有那种恐惧，就没有让他惊醒的感觉，他对老虎的恐惧提了他的神，增加了他的精气神。所以那种提高警觉的心理状况，其实是生存、求知、学习最好的状况。所以有时候我也需要一点刺激。如果自己也惰怠了，很容易陈腐，很容易被淘汰，我当然不希望这样。
柴静：以你在现在电影界的这个地位和大家对你的敬重，你还有这种担心吗？被淘汰的恐惧……
李安：会，对于观众，对于期待你的人，也要有个交代，也要很诚恳。一直在不知道的状态，一种很新鲜很兴奋的状态，给你最好的一个发挥。这是你作为一个有天分的人，欠观众的一个人情。
【解说】少年派的挣扎，也是李安内心的挣扎。他曾经一事无成。他说那时的自己，唯一能和绝望对抗的，就是对电影的幻想。而即使现在已经功成名就，在电影之外，他说自己仍然是一个无用的人。
【采访2】柴静：你觉得你在现实中是一个无用的人，为什么用“无用”这个词？
李安：我不会用电脑，一般生活上的事情我都不太灵光的。不是我现在做大导演了，我才不管这些琐事，我在年轻的时候就这样的，迷迷糊糊的，所以我想我可能是活在另外一个空间的人吧，跟这个世界好像若即若离，不太容易专注了。
柴静：在电影里的时候，你是什么状态？
李安：好像换一个人，魂回来了。我的工作人员觉得我是很有主见，蛮坚强的，而且很专注。他们任何大大小小的事我都管，controlfreak（控制狂），事情从大到小每个细节我都管。而且我对很多东西都不懂，但如果跟电影有关的话我一下就懂了。
【解说】电影里的故事，该如何收尾？老虎的存在到底是真实的，还是少年派在海上漂流中为了对抗绝望、为了活下去而制造的幻觉？这是李安必须回答的问题。
【采访3】柴静：也许制片方会劝你说，你不要管它了，你就给一个通俗故事，一个冒险的故事，不就够了吗？
李安：对，可是那就是不够好。我做电影，职业入行二十年，就是脑子喜欢编东西，很喜欢幻想，做梦。我很重视精神力量。
柴静：在这个片子里面，你的态度是什么？
李安：就是一个男孩子的成长，从一个男孩变成男人。
柴静：你想传达的是什么？
李安：一种情怀吧，我这个人比较多愁善感。所以说我觉得成长的痛苦，也就是纯真的丧失。
柴静：好像你的大部分电影都在讲纯真的丧失？
李安：对，纯真不光是丧失，你对纯真的怀念本身是一种情怀，我觉得那种怀念不能够丧失，我觉得纯真应保存在内心深处，那里有你最珍惜的友情、跟人的关系，我觉得这些都要保留住，那是种精神状态，那是种赤子之心，我希望人不管生存环境怎么样，都一定要有纯洁的心。我希望在那个方面我永远不要长大。
【采访4】
柴静：你原来说过一句，说电影不是去拍已知的，在拍电影过程当中你会发觉自己的未知，这个电影让你发现自己的什么呢？
李安节目播出后，一直忙别的事，心想大家能看到视频就够。但有观众写信来说不得不一字一字敲下视频，很抱歉。今天贴出。访问录制的时间是11月2日，电影还没公映，无法知道剧情，只能根据原先看小说的经验和对李安的些末了解来做这个访问。访问时长也很局促，这是很冒险的事，肯定不免粗浅。还好他对任何问题的思量均诚挚而有价值，使很多人写信表达共鸣。节目播后我出国，到现在也还没有看过电影，不好再多写什么，访问不长，未剪辑进去的内容也不多了，我摘选一些，用语录体的方式附在文稿之后，供大家参考吧。再补几句，这次提问中，有三处于我有个人的意义，第一处是我问：“你不怕失败吗？” 李安说：怕，怕才有劲，怕人才会提高警觉。就像小孩跟老虎飘洋过海，他后来发现没有那个老虎他活不了，没有那种恐惧，没有让他一个警醒的感觉。他对老虎的恐惧是提了他的神，增加了他的精气神，所以那种提高警觉的那种心态，心理状态其实是生存跟求知跟学习最好的状况，所以有时候我也需要一点刺激，我就害怕这样的话，自己也惰怠了，很容易陈腐的，很容易被淘汰， “你还会有这种担心吗？被淘汰的恐惧？” “会会，对于观众对于期待你的人，也要有一个交代，也要很诚恳” 我采访前正是一个思想上不安的阶段，听这段时，他如此赤诚，于公于私我都感触。恐惧是人最强的感受，但也使人保持精神上的警觉，与之共存。所以才在节目结尾处才说了那段话。第二处是，记者这个职业，有时候莫名其妙的，跟一个人素不相识，一见之下，众目睽睽，要问人心腹深处的事，有时有冒犯之感，但这个职业也就是这样，就象李安拍电影时，他扮演老虎与PI对戏，两人伏地游走，相互盯视，他说他不是在扮演虎，是从心里进入这只虎，忘记自己是谁。两人都要有一种专注和相信，眼神一分，四周灯光，摄影，声音全在眼里，幻觉就没了。所以他说太精明的人有时候做不成事情，是因为他们不再把幻想当真。还有一处是问到他“你原来说过一句，说电影不是去拍已知的，在拍电影过程当中你会发觉自己的未知，这个电影让你发现自己的什么呢？” 他说他发觉就像PI一样，“我觉得我对信仰还是有一种向往，可是心里面还是有那头老虎，还是搞不定。” “这个老虎对你来说是什么？” “这个不能讲。” “是你在《电影梦》里面写到的不断重复出现的那个元素吗？”我没直接问。他也没直接答“你看我这个脸很平和很温和一个人，那为什么我拍电影会这么冒险，我想跟老虎有关系。” “那种咆哮的欲望吗？” “说不出来，像野兽一样，有一种野性。我常常会拍一些跟我完全没有关系的，拍女人，拍同性恋，拍《绿巨人》，拍这个东西，我自己也说不上来，只有在拍电影这种精神状态里面我会有一些体验，我很想这个真的层面，这种情怀能够传达给观众，希望也能够引发他们心里面的卧虎藏龙吧。” 问与不问，答与未答之间，忽然落到这句，我心里也一阵悸动。这个访问从技术上讲还有太多可以检讨的东西，不过它让我回到了好久以前做这个职业之初的某一种心情，就如访问将完时李安说的“没有一个真心诚意的一个交流，生活是很空虚的，人生是荒谬的，而深层交流不能明讲，只有靠艺术，靠电影，靠这些虚幻的东西，假设的东西，在里面交流，然后你感觉上没有那么孤单，没有那么无助” 当天日程安排几乎以秒计，访问时间一到，他被身边人裹挟而去，但被卷到门口时，他还是回过身来一一向大家道谢，对我说“其实可以再谈一谈”，我说嗯，会的。领受他对世界的一番好意。 【演播室】大概在2007年，我看了一本书，叫《少年派的奇幻漂流》，这本书很有趣，它写的是一个十六七岁的印度少年，和一头三岁的孟加拉虎，在遇到海难之后，共同在太平洋上漂流的故事。我还记得看完这本书后跟朋友说，这就是书和电影的区别，像这样的故事只能写成书，不能拍成电影，但是五年之后，这部电影要在下周公映了，而拍摄这部电影的人，是华人中唯一获得奥斯卡最佳导演奖的李安。【影像】船难镜头【解说】船难，这是好莱坞电影常有的题材。【影像】少年幸存【解说】幸存，这也是西方大片惯常的情节。【影像】掀开帐篷，里面有老虎【解说】但是，一个17岁少年，和一只450磅的孟加拉虎共同在救生艇上，在漫无边际的太平洋上漂流227天，在互相威胁中共同求生。这不是科幻或者神话，这是一个从未被大银幕表现过的纪实题材，也是奥斯卡金奖导演李安的新作——《少年派的奇幻漂流》。这部电影的同名小说，曾经被评价为“绝不可能拍成电影”。从头到尾，人与虎之间几乎连互动的对白都没有，所有的海上巨浪和老虎都需要电脑动画虚拟。曾经有多位导演试图尝试，先后知难而退，而李安之前的大部分影片，不管是讲述父子关系的《推手》《喜宴》《饮食男女》，还是同性恋题材的《断背山》，古装武打题材的《卧虎藏龙》，或者谍战题材的《色戒》，他一直被认为最擅长讲述社会关系，人与他人的相处。但这部电影中，一场海难把所有的人类都与少年派隔绝了，只剩下让人恐惧和敬畏的大自然、动物和自我。【采访】李安柴静：您为什么不去做您已经很熟悉，很有安全的事情，比如说你以前很多题材都是社会的关系，你在当中把握的很游刃有余，里面有你的人生经验，为什么要去做一个只有一个男孩和一个老虎基本上连对白都没有的电影？李安：没有做过的才有意思，我打一个比较俏皮的比方。比如说在婚姻关系，你要很忠诚，拍电影不需要，越新鲜的越好，越没有做过越刺激（越好）。柴静：跟您的年龄和处境（有关吗）？李安：有关有关。跟我的心态有很大关系。做电影，职业做了二十年，入行二十年，就以我现在做的成绩来讲，我就是再拍烂片再十年还有人找我拍，可是我会担心说拍东西又没有意思没有挑战，我的那个斗志没有了。【解说】老虎的每一只爪子都象刀一样锋利，它意味着威胁和死亡，为了和老虎保持安全的距离，少年派用船桨、救生衣和救生圈造了一只迷你的小筏子，用绳子把自己系在救生艇上，一开始，他满脑子想的都是如何把老虎置于死地，后来他意识到，自己的生路只有一条，就是保证这只孟加拉虎的食物和饮水，只要他不饿，自己就没有危险。他只能用这种方式来驯养这只老虎，而李安这次也面临自称有生以来最冒险的电影之旅。小孩、动物，水，这三样已经是电影界公认最难拍的题材，这还不够，他还挑战着尝试3D拍摄。【采访】李安柴静：你不怕失败吗？李安：怕，怕才有劲，怕人才会提高警觉。就像小孩跟老虎飘洋过海，他后来发现没有那个老虎他活不了，没有那种恐惧，没有让他一个惊醒的感觉。他对老虎的恐惧是提了他的神，增加了他的精气神，所以那种提高警觉的那种心态，心理状态其实是生存跟求知跟学习最好的状况，所以有时候我也需要一点刺激，我就害怕这样的话，自己也惰怠了，很容易陈腐的，很容易被淘汰，那我当然不希望。柴静：以你现在在电影届的这个地位和大家对你的敬重，你还会有这种担心吗？被淘汰的恐惧。李安：会会，对于观众对于期待你的人，也要有一个交代，也要很诚恳，一直在不知道的状态，一种很新鲜很兴奋的状态，给你最好的一个发挥，这是你作为一个有天分的人欠观众的一个人情。【解说】李安曾经在自传中写道：恐惧鞭策我不断的求改进。因为没有比“恐惧”更强烈的感受了。海洋中的少年在恐惧中学习如何制造钓竿，寻找淡水，在暴风雨的夜晚与鲨鱼缠斗，而李安在恐惧中也开始他这一趟未知的漂流。他说，我喜欢做我不知道该怎么做的事。【采访】李安柴静：以往你曾经说过，你说你摸着你的肠胃说，除非我这里有感觉，否则我不会去拍一部电影，拍这部的时候你有吗？李安：有，当然有。柴静：什么样的感觉？李安：很奇怪，有一种，对信仰有一种好奇还有一种渴望，有一种想要去受苦受难的感觉，想要找点罪受吧，希望精神能够提升。 PART 2 纯真【解说】在大海中，少年派根据从小在动物园长大所积累的经验，开始了驯虎的过程，他甚至通过把玩老虎的粪便来打击老虎的士气，慢慢的，老虎终于明白了在救生艇中，派是老大，而自己是老二。这个少年在很多读者想象中是很勇敢的面目，但李安说，他花了6个月的时间，在印度面试了3000多个少年，他寻找的是一张有点傻里傻气的脸。【采访】李安柴静：你曾经说过这个男孩刚来试镜的时候戴个眼镜，很驴的样子。李安：人是缘分，真是缘分。柴静：你在传记里提到自己的时候也很多次用傻里傻气这样的词语。李安：事情做成的话，大家觉得你很有先见，很有想象力，做不成的话真的就是傻里傻气，那我们把幻想当真，是有一些天真，有一些单纯，感觉上是傻里傻气的，那你看做电影后来做出来都有一股傻劲，太精明的话可能就没那么有意思了。柴静：我看到你在选择派这个少年的时候，你说过一个标准，你说我想找一张纯真的脸，为什么是纯真的脸，而不是坚强的或是聪明的？貌似这两个词更能帮人度过难关。李安：所谓的天才不是说能演能逗趣，而是一种他愿意投入在一个，把自己相信一个状况，能够非常专注。柴静：相信这个词这么重要吗？李安：当然，电影就是相信，他不相信你看怎么会相信，他就是属于这一种，一试就试出来。【解说】电影中一切皆为幻觉，太平洋并不存在，只是台湾旧机场里搭出来的大水槽，所有这一切，壮观的飞鱼群在空中画出的虹弧、闪闪发亮的海洋，跃出海面的座头鲸，包括孟加拉虎都不存在，它从上百万根毛发到运动的肌肉都是后期技术所为，这意味着扮演派的少年必须幻想出这一切。十六岁的印度孩子苏拉是一个学生，从来没有演过戏，试戏的时候，李安针对一份两页长的独白，给孩子们很简单的指示，而苏拉的专注力完全没有中断，念白念到最后，他哭了，苏拉身上浑然不觉的真挚打动了李安，那一刻起，李安说就是“这孩子了，我赌他”。【采访】李安柴静：但是在他演这个戏的时候，老虎也是3D做出来的，他等于要面对一个前面一无所有的一个世界，你让他怎么去相信？李安：所以我觉得纯真很重要，所以他的故事的小孩是一个十六岁的，不是十二岁，也不是二十六岁，一般开始你存在的意义是什么，他开始动脑筋了，然后你把他透过这样一个年纪的角色去试炼，接受自然环境，还有神的实验，它的气质纯真是是很重要，然后他对我的纯真也很重要，因为这个本身它的相信，这个念力本身就是一种力量，就有一种说服力，所以我也不晓得，我想我自己本身的专注会影响了他。柴静：这个专注是指什么？李安：对电影的热诚，我也不晓得，反正一个东西我好像被占据，整个身体被占据一下，所以我在那个状况，其它不止它，其他的人自然而然就会进入那种状况。【解说】在片场，为了调动派的情绪，李安曾经亲自扮演过那只老虎，来跟这个少年搭戏，两个人沉默对视，在船舷上伏地游走，在这个大水池搭起来的太平洋里，一个完全靠想象力构建的世界，只依据两个人共同的相信。苏拉是一个从不会游泳也没见过大海的男孩，他必须学习承受一切，在身上绑重物，在下水憋气5分钟来学习水中的生存。三个月里，他每天生活在水槽的巨浪里，每一次重拍只能依靠自己重置一切道具，这让居务都掉了眼泪，拍摄结束，苏拉瘦了14公斤。【采访】李安柴静：这个演员本身还是一个没有成年的孩子，为什么你后来说在拍的过程当中反而是他率领着往前走？李安：就是那种纯真的力量。柴静：纯真会有这个力量。李安：他不愿意让我们失望，所以一般十几岁小孩你不能那么靠着他，他会调皮，他会脆弱，他不习惯，他们还在受人照顾的年代，他不习惯抗那么重的责任，所以他能够每天出来抗那个责任，他本身精神可贵，他对我们这些人是会有感染的。我们都拍很多电影，有些甚至都拍疲了，你看到他你会就不会疲，然后你要跟着他，其实你心里面的派都会出来，每个人心里面都有派的，那你就都寄托在他身上，这是一种共生的状态，所以他的状态就影响到你拍片的状态，所以其实大家都在做他，教他，可是相反的，相辅相成，他变成一种精神的领袖。柴静：不是你吗？李安：是我，我跟他后来等于感觉好像是一体的，我是给指令，可是他是被看的人，就是他每天进场，他的精神状况怎么样，对大家是有影响的，拍片我觉得最可贵的是一种赤子之心。【解说】少年派慢慢学会驯服猛虎，但是不知李安：很难讲，真的很难讲，我发觉就像派一样，我觉得我对信仰还是有一种向往，可是心里面还是有那头老虎，还是搞不定。
柴静：这个老虎对你来说是什么？
憎恶喜好，什么都一样，吃东西他吃第一口饼干的时候味道简直是到神水里面，过了一个礼拜慢慢就跟以后老百姓，大家一样，没有什么两样，他属于一种肉体极端的就是被剥削以后，一种很极端的状态，这个东西很有启发性，然后我自己去了印度一趟，去接受他们宗教文化，很有意思，慢慢接受，一边旅游，一边思想，我就想到两个东西。一个就是说我想到怎么样去检验想象力的一个结构。主持人：怎么讲？就是有第一人称，你有感受，还有一个第三人称在讲这个故事，同一个人，我用现代的派，成年的讲他的感觉，所以他有理性跟感性我觉得都可以兼顾，我有一个框架出来，我觉得有点希望了，然后我想到3D，因为我想既然是无解的一个东西，那可能你再加一度空间，可能就有解，可能看到那个圆周率不是一个无理数嘛，那无理数怎么样找到解答，看到那个圆就想出一定要另外一度空间，我就想到3D，我就想可能做3D，增加一种可能性，观众的感受，看水看东西，可能它处在一种不同的空间，那只是空想，《阿凡达》出来九个月以前的事情，我也不晓得，只是自己这么幻想，然后慢慢我就去找答案学习。 我这么大年纪，我不是空想，我一步一步的学习，然后到某一个程度就可以提出一个创见，这是我想做的，我还做了一个很重要的工作，我把飘洋过海这个七十分钟中途航行这个阶段，把它全部视觉化，我做了一套卡通，花了一年，然后到每一个镜头都把它做出来流动有音乐有表演，其实我这个片子还没有拍以前我就演练过一遍了，然后它就有说服性，我要多大，我怎么做，怎么做的具体的方法怎么跟专家讨论，然后可以找可行的方案，一步一步的然后慢慢做这个时候，男主角找到了，小孩，十六岁。 故事的小孩是一个十六岁的，不是十二岁，也不是二十六岁，十六岁是男孩子，一般开始你存在的意义是什么，他开始动脑筋了，透过他这样一个年纪的角色去试炼，接受自然环境，还有神的试炼，他的气质纯真是是很重要，然后他对我的纯真也很重要，我讲什么他就相信什么，你如果老成一点的，或者演戏多一点的时候，你跟他讲话他就这么看着你，你想这种眼神就不行，眼神是直就可以，所以他愿意相信甚至像宗教一样相信那最好，因为这个本身它的相信，这个念力本身就是一种力量，就有一种说服力 我不是一个对人咆哮，就是对人吼吼叫叫，或者怎么样，或者想个方法让人家怎么样，我不是这样子的人。所以我自己本身的专注会影响到我周围的人。我对一般演员说戏拍戏的时候，不止是演教，也有一种身教的作用在里面，我自己不自觉的。其实我跟他讲的话，如果别人去讲一下可能没用，可能我就这么过去这样讲，我不晓得什么东西，会影响他们，他们也是有求好的心，不是说被动受教，他们也在追求，只是说我们一起在一个气氛里面去追求一个我们想象的东西。 “你是说这个影响不是来自于导演这个地位的权威？” “有的时候不是你讲的东西，而是你相信什么东西，所以我跟相信你要专著你要投入，要相信那个幻觉，它本身有种精神力量，有一种气质，印度人讲，就是一种因果关系，一种因缘，一种气息，一种振动，一种频率，说不出来的。” “对对对，我想父亲对我的影响很大，他是比较传统的，他做搞戏这一行总是没面子，后来我拿到奥斯卡他还开玩笑说拿到了满意了吧，当然我受到很多社会的尊重，带来很多荣誉，光耀门楣了，这个他也很有面子，所以基本上做电影没面子的事情，他也释怀了，我想他不让我当初拍电影，总是在我们社会尤其旧社会里面对做这一行的人印象不好，总觉得比较戏有子，行为不太规矩，不是那么正经，这是他们老人家的观念，可是我后来我想我慢慢得到他的尊重，我看起来除了拍戏，我回家我还是过很正常的生活，我想我这方面他也就接受了，我想这个比我的在电影上的成绩，是更能让他接受的一点，也不容易，那么干了三四十年。” 我常常觉得导演是二级演员，三级演员，最好得到是被人家拍的，差一点没到那么好的话，就想象该怎么做。导演跟演员相当不同的，因为演员是被看，所以比较本能性的，导演你需要有一种观察力跟分析力，当然也要有创作的本能在那边，不过我们的观察比较重要，所以我观察的东西，我自己本身不管是二流还是三流演员我提醒他，他做的好不好，问题在哪里，我会感同身受，他哪里有矛盾，他这边紧我这边就跟着紧，我可以感同身受，这点对于演员还挺有效的，我可以学给他们看，可以讲给他们听。” 不是我刻意要坚强，你说要做一个事情，你说言必行，行必果，对不对，总要一个结果，我说过要做，拿了钱带这么多人，我讲一些活灵活现讲一些事情，没有实验出来没有办法交代，这个东西会驱策我，一直努力下去，而且你自己的幻想没有兑现到荧幕上的时候很不满足，你人生不行的，你做实验往下做，这是很自然，我想很多拍片的人都是这样，是片子在拍你，不是你在拍片子，我们都是好像奴隶一样，是片子的奴隶不是片子主人是这样拍多以后觉得片子在拍你，不是你在拍片子。” 就像那个书一样，它本身不是一个孤僻的东西，它本身是个对人有期望，有指望有精神力量，而且你拍这样一个东西，你花这么多钱，你希望对社会大众有感染，不是指着精英人物在那里做思想训练，不是那么回事，有的故事是这个样子，让你做烈士，好像不是那么回事，所以我自己也琢磨到底什么样，因为我自己也不是拍主流，基本上有些片子拍拍变成主流。” 就以我现在做的成绩来讲，我就是再拍烂片在十年还有人找我拍，可是我会担心说拍东西又没有意思没有挑战，我的斗志没有，或者没有新鲜的活，或者想象，或者拍累的有一种病态的心理，我就不会想把病态传染给别人，我觉得我的身心要健康，想象力要丰富，人还有活力，明天我不晓得，我会过什么样的生活，我完全没有准备，我没有嗜好没有生活，没有其它任何能力，钱我不会担心，我这辈子可以只要没有人把我银行卡抢掉，基本上我不必担心生活，可是我不能为了这个事情去拍片。 我们这一代拍电影的人，处在历史上面很有利的地位，中西交结，文化的交结，我们正好有机会发挥，这是很难能可贵的机会，我们要把握，我们要创作，我们要激发下一代的创作力，然后对世界我们要展现我们生活的那种精神状态，我们的文化状态，让世界人能够更了解也能够对他们有种启发，我觉得我们正好可以做，很多人有天分不见得能做，有机遇，有时机来做，我们这一代是很幸运的，这代人中国导演是很幸运的，要把握机会，不能够妄自菲薄，要好好的把握机会做最好的发挥。 视频节目： 李安：这个不能讲。
憎恶喜好，什么都一样，吃东西他吃第一口饼干的时候味道简直是到神水里面，过了一个礼拜慢慢就跟以后老百姓，大家一样，没有什么两样，他属于一种肉体极端的就是被剥削以后，一种很极端的状态，这个东西很有启发性，然后我自己去了印度一趟，去接受他们宗教文化，很有意思，慢慢接受，一边旅游，一边思想，我就想到两个东西。一个就是说我想到怎么样去检验想象力的一个结构。主持人：怎么讲？就是有第一人称，你有感受，还有一个第三人称在讲这个故事，同一个人，我用现代的派，成年的讲他的感觉，所以他有理性跟感性我觉得都可以兼顾，我有一个框架出来，我觉得有点希望了，然后我想到3D，因为我想既然是无解的一个东西，那可能你再加一度空间，可能就有解，可能看到那个圆周率不是一个无理数嘛，那无理数怎么样找到解答，看到那个圆就想出一定要另外一度空间，我就想到3D，我就想可能做3D，增加一种可能性，观众的感受，看水看东西，可能它处在一种不同的空间，那只是空想，《阿凡达》出来九个月以前的事情，我也不晓得，只是自己这么幻想，然后慢慢我就去找答案学习。 我这么大年纪，我不是空想，我一步一步的学习，然后到某一个程度就可以提出一个创见，这是我想做的，我还做了一个很重要的工作，我把飘洋过海这个七十分钟中途航行这个阶段，把它全部视觉化，我做了一套卡通，花了一年，然后到每一个镜头都把它做出来流动有音乐有表演，其实我这个片子还没有拍以前我就演练过一遍了，然后它就有说服性，我要多大，我怎么做，怎么做的具体的方法怎么跟专家讨论，然后可以找可行的方案，一步一步的然后慢慢做这个时候，男主角找到了，小孩，十六岁。 故事的小孩是一个十六岁的，不是十二岁，也不是二十六岁，十六岁是男孩子，一般开始你存在的意义是什么，他开始动脑筋了，透过他这样一个年纪的角色去试炼，接受自然环境，还有神的试炼，他的气质纯真是是很重要，然后他对我的纯真也很重要，我讲什么他就相信什么，你如果老成一点的，或者演戏多一点的时候，你跟他讲话他就这么看着你，你想这种眼神就不行，眼神是直就可以，所以他愿意相信甚至像宗教一样相信那最好，因为这个本身它的相信，这个念力本身就是一种力量，就有一种说服力 我不是一个对人咆哮，就是对人吼吼叫叫，或者怎么样，或者想个方法让人家怎么样，我不是这样子的人。所以我自己本身的专注会影响到我周围的人。我对一般演员说戏拍戏的时候，不止是演教，也有一种身教的作用在里面，我自己不自觉的。其实我跟他讲的话，如果别人去讲一下可能没用，可能我就这么过去这样讲，我不晓得什么东西，会影响他们，他们也是有求好的心，不是说被动受教，他们也在追求，只是说我们一起在一个气氛里面去追求一个我们想象的东西。 “你是说这个影响不是来自于导演这个地位的权威？” “有的时候不是你讲的东西，而是你相信什么东西，所以我跟相信你要专著你要投入，要相信那个幻觉，它本身有种精神力量，有一种气质，印度人讲，就是一种因果关系，一种因缘，一种气息，一种振动，一种频率，说不出来的。” “对对对，我想父亲对我的影响很大，他是比较传统的，他做搞戏这一行总是没面子，后来我拿到奥斯卡他还开玩笑说拿到了满意了吧，当然我受到很多社会的尊重，带来很多荣誉，光耀门楣了，这个他也很有面子，所以基本上做电影没面子的事情，他也释怀了，我想他不让我当初拍电影，总是在我们社会尤其旧社会里面对做这一行的人印象不好，总觉得比较戏有子，行为不太规矩，不是那么正经，这是他们老人家的观念，可是我后来我想我慢慢得到他的尊重，我看起来除了拍戏，我回家我还是过很正常的生活，我想我这方面他也就接受了，我想这个比我的在电影上的成绩，是更能让他接受的一点，也不容易，那么干了三四十年。” 我常常觉得导演是二级演员，三级演员，最好得到是被人家拍的，差一点没到那么好的话，就想象该怎么做。导演跟演员相当不同的，因为演员是被看，所以比较本能性的，导演你需要有一种观察力跟分析力，当然也要有创作的本能在那边，不过我们的观察比较重要，所以我观察的东西，我自己本身不管是二流还是三流演员我提醒他，他做的好不好，问题在哪里，我会感同身受，他哪里有矛盾，他这边紧我这边就跟着紧，我可以感同身受，这点对于演员还挺有效的，我可以学给他们看，可以讲给他们听。” 不是我刻意要坚强，你说要做一个事情，你说言必行，行必果，对不对，总要一个结果，我说过要做，拿了钱带这么多人，我讲一些活灵活现讲一些事情，没有实验出来没有办法交代，这个东西会驱策我，一直努力下去，而且你自己的幻想没有兑现到荧幕上的时候很不满足，你人生不行的，你做实验往下做，这是很自然，我想很多拍片的人都是这样，是片子在拍你，不是你在拍片子，我们都是好像奴隶一样，是片子的奴隶不是片子主人是这样拍多以后觉得片子在拍你，不是你在拍片子。” 就像那个书一样，它本身不是一个孤僻的东西，它本身是个对人有期望，有指望有精神力量，而且你拍这样一个东西，你花这么多钱，你希望对社会大众有感染，不是指着精英人物在那里做思想训练，不是那么回事，有的故事是这个样子，让你做烈士，好像不是那么回事，所以我自己也琢磨到底什么样，因为我自己也不是拍主流，基本上有些片子拍拍变成主流。” 就以我现在做的成绩来讲，我就是再拍烂片在十年还有人找我拍，可是我会担心说拍东西又没有意思没有挑战，我的斗志没有，或者没有新鲜的活，或者想象，或者拍累的有一种病态的心理，我就不会想把病态传染给别人，我觉得我的身心要健康，想象力要丰富，人还有活力，明天我不晓得，我会过什么样的生活，我完全没有准备，我没有嗜好没有生活，没有其它任何能力，钱我不会担心，我这辈子可以只要没有人把我银行卡抢掉，基本上我不必担心生活，可是我不能为了这个事情去拍片。 我们这一代拍电影的人，处在历史上面很有利的地位，中西交结，文化的交结，我们正好有机会发挥，这是很难能可贵的机会，我们要把握，我们要创作，我们要激发下一代的创作力，然后对世界我们要展现我们生活的那种精神状态，我们的文化状态，让世界人能够更了解也能够对他们有种启发，我觉得我们正好可以做，很多人有天分不见得能做，有机遇，有时机来做，我们这一代是很幸运的，这代人中国导演是很幸运的，要把握机会，不能够妄自菲薄，要好好的把握机会做最好的发挥。 视频节目： 柴静：那种咆哮的欲望吗？
李安节目播出后，一直忙别的事，心想大家能看到视频就够。但有观众写信来说不得不一字一字敲下视频，很抱歉。今天贴出。访问录制的时间是11月2日，电影还没公映，无法知道剧情，只能根据原先看小说的经验和对李安的些末了解来做这个访问。访问时长也很局促，这是很冒险的事，肯定不免粗浅。还好他对任何问题的思量均诚挚而有价值，使很多人写信表达共鸣。节目播后我出国，到现在也还没有看过电影，不好再多写什么，访问不长，未剪辑进去的内容也不多了，我摘选一些，用语录体的方式附在文稿之后，供大家参考吧。再补几句，这次提问中，有三处于我有个人的意义，第一处是我问：“你不怕失败吗？” 李安说：怕，怕才有劲，怕人才会提高警觉。就像小孩跟老虎飘洋过海，他后来发现没有那个老虎他活不了，没有那种恐惧，没有让他一个警醒的感觉。他对老虎的恐惧是提了他的神，增加了他的精气神，所以那种提高警觉的那种心态，心理状态其实是生存跟求知跟学习最好的状况，所以有时候我也需要一点刺激，我就害怕这样的话，自己也惰怠了，很容易陈腐的，很容易被淘汰， “你还会有这种担心吗？被淘汰的恐惧？” “会会，对于观众对于期待你的人，也要有一个交代，也要很诚恳” 我采访前正是一个思想上不安的阶段，听这段时，他如此赤诚，于公于私我都感触。恐惧是人最强的感受，但也使人保持精神上的警觉，与之共存。所以才在节目结尾处才说了那段话。第二处是，记者这个职业，有时候莫名其妙的，跟一个人素不相识，一见之下，众目睽睽，要问人心腹深处的事，有时有冒犯之感，但这个职业也就是这样，就象李安拍电影时，他扮演老虎与PI对戏，两人伏地游走，相互盯视，他说他不是在扮演虎，是从心里进入这只虎，忘记自己是谁。两人都要有一种专注和相信，眼神一分，四周灯光，摄影，声音全在眼里，幻觉就没了。所以他说太精明的人有时候做不成事情，是因为他们不再把幻想当真。还有一处是问到他“你原来说过一句，说电影不是去拍已知的，在拍电影过程当中你会发觉自己的未知，这个电影让你发现自己的什么呢？” 他说他发觉就像PI一样，“我觉得我对信仰还是有一种向往，可是心里面还是有那头老虎，还是搞不定。” “这个老虎对你来说是什么？” “这个不能讲。” “是你在《电影梦》里面写到的不断重复出现的那个元素吗？”我没直接问。他也没直接答“你看我这个脸很平和很温和一个人，那为什么我拍电影会这么冒险，我想跟老虎有关系。” “那种咆哮的欲望吗？” “说不出来，像野兽一样，有一种野性。我常常会拍一些跟我完全没有关系的，拍女人，拍同性恋，拍《绿巨人》，拍这个东西，我自己也说不上来，只有在拍电影这种精神状态里面我会有一些体验，我很想这个真的层面，这种情怀能够传达给观众，希望也能够引发他们心里面的卧虎藏龙吧。” 问与不问，答与未答之间，忽然落到这句，我心里也一阵悸动。这个访问从技术上讲还有太多可以检讨的东西，不过它让我回到了好久以前做这个职业之初的某一种心情，就如访问将完时李安说的“没有一个真心诚意的一个交流，生活是很空虚的，人生是荒谬的，而深层交流不能明讲，只有靠艺术，靠电影，靠这些虚幻的东西，假设的东西，在里面交流，然后你感觉上没有那么孤单，没有那么无助” 当天日程安排几乎以秒计，访问时间一到，他被身边人裹挟而去，但被卷到门口时，他还是回过身来一一向大家道谢，对我说“其实可以再谈一谈”，我说嗯，会的。领受他对世界的一番好意。 【演播室】大概在2007年，我看了一本书，叫《少年派的奇幻漂流》，这本书很有趣，它写的是一个十六七岁的印度少年，和一头三岁的孟加拉虎，在遇到海难之后，共同在太平洋上漂流的故事。我还记得看完这本书后跟朋友说，这就是书和电影的区别，像这样的故事只能写成书，不能拍成电影，但是五年之后，这部电影要在下周公映了，而拍摄这部电影的人，是华人中唯一获得奥斯卡最佳导演奖的李安。【影像】船难镜头【解说】船难，这是好莱坞电影常有的题材。【影像】少年幸存【解说】幸存，这也是西方大片惯常的情节。【影像】掀开帐篷，里面有老虎【解说】但是，一个17岁少年，和一只450磅的孟加拉虎共同在救生艇上，在漫无边际的太平洋上漂流227天，在互相威胁中共同求生。这不是科幻或者神话，这是一个从未被大银幕表现过的纪实题材，也是奥斯卡金奖导演李安的新作——《少年派的奇幻漂流》。这部电影的同名小说，曾经被评价为“绝不可能拍成电影”。从头到尾，人与虎之间几乎连互动的对白都没有，所有的海上巨浪和老虎都需要电脑动画虚拟。曾经有多位导演试图尝试，先后知难而退，而李安之前的大部分影片，不管是讲述父子关系的《推手》《喜宴》《饮食男女》，还是同性恋题材的《断背山》，古装武打题材的《卧虎藏龙》，或者谍战题材的《色戒》，他一直被认为最擅长讲述社会关系，人与他人的相处。但这部电影中，一场海难把所有的人类都与少年派隔绝了，只剩下让人恐惧和敬畏的大自然、动物和自我。【采访】李安柴静：您为什么不去做您已经很熟悉，很有安全的事情，比如说你以前很多题材都是社会的关系，你在当中把握的很游刃有余，里面有你的人生经验，为什么要去做一个只有一个男孩和一个老虎基本上连对白都没有的电影？李安：没有做过的才有意思，我打一个比较俏皮的比方。比如说在婚姻关系，你要很忠诚，拍电影不需要，越新鲜的越好，越没有做过越刺激（越好）。柴静：跟您的年龄和处境（有关吗）？李安：有关有关。跟我的心态有很大关系。做电影，职业做了二十年，入行二十年，就以我现在做的成绩来讲，我就是再拍烂片再十年还有人找我拍，可是我会担心说拍东西又没有意思没有挑战，我的那个斗志没有了。【解说】老虎的每一只爪子都象刀一样锋利，它意味着威胁和死亡，为了和老虎保持安全的距离，少年派用船桨、救生衣和救生圈造了一只迷你的小筏子，用绳子把自己系在救生艇上，一开始，他满脑子想的都是如何把老虎置于死地，后来他意识到，自己的生路只有一条，就是保证这只孟加拉虎的食物和饮水，只要他不饿，自己就没有危险。他只能用这种方式来驯养这只老虎，而李安这次也面临自称有生以来最冒险的电影之旅。小孩、动物，水，这三样已经是电影界公认最难拍的题材，这还不够，他还挑战着尝试3D拍摄。【采访】李安柴静：你不怕失败吗？李安：怕，怕才有劲，怕人才会提高警觉。就像小孩跟老虎飘洋过海，他后来发现没有那个老虎他活不了，没有那种恐惧，没有让他一个惊醒的感觉。他对老虎的恐惧是提了他的神，增加了他的精气神，所以那种提高警觉的那种心态，心理状态其实是生存跟求知跟学习最好的状况，所以有时候我也需要一点刺激，我就害怕这样的话，自己也惰怠了，很容易陈腐的，很容易被淘汰，那我当然不希望。柴静：以你现在在电影届的这个地位和大家对你的敬重，你还会有这种担心吗？被淘汰的恐惧。李安：会会，对于观众对于期待你的人，也要有一个交代，也要很诚恳，一直在不知道的状态，一种很新鲜很兴奋的状态，给你最好的一个发挥，这是你作为一个有天分的人欠观众的一个人情。【解说】李安曾经在自传中写道：恐惧鞭策我不断的求改进。因为没有比“恐惧”更强烈的感受了。海洋中的少年在恐惧中学习如何制造钓竿，寻找淡水，在暴风雨的夜晚与鲨鱼缠斗，而李安在恐惧中也开始他这一趟未知的漂流。他说，我喜欢做我不知道该怎么做的事。【采访】李安柴静：以往你曾经说过，你说你摸着你的肠胃说，除非我这里有感觉，否则我不会去拍一部电影，拍这部的时候你有吗？李安：有，当然有。柴静：什么样的感觉？李安：很奇怪，有一种，对信仰有一种好奇还有一种渴望，有一种想要去受苦受难的感觉，想要找点罪受吧，希望精神能够提升。 PART 2 纯真【解说】在大海中，少年派根据从小在动物园长大所积累的经验，开始了驯虎的过程，他甚至通过把玩老虎的粪便来打击老虎的士气，慢慢的，老虎终于明白了在救生艇中，派是老大，而自己是老二。这个少年在很多读者想象中是很勇敢的面目，但李安说，他花了6个月的时间，在印度面试了3000多个少年，他寻找的是一张有点傻里傻气的脸。【采访】李安柴静：你曾经说过这个男孩刚来试镜的时候戴个眼镜，很驴的样子。李安：人是缘分，真是缘分。柴静：你在传记里提到自己的时候也很多次用傻里傻气这样的词语。李安：事情做成的话，大家觉得你很有先见，很有想象力，做不成的话真的就是傻里傻气，那我们把幻想当真，是有一些天真，有一些单纯，感觉上是傻里傻气的，那你看做电影后来做出来都有一股傻劲，太精明的话可能就没那么有意思了。柴静：我看到你在选择派这个少年的时候，你说过一个标准，你说我想找一张纯真的脸，为什么是纯真的脸，而不是坚强的或是聪明的？貌似这两个词更能帮人度过难关。李安：所谓的天才不是说能演能逗趣，而是一种他愿意投入在一个，把自己相信一个状况，能够非常专注。柴静：相信这个词这么重要吗？李安：当然，电影就是相信，他不相信你看怎么会相信，他就是属于这一种，一试就试出来。【解说】电影中一切皆为幻觉，太平洋并不存在，只是台湾旧机场里搭出来的大水槽，所有这一切，壮观的飞鱼群在空中画出的虹弧、闪闪发亮的海洋，跃出海面的座头鲸，包括孟加拉虎都不存在，它从上百万根毛发到运动的肌肉都是后期技术所为，这意味着扮演派的少年必须幻想出这一切。十六岁的印度孩子苏拉是一个学生，从来没有演过戏，试戏的时候，李安针对一份两页长的独白，给孩子们很简单的指示，而苏拉的专注力完全没有中断，念白念到最后，他哭了，苏拉身上浑然不觉的真挚打动了李安，那一刻起，李安说就是“这孩子了，我赌他”。【采访】李安柴静：但是在他演这个戏的时候，老虎也是3D做出来的，他等于要面对一个前面一无所有的一个世界，你让他怎么去相信？李安：所以我觉得纯真很重要，所以他的故事的小孩是一个十六岁的，不是十二岁，也不是二十六岁，一般开始你存在的意义是什么，他开始动脑筋了，然后你把他透过这样一个年纪的角色去试炼，接受自然环境，还有神的实验，它的气质纯真是是很重要，然后他对我的纯真也很重要，因为这个本身它的相信，这个念力本身就是一种力量，就有一种说服力，所以我也不晓得，我想我自己本身的专注会影响了他。柴静：这个专注是指什么？李安：对电影的热诚，我也不晓得，反正一个东西我好像被占据，整个身体被占据一下，所以我在那个状况，其它不止它，其他的人自然而然就会进入那种状况。【解说】在片场，为了调动派的情绪，李安曾经亲自扮演过那只老虎，来跟这个少年搭戏，两个人沉默对视，在船舷上伏地游走，在这个大水池搭起来的太平洋里，一个完全靠想象力构建的世界，只依据两个人共同的相信。苏拉是一个从不会游泳也没见过大海的男孩，他必须学习承受一切，在身上绑重物，在下水憋气5分钟来学习水中的生存。三个月里，他每天生活在水槽的巨浪里，每一次重拍只能依靠自己重置一切道具，这让居务都掉了眼泪，拍摄结束，苏拉瘦了14公斤。【采访】李安柴静：这个演员本身还是一个没有成年的孩子，为什么你后来说在拍的过程当中反而是他率领着往前走？李安：就是那种纯真的力量。柴静：纯真会有这个力量。李安：他不愿意让我们失望，所以一般十几岁小孩你不能那么靠着他，他会调皮，他会脆弱，他不习惯，他们还在受人照顾的年代，他不习惯抗那么重的责任，所以他能够每天出来抗那个责任，他本身精神可贵，他对我们这些人是会有感染的。我们都拍很多电影，有些甚至都拍疲了，你看到他你会就不会疲，然后你要跟着他，其实你心里面的派都会出来，每个人心里面都有派的，那你就都寄托在他身上，这是一种共生的状态，所以他的状态就影响到你拍片的状态，所以其实大家都在做他，教他，可是相反的，相辅相成，他变成一种精神的领袖。柴静：不是你吗？李安：是我，我跟他后来等于感觉好像是一体的，我是给指令，可是他是被看的人，就是他每天进场，他的精神状况怎么样，对大家是有影响的，拍片我觉得最可贵的是一种赤子之心。【解说】少年派慢慢学会驯服猛虎，但是不知李安：说不出来，像野兽一样，有一种野性。我常常会拍一些跟我完全没有关系的，拍女人，拍《绿巨人》，拍这个东西，我自己也说不上来，只有在拍电影这种精神状态里面我会有一些体验，我很想这个真的层面，这种情怀能够传达给观众，希望也能够引发他们心里面的卧虎藏龙吧。
柴静：表面看上去大家都觉得你是一个好好先生，你甚至不愿意说得罪人的话。但是你的电影当中，充满了不安，挣扎，甚至是愤怒，或者是……那你觉不觉得你会有点矛盾？
李安：我想每个人都有，只是说我比较有天分，我具体化，我能够拍成电影，而他不见得有能力表达出来。 （选自《柴静的博客》，有删节）
11．根据访谈内容，李安自己所说的“无用”具体指什么？（2分）
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12. 李安把“绝不可能拍成电影”的《少年派的奇幻漂流》拍成3D电影，获奥斯卡金奖。他取得成功的主要因素有哪些？请简要概括。（4分）
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13. 如何理解李安在【采访3】中说的“成长的痛苦，也就是纯真的丧失。”这句话。（3分）
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14．这篇访谈为什么以“心中的卧虎”为标题，请简要分析。（4分）
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科目：czyw 来源： 题型：阅读理解
心中的卧虎（13分）
【解说】一个十七岁的少年和一只四百五十磅的孟加拉虎共同在救生艇上，在漫无边际的太平洋上漂流二百二十七天，在互相威胁中共同求生，这不是科幻，而是一个从未被大银幕表现过的纪实题材，也是奥斯卡金奖导演李安的新作——《少年派的奇幻漂流》。这部电影的同名小说，曾被评价为“绝不可能拍成电影”。2013年2月25日李安凭借此片获第85届奥斯卡金像奖最佳导演奖。
【采访1】柴静：你不怕失败吗？
李安：怕，怕才有劲儿。怕，人才会提高警觉。就像那个少年跟那个老虎漂洋过海，他后来发现没有那个老虎他活不了，没有那种恐惧，就没有让他惊醒的感觉，他对老虎的恐惧提了他的神，增加了他的精气神。所以那种提高警觉的心理状况，其实是生存、求知、学习最好的状况。所以有时候我也需要一点刺激。如果自己也惰怠了，很容易陈腐，很容易被淘汰，我当然不希望这样。
柴静：以你在现在电影界的这个地位和大家对你的敬重，你还有这种担心吗？被淘汰的恐惧……
李安：会，对于观众，对于期待你的人，也要有个交代，也要很诚恳。一直在不知道的状态，一种很新鲜很兴奋的状态，给你最好的一个发挥。这是你作为一个有天分的人，欠观众的一个人情。
【解说】少年派的挣扎，也是李安内心的挣扎。他曾经一事无成。他说那时的自己，唯一能和绝望对抗的，就是对电影的幻想。而即使现在已经功成名就，在电影之外，他说自己仍然是一个无用的人。
【采访2】柴静：你觉得你在现实中是一个无用的人，为什么用“无用”这个词？
李安：我不会用电脑，一般生活上的事情我都不太灵光的。不是我现在做大导演了，我才不管这些琐事，我在年轻的时候就这样的，迷迷糊糊的，所以我想我可能是活在另外一个空间的人吧，跟这个世界好像若即若离，不太容易专注了。
柴静：在电影里的时候，你是什么状态？
李安：好像换一个人，魂回来了。我的工作人员觉得我是很有主见，蛮坚强的，而且很专注。他们任何大大小小的事我都管，controlfreak（控制狂），事情从大到小每个细节我都管。而且我对很多东西都不懂，但如果跟电影有关的话我一下就懂了。
【解说】电影里的故事，该如何收尾？老虎的存在到底是真实的，还是少年派在海上漂流中为了对抗绝望、为了活下去而制造的幻觉？这是李安必须回答的问题。
【采访3】柴静：也许制片方会劝你说，你不要管它了，你就给一个通俗故事，一个冒险的故事，不就够了吗？
李安：对，可是那就是不够好。我做电影，职业入行二十年，就是脑子喜欢编东西，很喜欢幻想，做梦。我很重视精神力量。
柴静：在这个片子里面，你的态度是什么？
李安：就是一个男孩子的成长，从一个男孩变成男人。
柴静：你想传达的是什么？
李安：一种情怀吧，我这个人比较多愁善感。所以说我觉得成长的痛苦，也就是纯真的丧失。
柴静：好像你的大部分电影都在讲纯真的丧失？
李安：对，纯真不光是丧失，你对纯真的怀念本身是一种情怀，我觉得那种怀念不能够丧失，我觉得纯真应保存在内心深处，那里有你最珍惜的友情、跟人的关系，我觉得这些都要保留住，那是种精神状态，那是种赤子之心，我希望人不管生存环境怎么样，都一定要有纯洁的心。我希望在那个方面我永远不要长大。
【采访4】
柴静：你原来说过一句，说电影不是去拍已知的，在拍电影过程当中你会发觉自己的未知，这个电影让你发现自己的什么呢？
李安节目播出后，一直忙别的事，心想大家能看到视频就够。但有观众写信来说不得不一字一字敲下视频，很抱歉。今天贴出。访问录制的时间是11月2日，电影还没公映，无法知道剧情，只能根据原先看小说的经验和对李安的些末了解来做这个访问。访问时长也很局促，这是很冒险的事，肯定不免粗浅。还好他对任何问题的思量均诚挚而有价值，使很多人写信表达共鸣。节目播后我出国，到现在也还没有看过电影，不好再多写什么，访问不长，未剪辑进去的内容也不多了，我摘选一些，用语录体的方式附在文稿之后，供大家参考吧。再补几句，这次提问中，有三处于我有个人的意义，第一处是我问：“你不怕失败吗？” 李安说：怕，怕才有劲，怕人才会提高警觉。就像小孩跟老虎飘洋过海，他后来发现没有那个老虎他活不了，没有那种恐惧，没有让他一个警醒的感觉。他对老虎的恐惧是提了他的神，增加了他的精气神，所以那种提高警觉的那种心态，心理状态其实是生存跟求知跟学习最好的状况，所以有时候我也需要一点刺激，我就害怕这样的话，自己也惰怠了，很容易陈腐的，很容易被淘汰， “你还会有这种担心吗？被淘汰的恐惧？” “会会，对于观众对于期待你的人，也要有一个交代，也要很诚恳” 我采访前正是一个思想上不安的阶段，听这段时，他如此赤诚，于公于私我都感触。恐惧是人最强的感受，但也使人保持精神上的警觉，与之共存。所以才在节目结尾处才说了那段话。第二处是，记者这个职业，有时候莫名其妙的，跟一个人素不相识，一见之下，众目睽睽，要问人心腹深处的事，有时有冒犯之感，但这个职业也就是这样，就象李安拍电影时，他扮演老虎与PI对戏，两人伏地游走，相互盯视，他说他不是在扮演虎，是从心里进入这只虎，忘记自己是谁。两人都要有一种专注和相信，眼神一分，四周灯光，摄影，声音全在眼里，幻觉就没了。所以他说太精明的人有时候做不成事情，是因为他们不再把幻想当真。还有一处是问到他“你原来说过一句，说电影不是去拍已知的，在拍电影过程当中你会发觉自己的未知，这个电影让你发现自己的什么呢？” 他说他发觉就像PI一样，“我觉得我对信仰还是有一种向往，可是心里面还是有那头老虎，还是搞不定。” “这个老虎对你来说是什么？” “这个不能讲。” “是你在《电影梦》里面写到的不断重复出现的那个元素吗？”我没直接问。他也没直接答“你看我这个脸很平和很温和一个人，那为什么我拍电影会这么冒险，我想跟老虎有关系。” “那种咆哮的欲望吗？” “说不出来，像野兽一样，有一种野性。我常常会拍一些跟我完全没有关系的，拍女人，拍同性恋，拍《绿巨人》，拍这个东西，我自己也说不上来，只有在拍电影这种精神状态里面我会有一些体验，我很想这个真的层面，这种情怀能够传达给观众，希望也能够引发他们心里面的卧虎藏龙吧。” 问与不问，答与未答之间，忽然落到这句，我心里也一阵悸动。这个访问从技术上讲还有太多可以检讨的东西，不过它让我回到了好久以前做这个职业之初的某一种心情，就如访问将完时李安说的“没有一个真心诚意的一个交流，生活是很空虚的，人生是荒谬的，而深层交流不能明讲，只有靠艺术，靠电影，靠这些虚幻的东西，假设的东西，在里面交流，然后你感觉上没有那么孤单，没有那么无助” 当天日程安排几乎以秒计，访问时间一到，他被身边人裹挟而去，但被卷到门口时，他还是回过身来一一向大家道谢，对我说“其实可以再谈一谈”，我说嗯，会的。领受他对世界的一番好意。 【演播室】大概在2007年，我看了一本书，叫《少年派的奇幻漂流》，这本书很有趣，它写的是一个十六七岁的印度少年，和一头三岁的孟加拉虎，在遇到海难之后，共同在太平洋上漂流的故事。我还记得看完这本书后跟朋友说，这就是书和电影的区别，像这样的故事只能写成书，不能拍成电影，但是五年之后，这部电影要在下周公映了，而拍摄这部电影的人，是华人中唯一获得奥斯卡最佳导演奖的李安。【影像】船难镜头【解说】船难，这是好莱坞电影常有的题材。【影像】少年幸存【解说】幸存，这也是西方大片惯常的情节。【影像】掀开帐篷，里面有老虎【解说】但是，一个17岁少年，和一只450磅的孟加拉虎共同在救生艇上，在漫无边际的太平洋上漂流227天，在互相威胁中共同求生。这不是科幻或者神话，这是一个从未被大银幕表现过的纪实题材，也是奥斯卡金奖导演李安的新作——《少年派的奇幻漂流》。这部电影的同名小说，曾经被评价为“绝不可能拍成电影”。从头到尾，人与虎之间几乎连互动的对白都没有，所有的海上巨浪和老虎都需要电脑动画虚拟。曾经有多位导演试图尝试，先后知难而退，而李安之前的大部分影片，不管是讲述父子关系的《推手》《喜宴》《饮食男女》，还是同性恋题材的《断背山》，古装武打题材的《卧虎藏龙》，或者谍战题材的《色戒》，他一直被认为最擅长讲述社会关系，人与他人的相处。但这部电影中，一场海难把所有的人类都与少年派隔绝了，只剩下让人恐惧和敬畏的大自然、动物和自我。【采访】李安柴静：您为什么不去做您已经很熟悉，很有安全的事情，比如说你以前很多题材都是社会的关系，你在当中把握的很游刃有余，里面有你的人生经验，为什么要去做一个只有一个男孩和一个老虎基本上连对白都没有的电影？李安：没有做过的才有意思，我打一个比较俏皮的比方。比如说在婚姻关系，你要很忠诚，拍电影不需要，越新鲜的越好，越没有做过越刺激（越好）。柴静：跟您的年龄和处境（有关吗）？李安：有关有关。跟我的心态有很大关系。做电影，职业做了二十年，入行二十年，就以我现在做的成绩来讲，我就是再拍烂片再十年还有人找我拍，可是我会担心说拍东西又没有意思没有挑战，我的那个斗志没有了。【解说】老虎的每一只爪子都象刀一样锋利，它意味着威胁和死亡，为了和老虎保持安全的距离，少年派用船桨、救生衣和救生圈造了一只迷你的小筏子，用绳子把自己系在救生艇上，一开始，他满脑子想的都是如何把老虎置于死地，后来他意识到，自己的生路只有一条，就是保证这只孟加拉虎的食物和饮水，只要他不饿，自己就没有危险。他只能用这种方式来驯养这只老虎，而李安这次也面临自称有生以来最冒险的电影之旅。小孩、动物，水，这三样已经是电影界公认最难拍的题材，这还不够，他还挑战着尝试3D拍摄。【采访】李安柴静：你不怕失败吗？李安：怕，怕才有劲，怕人才会提高警觉。就像小孩跟老虎飘洋过海，他后来发现没有那个老虎他活不了，没有那种恐惧，没有让他一个惊醒的感觉。他对老虎的恐惧是提了他的神，增加了他的精气神，所以那种提高警觉的那种心态，心理状态其实是生存跟求知跟学习最好的状况，所以有时候我也需要一点刺激，我就害怕这样的话，自己也惰怠了，很容易陈腐的，很容易被淘汰，那我当然不希望。柴静：以你现在在电影届的这个地位和大家对你的敬重，你还会有这种担心吗？被淘汰的恐惧。李安：会会，对于观众对于期待你的人，也要有一个交代，也要很诚恳，一直在不知道的状态，一种很新鲜很兴奋的状态，给你最好的一个发挥，这是你作为一个有天分的人欠观众的一个人情。【解说】李安曾经在自传中写道：恐惧鞭策我不断的求改进。因为没有比“恐惧”更强烈的感受了。海洋中的少年在恐惧中学习如何制造钓竿，寻找淡水，在暴风雨的夜晚与鲨鱼缠斗，而李安在恐惧中也开始他这一趟未知的漂流。他说，我喜欢做我不知道该怎么做的事。【采访】李安柴静：以往你曾经说过，你说你摸着你的肠胃说，除非我这里有感觉，否则我不会去拍一部电影，拍这部的时候你有吗？李安：有，当然有。柴静：什么样的感觉？李安：很奇怪，有一种，对信仰有一种好奇还有一种渴望，有一种想要去受苦受难的感觉，想要找点罪受吧，希望精神能够提升。 PART 2 纯真【解说】在大海中，少年派根据从小在动物园长大所积累的经验，开始了驯虎的过程，他甚至通过把玩老虎的粪便来打击老虎的士气，慢慢的，老虎终于明白了在救生艇中，派是老大，而自己是老二。这个少年在很多读者想象中是很勇敢的面目，但李安说，他花了6个月的时间，在印度面试了3000多个少年，他寻找的是一张有点傻里傻气的脸。【采访】李安柴静：你曾经说过这个男孩刚来试镜的时候戴个眼镜，很驴的样子。李安：人是缘分，真是缘分。柴静：你在传记里提到自己的时候也很多次用傻里傻气这样的词语。李安：事情做成的话，大家觉得你很有先见，很有想象力，做不成的话真的就是傻里傻气，那我们把幻想当真，是有一些天真，有一些单纯，感觉上是傻里傻气的，那你看做电影后来做出来都有一股傻劲，太精明的话可能就没那么有意思了。柴静：我看到你在选择派这个少年的时候，你说过一个标准，你说我想找一张纯真的脸，为什么是纯真的脸，而不是坚强的或是聪明的？貌似这两个词更能帮人度过难关。李安：所谓的天才不是说能演能逗趣，而是一种他愿意投入在一个，把自己相信一个状况，能够非常专注。柴静：相信这个词这么重要吗？李安：当然，电影就是相信，他不相信你看怎么会相信，他就是属于这一种，一试就试出来。【解说】电影中一切皆为幻觉，太平洋并不存在，只是台湾旧机场里搭出来的大水槽，所有这一切，壮观的飞鱼群在空中画出的虹弧、闪闪发亮的海洋，跃出海面的座头鲸，包括孟加拉虎都不存在，它从上百万根毛发到运动的肌肉都是后期技术所为，这意味着扮演派的少年必须幻想出这一切。十六岁的印度孩子苏拉是一个学生，从来没有演过戏，试戏的时候，李安针对一份两页长的独白，给孩子们很简单的指示，而苏拉的专注力完全没有中断，念白念到最后，他哭了，苏拉身上浑然不觉的真挚打动了李安，那一刻起，李安说就是“这孩子了，我赌他”。【采访】李安柴静：但是在他演这个戏的时候，老虎也是3D做出来的，他等于要面对一个前面一无所有的一个世界，你让他怎么去相信？李安：所以我觉得纯真很重要，所以他的故事的小孩是一个十六岁的，不是十二岁，也不是二十六岁，一般开始你存在的意义是什么，他开始动脑筋了，然后你把他透过这样一个年纪的角色去试炼，接受自然环境，还有神的实验，它的气质纯真是是很重要，然后他对我的纯真也很重要，因为这个本身它的相信，这个念力本身就是一种力量，就有一种说服力，所以我也不晓得，我想我自己本身的专注会影响了他。柴静：这个专注是指什么？李安：对电影的热诚，我也不晓得，反正一个东西我好像被占据，整个身体被占据一下，所以我在那个状况，其它不止它，其他的人自然而然就会进入那种状况。【解说】在片场，为了调动派的情绪，李安曾经亲自扮演过那只老虎，来跟这个少年搭戏，两个人沉默对视，在船舷上伏地游走，在这个大水池搭起来的太平洋里，一个完全靠想象力构建的世界，只依据两个人共同的相信。苏拉是一个从不会游泳也没见过大海的男孩，他必须学习承受一切，在身上绑重物，在下水憋气5分钟来学习水中的生存。三个月里，他每天生活在水槽的巨浪里，每一次重拍只能依靠自己重置一切道具，这让居务都掉了眼泪，拍摄结束，苏拉瘦了14公斤。【采访】李安柴静：这个演员本身还是一个没有成年的孩子，为什么你后来说在拍的过程当中反而是他率领着往前走？李安：就是那种纯真的力量。柴静：纯真会有这个力量。李安：他不愿意让我们失望，所以一般十几岁小孩你不能那么靠着他，他会调皮，他会脆弱，他不习惯，他们还在受人照顾的年代，他不习惯抗那么重的责任，所以他能够每天出来抗那个责任，他本身精神可贵，他对我们这些人是会有感染的。我们都拍很多电影，有些甚至都拍疲了，你看到他你会就不会疲，然后你要跟着他，其实你心里面的派都会出来，每个人心里面都有派的，那你就都寄托在他身上，这是一种共生的状态，所以他的状态就影响到你拍片的状态，所以其实大家都在做他，教他，可是相反的，相辅相成，他变成一种精神的领袖。柴静：不是你吗？李安：是我，我跟他后来等于感觉好像是一体的，我是给指令，可是他是被看的人，就是他每天进场，他的精神状况怎么样，对大家是有影响的，拍片我觉得最可贵的是一种赤子之心。【解说】少年派慢慢学会驯服猛虎，但是不知李安：很难讲，真的很难讲，我发觉就像派一样，我觉得我对信仰还是有一种向往，可是心里面还是有那头老虎，还是搞不定。
柴静：这个老虎对你来说是什么？
憎恶喜好，什么都一样，吃东西他吃第一口饼干的时候味道简直是到神水里面，过了一个礼拜慢慢就跟以后老百姓，大家一样，没有什么两样，他属于一种肉体极端的就是被剥削以后，一种很极端的状态，这个东西很有启发性，然后我自己去了印度一趟，去接受他们宗教文化，很有意思，慢慢接受，一边旅游，一边思想，我就想到两个东西。一个就是说我想到怎么样去检验想象力的一个结构。主持人：怎么讲？就是有第一人称，你有感受，还有一个第三人称在讲这个故事，同一个人，我用现代的派，成年的讲他的感觉，所以他有理性跟感性我觉得都可以兼顾，我有一个框架出来，我觉得有点希望了，然后我想到3D，因为我想既然是无解的一个东西，那可能你再加一度空间，可能就有解，可能看到那个圆周率不是一个无理数嘛，那无理数怎么样找到解答，看到那个圆就想出一定要另外一度空间，我就想到3D，我就想可能做3D，增加一种可能性，观众的感受，看水看东西，可能它处在一种不同的空间，那只是空想，《阿凡达》出来九个月以前的事情，我也不晓得，只是自己这么幻想，然后慢慢我就去找答案学习。 我这么大年纪，我不是空想，我一步一步的学习，然后到某一个程度就可以提出一个创见，这是我想做的，我还做了一个很重要的工作，我把飘洋过海这个七十分钟中途航行这个阶段，把它全部视觉化，我做了一套卡通，花了一年，然后到每一个镜头都把它做出来流动有音乐有表演，其实我这个片子还没有拍以前我就演练过一遍了，然后它就有说服性，我要多大，我怎么做，怎么做的具体的方法怎么跟专家讨论，然后可以找可行的方案，一步一步的然后慢慢做这个时候，男主角找到了，小孩，十六岁。 故事的小孩是一个十六岁的，不是十二岁，也不是二十六岁，十六岁是男孩子，一般开始你存在的意义是什么，他开始动脑筋了，透过他这样一个年纪的角色去试炼，接受自然环境，还有神的试炼，他的气质纯真是是很重要，然后他对我的纯真也很重要，我讲什么他就相信什么，你如果老成一点的，或者演戏多一点的时候，你跟他讲话他就这么看着你，你想这种眼神就不行，眼神是直就可以，所以他愿意相信甚至像宗教一样相信那最好，因为这个本身它的相信，这个念力本身就是一种力量，就有一种说服力 我不是一个对人咆哮，就是对人吼吼叫叫，或者怎么样，或者想个方法让人家怎么样，我不是这样子的人。所以我自己本身的专注会影响到我周围的人。我对一般演员说戏拍戏的时候，不止是演教，也有一种身教的作用在里面，我自己不自觉的。其实我跟他讲的话，如果别人去讲一下可能没用，可能我就这么过去这样讲，我不晓得什么东西，会影响他们，他们也是有求好的心，不是说被动受教，他们也在追求，只是说我们一起在一个气氛里面去追求一个我们想象的东西。 “你是说这个影响不是来自于导演这个地位的权威？” “有的时候不是你讲的东西，而是你相信什么东西，所以我跟相信你要专著你要投入，要相信那个幻觉，它本身有种精神力量，有一种气质，印度人讲，就是一种因果关系，一种因缘，一种气息，一种振动，一种频率，说不出来的。” “对对对，我想父亲对我的影响很大，他是比较传统的，他做搞戏这一行总是没面子，后来我拿到奥斯卡他还开玩笑说拿到了满意了吧，当然我受到很多社会的尊重，带来很多荣誉，光耀门楣了，这个他也很有面子，所以基本上做电影没面子的事情，他也释怀了，我想他不让我当初拍电影，总是在我们社会尤其旧社会里面对做这一行的人印象不好，总觉得比较戏有子，行为不太规矩，不是那么正经，这是他们老人家的观念，可是我后来我想我慢慢得到他的尊重，我看起来除了拍戏，我回家我还是过很正常的生活，我想我这方面他也就接受了，我想这个比我的在电影上的成绩，是更能让他接受的一点，也不容易，那么干了三四十年。” 我常常觉得导演是二级演员，三级演员，最好得到是被人家拍的，差一点没到那么好的话，就想象该怎么做。导演跟演员相当不同的，因为演员是被看，所以比较本能性的，导演你需要有一种观察力跟分析力，当然也要有创作的本能在那边，不过我们的观察比较重要，所以我观察的东西，我自己本身不管是二流还是三流演员我提醒他，他做的好不好，问题在哪里，我会感同身受，他哪里有矛盾，他这边紧我这边就跟着紧，我可以感同身受，这点对于演员还挺有效的，我可以学给他们看，可以讲给他们听。” 不是我刻意要坚强，你说要做一个事情，你说言必行，行必果，对不对，总要一个结果，我说过要做，拿了钱带这么多人，我讲一些活灵活现讲一些事情，没有实验出来没有办法交代，这个东西会驱策我，一直努力下去，而且你自己的幻想没有兑现到荧幕上的时候很不满足，你人生不行的，你做实验往下做，这是很自然，我想很多拍片的人都是这样，是片子在拍你，不是你在拍片子，我们都是好像奴隶一样，是片子的奴隶不是片子主人是这样拍多以后觉得片子在拍你，不是你在拍片子。” 就像那个书一样，它本身不是一个孤僻的东西，它本身是个对人有期望，有指望有精神力量，而且你拍这样一个东西，你花这么多钱，你希望对社会大众有感染，不是指着精英人物在那里做思想训练，不是那么回事，有的故事是这个样子，让你做烈士，好像不是那么回事，所以我自己也琢磨到底什么样，因为我自己也不是拍主流，基本上有些片子拍拍变成主流。” 就以我现在做的成绩来讲，我就是再拍烂片在十年还有人找我拍，可是我会担心说拍东西又没有意思没有挑战，我的斗志没有，或者没有新鲜的活，或者想象，或者拍累的有一种病态的心理，我就不会想把病态传染给别人，我觉得我的身心要健康，想象力要丰富，人还有活力，明天我不晓得，我会过什么样的生活，我完全没有准备，我没有嗜好没有生活，没有其它任何能力，钱我不会担心，我这辈子可以只要没有人把我银行卡抢掉，基本上我不必担心生活，可是我不能为了这个事情去拍片。 我们这一代拍电影的人，处在历史上面很有利的地位，中西交结，文化的交结，我们正好有机会发挥，这是很难能可贵的机会，我们要把握，我们要创作，我们要激发下一代的创作力，然后对世界我们要展现我们生活的那种精神状态，我们的文化状态，让世界人能够更了解也能够对他们有种启发，我觉得我们正好可以做，很多人有天分不见得能做，有机遇，有时机来做，我们这一代是很幸运的，这代人中国导演是很幸运的，要把握机会，不能够妄自菲薄，要好好的把握机会做最好的发挥。 视频节目： 李安：这个不能讲。
憎恶喜好，什么都一样，吃东西他吃第一口饼干的时候味道简直是到神水里面，过了一个礼拜慢慢就跟以后老百姓，大家一样，没有什么两样，他属于一种肉体极端的就是被剥削以后，一种很极端的状态，这个东西很有启发性，然后我自己去了印度一趟，去接受他们宗教文化，很有意思，慢慢接受，一边旅游，一边思想，我就想到两个东西。一个就是说我想到怎么样去检验想象力的一个结构。主持人：怎么讲？就是有第一人称，你有感受，还有一个第三人称在讲这个故事，同一个人，我用现代的派，成年的讲他的感觉，所以他有理性跟感性我觉得都可以兼顾，我有一个框架出来，我觉得有点希望了，然后我想到3D，因为我想既然是无解的一个东西，那可能你再加一度空间，可能就有解，可能看到那个圆周率不是一个无理数嘛，那无理数怎么样找到解答，看到那个圆就想出一定要另外一度空间，我就想到3D，我就想可能做3D，增加一种可能性，观众的感受，看水看东西，可能它处在一种不同的空间，那只是空想，《阿凡达》出来九个月以前的事情，我也不晓得，只是自己这么幻想，然后慢慢我就去找答案学习。 我这么大年纪，我不是空想，我一步一步的学习，然后到某一个程度就可以提出一个创见，这是我想做的，我还做了一个很重要的工作，我把飘洋过海这个七十分钟中途航行这个阶段，把它全部视觉化，我做了一套卡通，花了一年，然后到每一个镜头都把它做出来流动有音乐有表演，其实我这个片子还没有拍以前我就演练过一遍了，然后它就有说服性，我要多大，我怎么做，怎么做的具体的方法怎么跟专家讨论，然后可以找可行的方案，一步一步的然后慢慢做这个时候，男主角找到了，小孩，十六岁。 故事的小孩是一个十六岁的，不是十二岁，也不是二十六岁，十六岁是男孩子，一般开始你存在的意义是什么，他开始动脑筋了，透过他这样一个年纪的角色去试炼，接受自然环境，还有神的试炼，他的气质纯真是是很重要，然后他对我的纯真也很重要，我讲什么他就相信什么，你如果老成一点的，或者演戏多一点的时候，你跟他讲话他就这么看着你，你想这种眼神就不行，眼神是直就可以，所以他愿意相信甚至像宗教一样相信那最好，因为这个本身它的相信，这个念力本身就是一种力量，就有一种说服力 我不是一个对人咆哮，就是对人吼吼叫叫，或者怎么样，或者想个方法让人家怎么样，我不是这样子的人。所以我自己本身的专注会影响到我周围的人。我对一般演员说戏拍戏的时候，不止是演教，也有一种身教的作用在里面，我自己不自觉的。其实我跟他讲的话，如果别人去讲一下可能没用，可能我就这么过去这样讲，我不晓得什么东西，会影响他们，他们也是有求好的心，不是说被动受教，他们也在追求，只是说我们一起在一个气氛里面去追求一个我们想象的东西。 “你是说这个影响不是来自于导演这个地位的权威？” “有的时候不是你讲的东西，而是你相信什么东西，所以我跟相信你要专著你要投入，要相信那个幻觉，它本身有种精神力量，有一种气质，印度人讲，就是一种因果关系，一种因缘，一种气息，一种振动，一种频率，说不出来的。” “对对对，我想父亲对我的影响很大，他是比较传统的，他做搞戏这一行总是没面子，后来我拿到奥斯卡他还开玩笑说拿到了满意了吧，当然我受到很多社会的尊重，带来很多荣誉，光耀门楣了，这个他也很有面子，所以基本上做电影没面子的事情，他也释怀了，我想他不让我当初拍电影，总是在我们社会尤其旧社会里面对做这一行的人印象不好，总觉得比较戏有子，行为不太规矩，不是那么正经，这是他们老人家的观念，可是我后来我想我慢慢得到他的尊重，我看起来除了拍戏，我回家我还是过很正常的生活，我想我这方面他也就接受了，我想这个比我的在电影上的成绩，是更能让他接受的一点，也不容易，那么干了三四十年。” 我常常觉得导演是二级演员，三级演员，最好得到是被人家拍的，差一点没到那么好的话，就想象该怎么做。导演跟演员相当不同的，因为演员是被看，所以比较本能性的，导演你需要有一种观察力跟分析力，当然也要有创作的本能在那边，不过我们的观察比较重要，所以我观察的东西，我自己本身不管是二流还是三流演员我提醒他，他做的好不好，问题在哪里，我会感同身受，他哪里有矛盾，他这边紧我这边就跟着紧，我可以感同身受，这点对于演员还挺有效的，我可以学给他们看，可以讲给他们听。” 不是我刻意要坚强，你说要做一个事情，你说言必行，行必果，对不对，总要一个结果，我说过要做，拿了钱带这么多人，我讲一些活灵活现讲一些事情，没有实验出来没有办法交代，这个东西会驱策我，一直努力下去，而且你自己的幻想没有兑现到荧幕上的时候很不满足，你人生不行的，你做实验往下做，这是很自然，我想很多拍片的人都是这样，是片子在拍你，不是你在拍片子，我们都是好像奴隶一样，是片子的奴隶不是片子主人是这样拍多以后觉得片子在拍你，不是你在拍片子。” 就像那个书一样，它本身不是一个孤僻的东西，它本身是个对人有期望，有指望有精神力量，而且你拍这样一个东西，你花这么多钱，你希望对社会大众有感染，不是指着精英人物在那里做思想训练，不是那么回事，有的故事是这个样子，让你做烈士，好像不是那么回事，所以我自己也琢磨到底什么样，因为我自己也不是拍主流，基本上有些片子拍拍变成主流。” 就以我现在做的成绩来讲，我就是再拍烂片在十年还有人找我拍，可是我会担心说拍东西又没有意思没有挑战，我的斗志没有，或者没有新鲜的活，或者想象，或者拍累的有一种病态的心理，我就不会想把病态传染给别人，我觉得我的身心要健康，想象力要丰富，人还有活力，明天我不晓得，我会过什么样的生活，我完全没有准备，我没有嗜好没有生活，没有其它任何能力，钱我不会担心，我这辈子可以只要没有人把我银行卡抢掉，基本上我不必担心生活，可是我不能为了这个事情去拍片。 我们这一代拍电影的人，处在历史上面很有利的地位，中西交结，文化的交结，我们正好有机会发挥，这是很难能可贵的机会，我们要把握，我们要创作，我们要激发下一代的创作力，然后对世界我们要展现我们生活的那种精神状态，我们的文化状态，让世界人能够更了解也能够对他们有种启发，我觉得我们正好可以做，很多人有天分不见得能做，有机遇，有时机来做，我们这一代是很幸运的，这代人中国导演是很幸运的，要把握机会，不能够妄自菲薄，要好好的把握机会做最好的发挥。 视频节目： 柴静：那种咆哮的欲望吗？
李安节目播出后，一直忙别的事，心想大家能看到视频就够。但有观众写信来说不得不一字一字敲下视频，很抱歉。今天贴出。访问录制的时间是11月2日，电影还没公映，无法知道剧情，只能根据原先看小说的经验和对李安的些末了解来做这个访问。访问时长也很局促，这是很冒险的事，肯定不免粗浅。还好他对任何问题的思量均诚挚而有价值，使很多人写信表达共鸣。节目播后我出国，到现在也还没有看过电影，不好再多写什么，访问不长，未剪辑进去的内容也不多了，我摘选一些，用语录体的方式附在文稿之后，供大家参考吧。再补几句，这次提问中，有三处于我有个人的意义，第一处是我问：“你不怕失败吗？” 李安说：怕，怕才有劲，怕人才会提高警觉。就像小孩跟老虎飘洋过海，他后来发现没有那个老虎他活不了，没有那种恐惧，没有让他一个警醒的感觉。他对老虎的恐惧是提了他的神，增加了他的精气神，所以那种提高警觉的那种心态，心理状态其实是生存跟求知跟学习最好的状况，所以有时候我也需要一点刺激，我就害怕这样的话，自己也惰怠了，很容易陈腐的，很容易被淘汰， “你还会有这种担心吗？被淘汰的恐惧？” “会会，对于观众对于期待你的人，也要有一个交代，也要很诚恳” 我采访前正是一个思想上不安的阶段，听这段时，他如此赤诚，于公于私我都感触。恐惧是人最强的感受，但也使人保持精神上的警觉，与之共存。所以才在节目结尾处才说了那段话。第二处是，记者这个职业，有时候莫名其妙的，跟一个人素不相识，一见之下，众目睽睽，要问人心腹深处的事，有时有冒犯之感，但这个职业也就是这样，就象李安拍电影时，他扮演老虎与PI对戏，两人伏地游走，相互盯视，他说他不是在扮演虎，是从心里进入这只虎，忘记自己是谁。两人都要有一种专注和相信，眼神一分，四周灯光，摄影，声音全在眼里，幻觉就没了。所以他说太精明的人有时候做不成事情，是因为他们不再把幻想当真。还有一处是问到他“你原来说过一句，说电影不是去拍已知的，在拍电影过程当中你会发觉自己的未知，这个电影让你发现自己的什么呢？” 他说他发觉就像PI一样，“我觉得我对信仰还是有一种向往，可是心里面还是有那头老虎，还是搞不定。” “这个老虎对你来说是什么？” “这个不能讲。” “是你在《电影梦》里面写到的不断重复出现的那个元素吗？”我没直接问。他也没直接答“你看我这个脸很平和很温和一个人，那为什么我拍电影会这么冒险，我想跟老虎有关系。” “那种咆哮的欲望吗？” “说不出来，像野兽一样，有一种野性。我常常会拍一些跟我完全没有关系的，拍女人，拍同性恋，拍《绿巨人》，拍这个东西，我自己也说不上来，只有在拍电影这种精神状态里面我会有一些体验，我很想这个真的层面，这种情怀能够传达给观众，希望也能够引发他们心里面的卧虎藏龙吧。” 问与不问，答与未答之间，忽然落到这句，我心里也一阵悸动。这个访问从技术上讲还有太多可以检讨的东西，不过它让我回到了好久以前做这个职业之初的某一种心情，就如访问将完时李安说的“没有一个真心诚意的一个交流，生活是很空虚的，人生是荒谬的，而深层交流不能明讲，只有靠艺术，靠电影，靠这些虚幻的东西，假设的东西，在里面交流，然后你感觉上没有那么孤单，没有那么无助” 当天日程安排几乎以秒计，访问时间一到，他被身边人裹挟而去，但被卷到门口时，他还是回过身来一一向大家道谢，对我说“其实可以再谈一谈”，我说嗯，会的。领受他对世界的一番好意。 【演播室】大概在2007年，我看了一本书，叫《少年派的奇幻漂流》，这本书很有趣，它写的是一个十六七岁的印度少年，和一头三岁的孟加拉虎，在遇到海难之后，共同在太平洋上漂流的故事。我还记得看完这本书后跟朋友说，这就是书和电影的区别，像这样的故事只能写成书，不能拍成电影，但是五年之后，这部电影要在下周公映了，而拍摄这部电影的人，是华人中唯一获得奥斯卡最佳导演奖的李安。【影像】船难镜头【解说】船难，这是好莱坞电影常有的题材。【影像】少年幸存【解说】幸存，这也是西方大片惯常的情节。【影像】掀开帐篷，里面有老虎【解说】但是，一个17岁少年，和一只450磅的孟加拉虎共同在救生艇上，在漫无边际的太平洋上漂流227天，在互相威胁中共同求生。这不是科幻或者神话，这是一个从未被大银幕表现过的纪实题材，也是奥斯卡金奖导演李安的新作——《少年派的奇幻漂流》。这部电影的同名小说，曾经被评价为“绝不可能拍成电影”。从头到尾，人与虎之间几乎连互动的对白都没有，所有的海上巨浪和老虎都需要电脑动画虚拟。曾经有多位导演试图尝试，先后知难而退，而李安之前的大部分影片，不管是讲述父子关系的《推手》《喜宴》《饮食男女》，还是同性恋题材的《断背山》，古装武打题材的《卧虎藏龙》，或者谍战题材的《色戒》，他一直被认为最擅长讲述社会关系，人与他人的相处。但这部电影中，一场海难把所有的人类都与少年派隔绝了，只剩下让人恐惧和敬畏的大自然、动物和自我。【采访】李安柴静：您为什么不去做您已经很熟悉，很有安全的事情，比如说你以前很多题材都是社会的关系，你在当中把握的很游刃有余，里面有你的人生经验，为什么要去做一个只有一个男孩和一个老虎基本上连对白都没有的电影？李安：没有做过的才有意思，我打一个比较俏皮的比方。比如说在婚姻关系，你要很忠诚，拍电影不需要，越新鲜的越好，越没有做过越刺激（越好）。柴静：跟您的年龄和处境（有关吗）？李安：有关有关。跟我的心态有很大关系。做电影，职业做了二十年，入行二十年，就以我现在做的成绩来讲，我就是再拍烂片再十年还有人找我拍，可是我会担心说拍东西又没有意思没有挑战，我的那个斗志没有了。【解说】老虎的每一只爪子都象刀一样锋利，它意味着威胁和死亡，为了和老虎保持安全的距离，少年派用船桨、救生衣和救生圈造了一只迷你的小筏子，用绳子把自己系在救生艇上，一开始，他满脑子想的都是如何把老虎置于死地，后来他意识到，自己的生路只有一条，就是保证这只孟加拉虎的食物和饮水，只要他不饿，自己就没有危险。他只能用这种方式来驯养这只老虎，而李安这次也面临自称有生以来最冒险的电影之旅。小孩、动物，水，这三样已经是电影界公认最难拍的题材，这还不够，他还挑战着尝试3D拍摄。【采访】李安柴静：你不怕失败吗？李安：怕，怕才有劲，怕人才会提高警觉。就像小孩跟老虎飘洋过海，他后来发现没有那个老虎他活不了，没有那种恐惧，没有让他一个惊醒的感觉。他对老虎的恐惧是提了他的神，增加了他的精气神，所以那种提高警觉的那种心态，心理状态其实是生存跟求知跟学习最好的状况，所以有时候我也需要一点刺激，我就害怕这样的话，自己也惰怠了，很容易陈腐的，很容易被淘汰，那我当然不希望。柴静：以你现在在电影届的这个地位和大家对你的敬重，你还会有这种担心吗？被淘汰的恐惧。李安：会会，对于观众对于期待你的人，也要有一个交代，也要很诚恳，一直在不知道的状态，一种很新鲜很兴奋的状态，给你最好的一个发挥，这是你作为一个有天分的人欠观众的一个人情。【解说】李安曾经在自传中写道：恐惧鞭策我不断的求改进。因为没有比“恐惧”更强烈的感受了。海洋中的少年在恐惧中学习如何制造钓竿，寻找淡水，在暴风雨的夜晚与鲨鱼缠斗，而李安在恐惧中也开始他这一趟未知的漂流。他说，我喜欢做我不知道该怎么做的事。【采访】李安柴静：以往你曾经说过，你说你摸着你的肠胃说，除非我这里有感觉，否则我不会去拍一部电影，拍这部的时候你有吗？李安：有，当然有。柴静：什么样的感觉？李安：很奇怪，有一种，对信仰有一种好奇还有一种渴望，有一种想要去受苦受难的感觉，想要找点罪受吧，希望精神能够提升。 PART 2 纯真【解说】在大海中，少年派根据从小在动物园长大所积累的经验，开始了驯虎的过程，他甚至通过把玩老虎的粪便来打击老虎的士气，慢慢的，老虎终于明白了在救生艇中，派是老大，而自己是老二。这个少年在很多读者想象中是很勇敢的面目，但李安说，他花了6个月的时间，在印度面试了3000多个少年，他寻找的是一张有点傻里傻气的脸。【采访】李安柴静：你曾经说过这个男孩刚来试镜的时候戴个眼镜，很驴的样子。李安：人是缘分，真是缘分。柴静：你在传记里提到自己的时候也很多次用傻里傻气这样的词语。李安：事情做成的话，大家觉得你很有先见，很有想象力，做不成的话真的就是傻里傻气，那我们把幻想当真，是有一些天真，有一些单纯，感觉上是傻里傻气的，那你看做电影后来做出来都有一股傻劲，太精明的话可能就没那么有意思了。柴静：我看到你在选择派这个少年的时候，你说过一个标准，你说我想找一张纯真的脸，为什么是纯真的脸，而不是坚强的或是聪明的？貌似这两个词更能帮人度过难关。李安：所谓的天才不是说能演能逗趣，而是一种他愿意投入在一个，把自己相信一个状况，能够非常专注。柴静：相信这个词这么重要吗？李安：当然，电影就是相信，他不相信你看怎么会相信，他就是属于这一种，一试就试出来。【解说】电影中一切皆为幻觉，太平洋并不存在，只是台湾旧机场里搭出来的大水槽，所有这一切，壮观的飞鱼群在空中画出的虹弧、闪闪发亮的海洋，跃出海面的座头鲸，包括孟加拉虎都不存在，它从上百万根毛发到运动的肌肉都是后期技术所为，这意味着扮演派的少年必须幻想出这一切。十六岁的印度孩子苏拉是一个学生，从来没有演过戏，试戏的时候，李安针对一份两页长的独白，给孩子们很简单的指示，而苏拉的专注力完全没有中断，念白念到最后，他哭了，苏拉身上浑然不觉的真挚打动了李安，那一刻起，李安说就是“这孩子了，我赌他”。【采访】李安柴静：但是在他演这个戏的时候，老虎也是3D做出来的，他等于要面对一个前面一无所有的一个世界，你让他怎么去相信？李安：所以我觉得纯真很重要，所以他的故事的小孩是一个十六岁的，不是十二岁，也不是二十六岁，一般开始你存在的意义是什么，他开始动脑筋了，然后你把他透过这样一个年纪的角色去试炼，接受自然环境，还有神的实验，它的气质纯真是是很重要，然后他对我的纯真也很重要，因为这个本身它的相信，这个念力本身就是一种力量，就有一种说服力，所以我也不晓得，我想我自己本身的专注会影响了他。柴静：这个专注是指什么？李安：对电影的热诚，我也不晓得，反正一个东西我好像被占据，整个身体被占据一下，所以我在那个状况，其它不止它，其他的人自然而然就会进入那种状况。【解说】在片场，为了调动派的情绪，李安曾经亲自扮演过那只老虎，来跟这个少年搭戏，两个人沉默对视，在船舷上伏地游走，在这个大水池搭起来的太平洋里，一个完全靠想象力构建的世界，只依据两个人共同的相信。苏拉是一个从不会游泳也没见过大海的男孩，他必须学习承受一切，在身上绑重物，在下水憋气5分钟来学习水中的生存。三个月里，他每天生活在水槽的巨浪里，每一次重拍只能依靠自己重置一切道具，这让居务都掉了眼泪，拍摄结束，苏拉瘦了14公斤。【采访】李安柴静：这个演员本身还是一个没有成年的孩子，为什么你后来说在拍的过程当中反而是他率领着往前走？李安：就是那种纯真的力量。柴静：纯真会有这个力量。李安：他不愿意让我们失望，所以一般十几岁小孩你不能那么靠着他，他会调皮，他会脆弱，他不习惯，他们还在受人照顾的年代，他不习惯抗那么重的责任，所以他能够每天出来抗那个责任，他本身精神可贵，他对我们这些人是会有感染的。我们都拍很多电影，有些甚至都拍疲了，你看到他你会就不会疲，然后你要跟着他，其实你心里面的派都会出来，每个人心里面都有派的，那你就都寄托在他身上，这是一种共生的状态，所以他的状态就影响到你拍片的状态，所以其实大家都在做他，教他，可是相反的，相辅相成，他变成一种精神的领袖。柴静：不是你吗？李安：是我，我跟他后来等于感觉好像是一体的，我是给指令，可是他是被看的人，就是他每天进场，他的精神状况怎么样，对大家是有影响的，拍片我觉得最可贵的是一种赤子之心。【解说】少年派慢慢学会驯服猛虎，但是不知李安：说不出来，像野兽一样，有一种野性。我常常会拍一些跟我完全没有关系的，拍女人，拍《绿巨人》，拍这个东西，我自己也说不上来，只有在拍电影这种精神状态里面我会有一些体验，我很想这个真的层面，这种情怀能够传达给观众，希望也能够引发他们心里面的卧虎藏龙吧。
柴静：表面看上去大家都觉得你是一个好好先生，你甚至不愿意说得罪人的话。但是你的电影当中，充满了不安，挣扎，甚至是愤怒，或者是……那你觉不觉得你会有点矛盾？
李安：我想每个人都有，只是说我比较有天分，我具体化，我能够拍成电影，而他不见得有能力表达出来。 （选自《柴静的博客》，有删节）
11．根据访谈内容，李安自己所说的“无用”具体指什么？（3分）
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12. 如何理解李安在【采访3】中说的“成长的痛苦，也就是纯真的丧失。”这句话（3分）
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13. 如何理解李安在【采访4】 中说“在拍电影过程当中你会发觉自己的未知，这个电影让你发现自己的什么呢？”这句话（3分）
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14．这篇访谈内容，这个老虎对李安来说是什么？（3分）
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科目：gzyw 来源：导练必修一语文粤教版 粤教版 题型：048
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科目：gzyw 来源： 题型：阅读理解
阅读下面的文字，完成下题。
真正的修养不追求任何具体的目的，一如所有为了自我完善而作出的努力，本身便有意义。对于“教养”也即精神和心灵的完善的追求，并非是向某些狭隘目标的艰难跋涉，而是我们的自我的意识的增强和扩展，使我们的生活更加丰富多彩，享受更多更大的幸福。因此，真正的修养一如真正的体育，同时既是完成又是激励，随处都可到达终点却从不停歇，永远都在半道上，都与宇宙共振，生存于永恒之中。它的目的不在于提高这种或那种能力和本领，而在于帮助我们找到生活的意义，正确认识过去，以大无畏的精神迎接未来。
为获得真正的教养可以走不同的道路。最重要的途径之一，就是研读世界文学，就是逐渐地熟悉掌握各国的作家和思想家的作品，以及他们在作品中留给我们的思想、经验、象征、幻象和理想的巨大财富。这条路永无止境，任何人也不可能在什么时候将它走到头；任何人也不可能在什么时候将哪怕仅仅只是一个文化发达的民族的全部文学通通读完并有所了解，更别提整个人类的文学了。然而，对每一部思想家或作家的杰作的深入理解，却都会使你感到满足和幸福——不是因为获得了僵死的知识，而是有了鲜活的意识和理解。对于我们来说，问题不在于尽可能地多读和多知道，而在于自由地选择我们个人闲暇时能完全沉溺其中的杰作，领略人类所思、所求的广阔和丰盈，从而在自己与整个人类之间，建立起息息相通的生动联系，使自己的心脏随着人类心脏的跳动而跳动。这，归根到底是一切生活所赋予的意义，如果活着不仅仅为了满足那些赤裸裸的需要的话。读书绝不是要使我们“散心消遣”，而是要使我们集中心智；不是要用虚假的慰藉来麻痹我们，使我们对无意义的人生视而不见，而是正好相反，要帮助我们将自己的人生变得越来越充实、高尚，越来越有意义。
世界文学的辉煌殿堂对每一位有志者都敞开着，谁也不必对它收藏之丰富望洋兴叹，因为问题不在于数量。有的人一生中只读过十来本书，却仍然不失为真正的读书人。还有人见书便生吞下去，对什么都能说上几句，然而一切努力全都白费。因为教养得有一个可教养的客体作前提，那就是个性或人格。没有这个前提，教养在一定意义上便落了空，纵然能积累某些知识，却不会产生爱和生命。没有爱的阅读，没有敬重的知识，没有心的教养，是戕害性灵的最严重的罪过之一。
当今之世，对书籍已经有些轻视了。为数甚多的年轻人，似乎觉得舍弃愉快的生活而埋头读书，是既可笑又不值得的；他们认为人生太短促、太宝贵，却又挤得出时间一星期去泡六次咖啡馆，在舞池中消磨许多时光。是啊，“现实世界”的大学、工场、交易所和游乐地不管多么生气蓬勃，可整天呆在这些地方，难道就比我们一天留一两个小时去读古代哲人
和诗人的作品，更能接近真正的生活么？不错，读得太多可能有害，书籍可能成为生活的竞争对手。但尽管如此，我仍然不反对任何人倾心于书。让我们每个人都从自己能够理解和喜爱的作品开始阅读吧！但单靠报纸和偶然得到的流行文学，是学不会真正意义上的阅读的，而必须读杰作。杰作常常不像时髦读物那么适口，那么富于刺激性。杰作需要我们认真对待，需要我们在读的时候花力气、下功夫。(节选自赫尔曼·黑塞《获得教养的途径》)
下列对“修养”含义的理解，不正确的一项是
A.真正的修养是追求精神和心灵的自我完善。
B.真正的修养是没有任何目的的。
C.真正的修养是一种不断追求而又从不停歇的努力过程。
D.真正的修养既具有反思精神又具有勇于开拓的创新精神。
下列对“获得真正的教养的途径”理解不正确的一项是
A．获得真正的教养这条路不但是艰难的，而且是永无止境的。
B．日积月累地熟悉并掌握大师们的思想成果。
C．通过阅读作家和思想家的作品获得鲜活的意识和理解。
D．领略人类所思、所求的广阔和丰盈，并与之建立息息相通的联系。
下列表述不符合原文意思的一项是
A．个性或人格的追求是获得教养的前提。
B．获得教养必须尽可能在读世界名著上下功夫。
C．不反对任何人倾心于书，但也不提倡一整天埋头读书。
D．只要研读世界文学，就能获得真正意义上的教养。
从文中信息推断,下列不是有修养表现的一项
A．吾日三省吾身——为人谋而不忠乎?与朋友交而不信乎?传不习乎?
B．士不可以不弘毅，任重而道远。
C．不义而富且贵，于我如浮云。
D．饱读名著，博览五经。
科目：gzyw 来源：2014-2015学年云南省弥勒市高三模拟测试语文试卷（解析版） 题型：现代文阅读
阅读下面的文字，完成文后题目。（25分）
鸽
【美国】欧·亨利
陶柏蒙锁上公文包的时候，感到口干舌燥；他颤巍巍地伸手入袋，掏取香烟，觉得手在发抖。他站到窗口，俯视窗外中央公园的一片新绿；点燃一支烟，深深地吸了一口，内心的紧张，稍微缓和了一些。他那疲惫的蓝眼睛，惶惑不决地注视着那个公文包，公文包里正装着他的命运。虽然他心里仍然矛盾，但是他到底还是那样决定了。片刻之后，他就将提着那个公文包，悄然离开这间办公室，一去不再复回。但是，他真不能相信，个人五十四年来的信誉，即将就此毁于一旦。因此他取出飞机票来，困惑地审视着。这是一个周末的下午，办公室里静寂无声；陶柏蒙的视线，迟缓地从大写字台移向红皮沙发，然后经过甬道、外室，停驻在魏尔德小姐桌面插瓶里的一束玫瑰花上。魏尔德小姐将和许多其他的人们一样遭受破产；这束玫瑰花，亦将被弃置于垃圾堆中。这似乎太霸道，太残酷；但是，有什么比自保更重要呢？即使是玫瑰，也长出刺来保护自己！他知道魏尔德小姐在爱恋着他，而且竭尽一个四十岁未婚女性的可能，在深深地爱恋着他，她供职于陶柏蒙信托公司已经十二年了；虽然他和她之间不会热络交谈、缱绻蜜语，但从她的眼波中，从她羞涩的神情里，从她的行动举止上，她的心思已经很自然地流露出来。她的相貌并非不动人，所以在他们单独相处的时候，对陶柏蒙是一个诱惑。但是，他却不想放弃自己宁静的独身生活……他陷于沉思之中，不经意地把桌上的日历翻到了下礼拜；忽然间他从沉思中觉醒过来，发觉到刚才这些无意识的举动。他长长地叹了一口气，提起公文包，整整衣冠，悄悄走过玫瑰花旁，出门去了。飞机要六点钟才起飞。正是醉人的春天，公园里的景致，灿丽锦簇；陶柏蒙决定在回家准备行李之前，先散散步，浏览一下悦人的美景。春阳透过丛林，疏落的影子交相辉映。明天抵达里约热内卢之后，开始新的生活，往后的享乐多着呢！虽然到南美去颐养天年，是他的毕生大愿，但却不曾想到这个愿望竟会实现得这么快！这完全是医生为他决定的，他回想起医生对他说：“一切取决于你自己如何调养，享乐优裕，也许还能多活几年。”
他顺着公园漫步，手指被沉重的公文包勒得有些疼痛，但是心情却并不紧张。他和蔼地对一个巡逻警察古怪地笑笑，甚至想要拦住他，而且告诉他：“警察先生，我实在不如我的外表一般值得别人尊敬。我是个拐骗六百家客户的经纪人，我自己也和别人一样，对于我自己的行径感到惊奇，因为我一向诚实，但是，我在世之日已经无多，公文包里的钱财，足够我作最后的享用。”
路过一处玫瑰花丛，他又想起了魏尔德小姐。记得是在两个月以前，她怯怯地交给他一张三千元的支票，“陶柏蒙先生，请你把这笔款子替我投资好吗？”她忸怩地说，“我觉得我早就应该托付给你了。储蓄存款比较起来是最可靠的，而且自一九二九年以来，我一向对股票证券不大信任。”
“魏尔德小姐，我很愿为你效劳，”他内心暗暗得意，“但是，你既然不信任证券，为什么又变了主意呢？”她低下头，羞答答地不作声，停了半晌才说：“是的，我在这里服务已经很多年了，亲见你为别人赚了许多钱……。”
“你总该知道，这种事情多少有些冒险性，万一有个三长两短，你真准备承受吗？”
“我相信托付给你是不会有什么不妥的，”她看看他，爽直地说：“万一不幸，我也不会有二话的。”
他提提精神，继续向前走去，远处，哥伦布广场已经隐隐在望了。忽然，他看见路边蹲着一个人，那人的年纪，和他自己不相上下，也许比他还稍稍大一点；头上蓬着苍苍白发，衣衫褴褛，补绽斑斑。陶柏蒙放缓脚步，许多野鸽子正围绕着那个人飞舞，争着啄食他手上的花生；在他怀里，还露出花生袋子。从侧面看去，那个人很和蔼，很慈祥：但是满面皱纹斑驳，想是历经风霜使然。他看见陶柏蒙正在看他，就说：“可怜的鸽子哟！它们经过了漫长的严冬，自从飘雪以来，它们早就被人们遗忘了；我只要能买得起花生，不论气候多么恶劣，我都必定会来的，因为我不愿意让它们失望。”
陶柏蒙茫然地点点头，他盯着那个孤零零的人出神；“那个人这么穷苦，还肯把仅有的钱用来喂鸽子，那些鸽子信赖它们的穷施主……。”
这个念头激起他五十四年来清白无疵的自尊心，使他瞿然以惊。他忽然看见那些鸽子变成六百家嗷嗷待哺的客户，其中有几家是孤苦无依的老寡妇，靠亡夫留下的一点薄产，节衣缩食地活着，其中有一只鸽子是魏尔德小姐。而他，就是那蹲在路边喂鸽子的人；至少在今天以前的那些日子里，他就正是这样一个人物。但是，他不但从来不曾衣衫褴褛，而且一向丰衣足食！羞恶之心，不禁油然而生。他回过头来，跑回公司。虽然他的心里还有一个声音在讥嘲他重投樊笼，为人役使，太不聪明。但是他的意念趋于坚定，不再为邪恶的企图心所撼动，心志固如金汤磐石一般。他面对着桌上的日历，衷心喜悦；也许这是一个好预兆。他不应该毁灭自己一生的名誉。他为那个喂鸽子的人祝福，因为那个人把他从噩梦中拯救出来，使他及时省悟，悬崖勒马。到南美去，并不就是惟一可行的休养办法；如果能得爱人的悉心服侍，也可以延年益寿的。他要从头拾起那位爱玫瑰的人给予他的爱，他得到一个新生的机会。
这时，那个喂鸽子的人还在公园里。他茫然地环视四周，回过头来，看见一只肥美的鸽子正在他掌中吃得高兴，他熟练地把它的脖子一扭，揣进怀里，然后站了起来。
“朋友们，很抱歉！”他对四散飞舞的鸽子们温和地说：“你们知道，我也需要果腹呀！”
（节选自《世界经典小小说》，有删改）
1.下列对小说有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（5分）（ ）
A．第一段中“即使是玫瑰，也长出刺来保护自己”的含义是任何人都会在自己陷入困境时不择手段地保护自己。
B．小说安排魏尔德小姐因为陶柏蒙决定投资这一情节，既可以从侧面补充陶柏蒙这一人物形象，他在过去工作态度认真，诚信而受人尊重，也表现了魏尔德小姐希望陶柏蒙为她赚更多的钱。
C．人生是由很多迷途组成的，面对迷途和疑惑，我们都需要强有力的精神来支撑和引导。陶柏蒙最终的选择源于他内心深处的羞耻心和责任心。
D．小说用大景的细节和心理描写来刻画陶柏蒙的挣扎和反思，是为了向读者暗示陶柏蒙本性并不坏。
E．这篇小小说的结尾出人意料，构成了一种“含泪的微笑”的特殊的艺术美感，而这里面也包含了很多讽刺意味，体现出一种深层次的人道主义精神。
2.出色的心里描写是这篇小小说的一大亮点，请简要概括主人公陶柏蒙经历了怎样的心理变化。（6分）
3.请联系全文分析小说设置老人在公园中喂鸽子这一情节有何作用。（6分）
4.在小说结尾，主人公虽然受到感化而及时醒悟，但将来他是否会像喂鸽子的老人一样，为了生计而“扭断”客户的脖子呢？请结合文章谈谈你的看法和理由。 （8 分）
科目：gzyw 来源：2016届河南豫南九校联盟高三下学期第一次联考语文试卷（解析版） 题型：现代文阅读
阅读下面的文字，完成文后各题。
我心目中的许嘉璐先生
陆昕
可以这样说，从我初识许先生，直到今日，印象从未改变。我心目中的许嘉璐先生永远是二十多，至多三十多岁。
我想这是由于他对教育事业的挚爱并进而产生的使命感、责任感所致。教书育人，正是一种可以使人保持青春活力的事业。他身上有一种长久保持不变的对新事物的兴趣、追求和探索，还有对青年人耐心认真地倾听，感同身受的理解和知无不言的交谈。这里面没有“作秀”的成分，而能让你切切实实地感到诚恳，故而使你能够打开心扉。无论上课还是闲谈，他对学生后辈的教诲都是聊天谈心，这样他的传授和言行便以润物细无声的方式让人记忆于思想深处。
大约在上世纪60年代初，许嘉璐先生常到我家来。当时他是北师大中文系的教师，住校内。祖父陆宗达是语言教研室主任。系里或教研室有什么事，都是许先生来。后来又发展到他时不时来家中问学：师生相处十分融洽。
记忆中，每当许先生来，家中便总有欢声笑语。我和我妹妹都喜欢他来。虽然相对我们来说，他是大人，当时三十岁出头，而我们还是十多岁的孩子，可他并不因此而轻视我们，好像特别能与我们合到一块儿，就像是大朋友。有不少祖父的朋友、学生到我家，与我们谈话，总爱说：“你有这么好的条件，要好好学习呀，把爷爷的学问继承下来。”这当然是关心，但也总隐隐露出一种自上而下的教诲，给人以沉甸甸的压力。许先生则不然，他没讲过这样的话，但是在我们山南海北的闲扯中，每当我向他请教或他纠正我话中的错处时，便总会旁征博引许多古代文化知识，因势利导，最终在“润物细无声”中将我导入到求学的途径。
许先生的专业是古汉语，但他多才艺，这也是他与人容易沟通的原因。80年代初，卓别林的电影风行一时，有部电影名叫《舞台生涯》，里面有这样几句台词：“黄昏时的暮色像梦一般美，天空中弥漫着丁香花的气息。”我那时正当青年，满脑子玫瑰色的浪漫，对这两句话非常喜爱。有次我到许先生家给祖父办事，闲谈中提到这部电影，我就把这几句台词背了出来，并说翻译家潘耀华翻得真好。许先生笑道：“那是我写的。”细问，原来潘耀华也住北师大，离许先生家不远，且二人十分熟悉，所以潘耀华每译一部卓别林的电影都要请他润色修改。
许先生也是有生活情趣的人。他好养花种草，客厅里当年有两样东西最惹眼，一是满架满柜的书籍，一是高高低低的花草，家具则是陈旧的。在花香与书香的熏陶中，坐在那时刻要留神挂破裤子的破沙发上，与他天南海北地闲谈，真是一种享受。
这些年里，许先生讲述他的学术生涯、治学途径、人生道路，都会一再提到、回顾我祖父对他的影响和教诲。其实，一个人的一生，名师的教诲固然是重要的，然而，路毕竟是自己走出来的。50年代时，古代汉语算作过时的封建时代的那套学问，一些古代文化的课被砍掉，祖父也“失业”改行去教现代汉语。那时有多少青年人不愿追随时代当弄潮儿，而去学无用的腐朽的“八股”?而50年代后期毕业留校的许先生却选择并爱上了这门被视为“枯燥”的学问。五六十年代，许先生便从祖父习《说文》、训诂，从未中辍。祖父从师大山西临汾干校奉调回京，每日到师大化学系的《新华字典》编写组上班，编写词典，许先生一星期便有两个上午去词典组，在一间小屋里从祖父“偷学”《说文》。周末，又常来家里讨教。就这样，水滴石穿，终成方家。
有段时间祖父不在家，许先生虽然也自顾不暇，但还隔三差五来家看我祖母。有一次我从外地回家，看见他手里拿了两包油纸包裹细麻绳捆扎的点心，正和祖母来回推让。只听他说：“老师不在，做学生的应该。”祖父最后的那段日子，是在友谊医院度过的。许先生时任中文系主任，自然又是少不了操持。
前几年，香港凤凰电视台录制了对许先生的访谈节目，主持人吴小莉问许先生，您现在有这么多职衔，最看重哪一个?答曰：“先生。”先生即教师。当教师，说易也易，说难也难。冬烘八股，易也，饱学深思，难矣，更何况还有“学为人师，行为世范”的训诫令人不敢懈怠。正因为做教师，做一个受人爱戴的教师不容易，因此也无上荣光。桃李满天弦歌遍地，是我中华文明的根基所在。
（有删改）
相关链接：
人们认识许嘉璐，多因他的行政角色，其实他还是著名语言学家、教育家，长期从事训诂学、《说文》学、古代文化学、中文信息处理等学科的教学和研究。自1959年大学毕业留校任教，许嘉璐的行政职务跨过好几个台阶，但“教师”这个角色，他从未放弃过。
（卢昱、逄春阶《许嘉璐：唤醒心底的“中国智慧”》）
1.下列对材料有关内容的分析和概括，最准确的两项是（ ）（ ）
A．在作者心中，许嘉璐先生从未改变，永远年轻，这是因为他能和人很好地沟通，学习上不给作者压力，不说教诲的话，多才艺且有生活情趣。
B．因为古汉语是过时的封建学问、无用的腐朽八股，没有青年人愿意学，许嘉璐先生却爱上这门枯燥的学问，他一直跟着陆宗达躲在小屋偷学。
C．许嘉璐先生的专业是古汉语，他常帮助潘耀华润色修改卓别林电影的台词译文，《舞台生涯》里有几句就是他写的，说明他现代汉语也很好。
D．许嘉璐先生多因他的行政角色为人所知，但在众多职衔中的他最看重“先生”，他深知做一个受人爱戴的教师不容易，也为此感到无上荣光。
E．许嘉璐先生之所以能取得学术上的辉煌成就，与他的勤奋用功、追求探索精神有关，与他的天赋和生活情趣有关，与陆宗达的教诲和影响有关。
2.我心目中的许嘉璐先生为什么永远是二十多，至多三十多岁?请简要分析。
3.在祖父的朋友、学生中，我和妹妹喜欢许嘉璐先生的原因有哪些?请概括说明。
4.“学为人师，行为世范”是北师大的校训。请从许嘉璐先生的“学”和“行”中任选—方面，结合材料，谈谈你的理解。
科目：gzyw 来源：2016届河南省豫南九校联盟高三下学期第一次联考语文试卷（解析版） 题型：现代文阅读
阅读下面的文字，完成小题。
我心目中的许嘉璐先生
陆昕
可以这样说，从我初识许先生，直到今日，印象从未改变。我心目中的许嘉璐先生永远是二十多，至多三十多岁。
我想这是由于他对教育事业的挚爱并进而产生的使命感、责任感所致。教书育人，正是一种可以使人保持青春活力的事业。他身上有一种长久保持不变的对新事物的兴趣、追求和探索，还有对青年人耐心认真地倾听，感同身受的理解和知无不言的交谈。这里面没有“作秀”的成分，而能让你切切实实地感到诚恳，故而使你能够打开心扉。无论上课还是闲谈，他对学生后辈的教诲都是聊天谈心，这样他的传授和言行便以润物细无声的方式让人记忆于思想深处。
大约在上世纪60年代初，许嘉璐先生常到我家来。当时他是北师大中文系的教师，住校内。祖父陆宗达是语言教研室主任。系里或教研室有什么事，都是许先生来。后来又发展到他时不时来家中问学：师生相处十分融洽。
记忆中，每当许先生来，家中便总有欢声笑语。我和我妹妹都喜欢他来。虽然相对我们来说，他是大人，当时三十岁出头，而我们还是十多岁的孩子，可他并不因此而轻视我们，好像特别能与我们合到一块儿，就像是大朋友。有不少祖父的朋友、学生到我家，与我们谈话，总爱说：“你有这么好的条件，要好好学习呀，把爷爷的学问继承下来。”这当然是关心，但也总隐隐露出一种自上而下的教诲，给人以沉甸甸的压力。许先生则不然，他没讲过这样的话，但是在我们山南海北的闲扯中，每当我向他请教或他纠正我话中的错处时，便总会旁征博引许多古代文化知识，因势利导，最终在“润物细无声”中将我导入到求学的途径。
许先生的专业是古汉语，但他多才艺，这也是他与人容易沟通的原因。80年代初，卓别林的电影风行一时，有部电影名叫《舞台生涯》，里面有这样几句台词：“黄昏时的暮色像梦一般美，天空中弥漫着丁香花的气息……”我那时正当青年，满脑子玫瑰色的浪漫，对这两句话非常喜爱。有次我到许先生家给祖父办事，闲谈中提到这部电影，我就把这几句台词背了出来，并说翻译家潘耀华翻得真好。许先生笑道：“那是我写的。”细问，原来潘耀华也住北师大，离许先生家不远，且二人十分熟悉，所以潘耀华每译一部卓别林的电影都要请他润色修改。
许先生也是有生活情趣的人。他好养花种草，客厅里当年有两样东西最惹眼，一是满架满柜的书籍，一是高高低低的花草，家具则是陈旧的。在花香与书香的熏陶中，坐在那时刻要留神挂破裤子的破沙发上，与他天南海北地闲谈，真是一种享受。
这些年里，许先生讲述他的学术生涯、治学途径、人生道路，都会一再提到、回顾我祖父对他的影响和教诲。其实，一个人的一生，名师的教诲固然是重要的，然而，路毕竟是自己走出来的。50年代时，古代汉语算作过时的封建时代的那套学问，一些古代文化的课被砍掉，祖父也“失业”改行去教现代汉语。那时有多少青年人不愿追随时代当弄潮儿，而去学无用的腐朽的“八股”?而50年代后期毕业留校的许先生却选择并爱上了这门被视为“枯燥”的学问。五六十年代，许先生便从祖父习《说文》、训诂，从未中辍。祖父从师大山西临汾干校奉调回京，每日到师大化学系的《新华字典》编写组上班，编写词典，许先生一星期便有两个上午去词典组，在一间小屋里从祖父“偷学”《说文》。周末，又常来家里讨教。就这样，水滴石穿，终成方家。
有段时间祖父不在家，许先生虽然也自顾不暇，但还隔三差五来家看我祖母。有一次我从外地回家，看见他手里拿了两包油纸包裹细麻绳捆扎的点心，正和祖母来回推让。只听他说：“老师不在，做学生的应该。”祖父最后的那段日子，是在友谊医院度过的。许先生时任中文系主任，自然又是少不了操持。
前几年，香港凤凰电视台录制了对许先生的访谈节目，主持人吴小莉问许先生，您现在有这么多职衔，最看重哪一个?答曰：“先生。”先生即教师。当教师，说易也易，说难也难。冬烘八股，易也，饱学深思，难矣，更何况还有“学为人师，行为世范”的训诫令人不敢懈怠。正因为做教师，做一个受人爱戴的教师不容易，因此也无上荣光。桃李满天弦歌遍地，是我中华文明的根基所在。
（有删改）
相关链接：
人们认识许嘉璐，多因他的行政角色，其实他还是著名语言学家、教育家，长期从事训诂学、《说文》学、古代文化学、中文信息处理等学科的教学和研究。自1959年大学毕业留校任教，许嘉璐的行政职务跨过好几个台阶，但“教师”这个角色，他从未放弃过。
（卢昱、逄春阶《许嘉璐：唤醒心底的“中国智慧”》）
1.下列对材料有关内容的分析和概括，最准确的两项是（ ）（ ）
A．在作者心中，许嘉璐先生从未改变，永远年轻，这是因为他能和人很好地沟通，学习上不给作者压力，不说教诲的话，多才艺且有生活情趣。
B．因为古汉语是过时的封建学问、无用的腐朽八股，没有青年人愿意学，许嘉璐先生却爱上这门枯燥的学问，他一直跟着陆宗达躲在小屋偷学。
C．许嘉璐先生的专业是古汉语，他常帮助潘耀华润色修改卓别林电影的台词译文，《舞台生涯》里有几句就是他写的，说明他现代汉语也很好。
D．许嘉璐先生多因他的行政角色为人所知，但在众多职衔中的他最看重“先生”，他深知做一个受人爱戴的教师不容易，也为此感到无上荣光。
E．许嘉璐先生之所以能取得学术上的辉煌成就，与他的勤奋用功、追求探索精神有关，与他的天赋和生活情趣有关，与陆宗达的教诲和影响有关。
2.我心目中的许嘉璐先生为什么永远是二十多，至多三十多岁?请简要分析。
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3.在祖父的朋友、学生中，我和妹妹喜欢许嘉璐先生的原因有哪些?请概括说明。
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4.“学为人师，行为世范”是北师大的校训。请从许嘉璐先生的“学”和“行”中任选—方面，结合材料，谈谈你的理解。
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科目：gzyw 来源：2016届河南省豫南九校联盟高三下学期第一次联考试语文卷（解析版） 题型：文言文阅读
阅读下面的文字，完成小题。
我心目中的许嘉璐先生
陆昕
可以这样说，从我初识许先生，直到今日，印象从未改变。我心目中的许嘉璐先生永远是二十多，至多三十多岁。
我想这是由于他对教育事业的挚爱并进而产生的使命感、责任感所致。教书育人，正是一种可以使人保持青春活力的事业。他身上有一种长久保持不变的对新事物的兴趣、追求和探索，还有对青年人耐心认真地倾听，感同身受的理解和知无不言的交谈。这里面没有“作秀”的成分，而能让你切切实实地感到诚恳，故而使你能够打开心扉。无论上课还是闲谈，他对学生后辈的教诲都是聊天谈心，这样他的传授和言行便以润物细无声的方式让人记忆于思想深处。
大约在上世纪60年代初，许嘉璐先生常到我家来。当时他是北师大中文系的教师，住校内。祖父陆宗达是语言教研室主任。系里或教研室有什么事，都是许先生来。后来又发展到他时不时来家中问学：师生相处十分融洽。
记忆中，每当许先生来，家中便总有欢声笑语。我和我妹妹都喜欢他来。虽然相对我们来说，他是大人，当时三十岁出头，而我们还是十多岁的孩子，可他并不因此而轻视我们，好像特别能与我们合到一块儿，就像是大朋友。有不少祖父的朋友、学生到我家，与我们谈话，总爱说：“你有这么好的条件，要好好学习呀，把爷爷的学问继承下来。”这当然是关心，但也总隐隐露出一种自上而下的教诲，给人以沉甸甸的压力。许先生则不然，他没讲过这样的话，但是在我们山南海北的闲扯中，每当我向他请教或他纠正我话中的错处时，便总会旁征博引许多古代文化知识，因势利导，最终在“润物细无声”中将我导入到求学的途径。
许先生的专业是古汉语，但他多才艺，这也是他与人容易沟通的原因。80年代初，卓别林的电影风行一时，有部电影名叫《舞台生涯》，里面有这样几句台词：“黄昏时的暮色像梦一般美，天空中弥漫着丁香花的气息……”我那时正当青年，满脑子玫瑰色的浪漫，对这两句话非常喜爱。有次我到许先生家给祖父办事，闲谈中提到这部电影，我就把这几句台词背了出来，并说翻译家潘耀华翻得真好。许先生笑道：“那是我写的。”细问，原来潘耀华也住北师大，离许先生家不远，且二人十分熟悉，所以潘耀华每译一部卓别林的电影都要请他润色修改。
许先生也是有生活情趣的人。他好养花种草，客厅里当年有两样东西最惹眼，一是满架满柜的书籍，一是高高低低的花草，家具则是陈旧的。在花香与书香的熏陶中，坐在那时刻要留神挂破裤子的破沙发上，与他天南海北地闲谈，真是一种享受。
这些年里，许先生讲述他的学术生涯、治学途径、人生道路，都会一再提到、回顾我祖父对他的影响和教诲。其实，一个人的一生，名师的教诲固然是重要的，然而，路毕竟是自己走出来的。50年代时，古代汉语算作过时的封建时代的那套学问，一些古代文化的课被砍掉，祖父也“失业”改行去教现代汉语。那时有多少青年人不愿追随时代当弄潮儿，而去学无用的腐朽的“八股”?而50年代后期毕业留校的许先生却选择并爱上了这门被视为“枯燥”的学问。五六十年代，许先生便从祖父习《说文》、训诂，从未中辍。祖父从师大山西临汾干校奉调回京，每日到师大化学系的《新华字典》编写组上班，编写词典，许先生一星期便有两个上午去词典组，在一间小屋里从祖父“偷学”《说文》。周末，又常来家里讨教。就这样，水滴石穿，终成方家。
有段时间祖父不在家，许先生虽然也自顾不暇，但还隔三差五来家看我祖母。有一次我从外地回家，看见他手里拿了两包油纸包裹细麻绳捆扎的点心，正和祖母来回推让。只听他说：“老师不在，做学生的应该。”祖父最后的那段日子，是在友谊医院度过的。许先生时任中文系主任，自然又是少不了操持。
前几年，香港凤凰电视台录制了对许先生的访谈节目，主持人吴小莉问许先生，您现在有这么多职衔，最看重哪一个?答曰：“先生。”先生即教师。当教师，说易也易，说难也难。冬烘八股，易也，饱学深思，难矣，更何况还有“学为人师，行为世范”的训诫令人不敢懈怠。正因为做教师，做一个受人爱戴的教师不容易，因此也无上荣光。桃李满天弦歌遍地，是我中华文明的根基所在。 （有删改）
相关链接：
人们认识许嘉璐，多因他的行政角色，其实他还是著名语言学家、教育家，长期从事训诂学、《说文》学、古代文化学、中文信息处理等学科的教学和研究。自1959年大学毕业留校任教，许嘉璐的行政职务跨过好几个台阶，但“教师”这个角色，他从未放弃过。
（卢昱、逄春阶《许嘉璐：唤醒心底的“中国智慧”》）
1.下列对材料有关内容的分析和概括，最准确的两项是（ ）（ ）
A．在作者心中，许嘉璐先生从未改变，永远年轻，这是因为他能和人很好地沟通，学
习上不给作者压力，不说教诲的话，多才艺且有生活情趣。
B．因为古汉语是过时的封建学问、无用的腐朽八股，没有青年人愿意学，许嘉璐先生
却爱上这门枯燥的学问，他一直跟着陆宗达躲在小屋偷学。
C．许嘉璐先生的专业是古汉语，他常帮助潘耀华润色修改卓别林电影的台词译文，《舞
台生涯》里有几句就是他写的，说明他现代汉语也很好。
D．许嘉璐先生多因他的行政角色为人所知，但在众多职衔中的他最看重“先生”，他深
知做一个受人爱戴的教师不容易，也为此感到无上荣光。
E．许嘉璐先生之所以能取得学术上的辉煌成就，与他的勤奋用功、追求探索精神有关，
与他的天赋和生活情趣有关，与陆宗达的教诲和影响有关。
2.我心目中的许嘉璐先生为什么永远是二十多，至多三十多岁?请简要分析。
3.在祖父的朋友、学生中，我和妹妹喜欢许嘉璐先生的原因有哪些?请概括说明。
4.“学为人师，行为世范”是北师大的校训。请从许嘉璐先生的“学”和“行”中任选—方面，结合材料，谈谈你的理解。
科目：gzyw 来源：2015-2016学年广东汕头金山中学高二下学期期末语文试卷（解析版） 题型：现代文阅读
阅读下面的文字，完成文后各题。
我心目中的许嘉璐先生
陆昕
可以这样说，从我初识许先生，直到今日，印象从未改变。我心目中的许嘉璐先生永远是二十多，至多三十多岁。
我想这是由于他对教育事业的挚爱并进而产生的使命感、责任感所致。教书育人，正是一种可以使人保持青春活力的事业。他身上有一种长久保持不变的对新事物的兴趣、追求和探索，还有对青年人耐心认真地倾听，感同身受的理解和知无不言的交谈。这里面没有“作秀”的成分，而能让你切切实实地感到诚恳，故而使你能够打开心扉。无论上课还是闲谈，他对学生后辈的教诲都是聊天谈心，这样他的传授和言行便以润物细无声的方式让人记忆于思想深处。
大约在上世纪60年代初，许嘉璐先生常到我家来。当时他是北师大中文系的教师，住校内。祖父陆宗达是语言教研室主任。系里或教研室有什么事，都是许先生来。后来又发展到他时不时来家中问学：师生相处十分融洽。
记忆中，每当许先生来，家中便总有欢声笑语。我和我妹妹都喜欢他来。虽然相对我们来说，他是大人，当时三十岁出头，而我们还是十多岁的孩子，可他并不因此而轻视我们，好像特别能与我们合到一块儿，就像是大朋友。有不少祖父的朋友、学生到我家，与我们谈话，总爱说：“你有这么好的条件，要好好学习呀，把爷爷的学问继承下来。”这当然是关心，但也总隐隐露出一种自上而下的教诲，给人以沉甸甸的压力。许先生则不然，他没讲过这样的话，但是在我们山南海北的闲扯中，每当我向他请教或他纠正我话中的错处时，便总会旁征博引许多古代文化知识，因势利导，最终在“润物细无声”中将我导入到求学的途径。
许先生的专业是古汉语，但他多才艺，这也是他与人容易沟通的原因。80年代初，卓别林的电影风行一时，有部电影名叫《舞台生涯》，里面有这样几句台词：“黄昏时的暮色像梦一般美，天空中弥漫着丁香花的气息……”我那时正当青年，满脑子玫瑰色的浪漫，对这两句话非常喜爱。有次我到许先生家给祖父办事，闲谈中提到这部电影，我就把这几句台词背了出来，并说翻译家潘耀华翻得真好。许先生笑道：“那是我写的。”细问，原来潘耀华也住北师大，离许先生家不远，且二人十分熟悉，所以潘耀华每译一部卓别林的电影都要请他润色修改。
许先生也是有生活情趣的人。他好养花种草，客厅里当年有两样东西最惹眼，一是满架满柜的书籍，一是高高低低的花草，家具则是陈旧的。在花香与书香的熏陶中，坐在那时刻要留神挂破裤子的破沙发上，与他天南海北地闲谈，真是一种享受。
这些年里，许先生讲述他的学术生涯、治学途径、人生道路，都会一再提到、回顾我祖父对他的影响和教诲。其实，一个人的一生，名师的教诲固然是重要的，然而，路毕竟是自己走出来的。50年代时，古代汉语算作过时的封建时代的那套学问，一些古代文化的课被砍掉，祖父也“失业”改行去教现代汉语。那时有多少青年人不愿追随时代当弄潮儿，而去学无用的腐朽的“八股”?而50年代后期毕业留校的许先生却选择并爱上了这门被视为“枯燥”的学问。五六十年代，许先生便从祖父习《说文》、训诂，从未中辍。祖父从师大山西临汾干校奉调回京，每日到师大化学系的《新华字典》编写组上班，编写词典，许先生一星期便有两个上午去词典组，在一间小屋里从祖父“偷学”《说文》。周末，又常来家里讨教。就这样，水滴石穿，终成方家。
有段时间祖父不在家，许先生虽然也自顾不暇，但还隔三差五来家看我祖母。有一次我从外地回家，看见他手里拿了两包油纸包裹细麻绳捆扎的点心，正和祖母来回推让。只听他说：“老师不在，做学生的应该。”祖父最后的那段日子，是在友谊医院度过的。许先生时任中文系主任，自然又是少不了操持。
前几年，香港凤凰电视台录制了对许先生的访谈节目，主持人吴小莉问许先生，您现在有这么多职衔，最看重哪一个?答曰：“先生。”先生即教师。当教师，说易也易，说难也难。冬烘八股，易也，饱学深思，难矣，更何况还有“学为人师，行为世范”的训诫令人不敢懈怠。正因为做教师，做一个受人爱戴的教师不容易，因此也无上荣光。桃李满天弦歌遍地，是我中华文明的根基所在。（有删改）
1.下列对材料有关内容的分析和概括，最准确的两项是
A．在作者心中，许嘉璐先生从未改变，永远年轻，这是因为他能和人很好地沟通，学习上不给作者压力，不说教诲的话，多才艺且有生活情趣。
B．因为古汉语是过时的封建学问、无用的腐朽八股，没有青年人愿意学，许嘉璐先生却爱上这门枯燥的学问，他一直跟着陆宗达躲在小屋偷学。
C．许嘉璐先生的专业是古汉语，他常帮助潘耀华润色修改卓别林电影的台词译文，《舞台生涯》里有几句就是他写的，说明他现代汉语也很好。
D．许嘉璐先生多因他的行政角色为人所知，但在众多职衔中的他最看重“先生”，他深知做一个受人爱戴的教师不容易，也为此感到无上荣光。
E．许嘉璐先生之所以能取得学术上的辉煌成就，与他的勤奋用功、追求探索精神有关，与他的天赋和生活情趣有关，与陆宗达的教诲和影响有关。
2.我心目中的许嘉璐先生为什么永远是二十多，至多三十多岁?请简要分析。
3.理解文中画线语句的含义。
“在花香与书香的熏陶中，坐在那时刻要留神挂破裤子的破沙发上，与他天南海北地闲谈，真是一种享受。”
4.“学为人师，行为世范”是北师大的校训。请从许嘉璐先生的“学”和“行”中任选一方面，结合材料，谈谈你的理解。
科目：gzyw 来源：2015-2016学年陕西西北大学附中高一下学期期中语文试卷（解析版） 题型：现代文阅读
阅读下面的文字，完成文后各题。
鸽
【美国】欧·亨利
陶柏蒙锁上公文包的时候，感到口干舌燥；他颤巍巍地伸手入袋，掏取香烟，觉得手在发抖。他站到窗口，俯视窗外中央公园的一片新绿；点燃一支烟，深深地吸了一口，内心的紧张，稍微缓和了一些。他那疲惫的蓝眼睛，惶惑不决地注视着那个公文包，公文包里正装着他的命运。虽然他心里仍然矛盾，但是他到底还是那样决定了。片刻之后，他就将提着那个公文包，悄然离开这间办公室，一去不再复回。但是，他真不能相信，个人五十四年来的信誉，即将就此毁于一旦。因此他取出飞机票来，困惑地审视着。
这是一个周末的下午，办公室里静寂无声；陶柏蒙的视线，迟缓地从大写字台移向红皮沙发，然后经过甬道、外室，停驻在魏尔德小姐桌面插瓶里的一束玫瑰花上。魏尔德小姐将和许多其他的人们一样遭受破产；这束玫瑰花，亦将被弃置于垃圾堆中。这似乎太霸道，太残酷；但是，有什么比自保更重要呢？即使是玫瑰，也长出刺来保护自己！他知道魏尔德小姐在爱恋着他，而且竭尽一个四十岁未婚女性的可能，在深深地爱恋着他，她供职于陶柏蒙信托公司已经十二年了；虽然他和她之间不会热络交谈、缱绻蜜语，但从她的眼波中，从她羞涩的神情里，从她的行动举止上，她的心思已经很自然地流露出来。她的相貌并非不动人，所以在他们单独相处的时候，对陶柏蒙是一个诱惑。但是，他却不想放弃自己宁静的独身生活……他陷于沉思之中，不经意地把桌上的日历翻到了下礼拜；忽然间他从沉思中觉醒过来，发觉到刚才这些无意识的举动。
他长长地叹了一口气，提起公文包，整整衣冠，悄悄走过玫瑰花旁，出门去了。飞机要六点钟才起飞。
正是醉人的春天，公园里的景致，灿丽锦簇；陶柏蒙决定在回家准备行李之前，先散散步，浏览一下悦人的美景。春阳透过丛林，疏落的影子交相辉映。明天抵达里约热内卢之后，开始新的生活，往后的享乐多着呢！虽然到南美去颐养天年，是他的毕生大愿，但却不曾想到这个愿望竟会实现得这么快！这完全是医生为他决定的，他回想起医生对他说：“一切取决于你自己如何调养，享乐优裕，也许还能多活几年。”
他顺着公园漫步，手指被沉重的公文包勒得有些疼痛，但是心情却并不紧张。他和蔼地对一个巡逻警察古怪地笑笑，甚至想要拦住他，而且告诉他：“警察先生，我实在不如我的外表一般值得别人尊敬。我是个拐骗六百家客户的经纪人，我自己也和别人一样，对于我自己的行径感到惊奇，因为我一向诚实，但是，我在世之日已经无多，公文包里的钱财，足够我作最后的享用。”
路过一处玫瑰花丛，他又想起了魏尔德小姐。记得是在两个月以前，她怯怯地交给他一张三千元的支票，“陶柏蒙先生，请你把这笔款子替我投资好吗？”她忸怩地说，“我觉得我早就应该托付给你了。储蓄存款比较起来是最可靠的，而且自一九二九年以来，我一向对股票证券不大信任。”
“魏尔德小姐，我很愿为你效劳，”他内心暗暗得意，“但是，你既然不信任证券，为什么又变了主意呢？”她低下头，羞答答地不作声，停了半晌才说：“是的，我在这里服务已经很多年了，亲见你为别人赚了许多钱……”
“你总该知道，这种事情多少有些冒险性，万一有个三长两短，你真准备承受吗？”
“我相信托付给你是不会有什么不妥的，”她看看他，爽直地说：“万一不幸，我也不会有二话的。”
他提提精神，继续向前走去，远处，哥伦布广场已经隐隐在望了。忽然，他看见路边蹲着一个人，那人的年纪，和他自己不相上下，也许比他还稍稍大一点；头上蓬着苍苍白发，衣衫褴褛，补绽斑斑。陶柏蒙放缓脚步，许多野鸽子正围绕着那个人飞舞，争着啄食他手上的花生；在他怀里，还露出花生袋子。从侧面看去，那个人很和蔼，很慈祥：但是满面皱纹斑驳，想是历经风霜使然。他看见陶柏蒙正在看他，就说：“可怜的鸽子哟！它们经过了漫长的严冬，自从飘雪以来，它们早就被人们遗忘了；我只要能买得起花生，不论气候多么恶劣，我都必定会来的，因为我不愿意让它们失望。”
陶柏蒙茫然地点点头，他盯着那个孤零零的人出神；“那个人这么穷苦，还肯把仅有的钱用来喂鸽子，那些鸽子信赖它们的穷施主……”
这个念头激起他五十四年来清白无疵的自尊心，使他瞿然以惊。他忽然看见那些鸽子变成六百家嗷嗷待哺的客户，其中有几家是孤苦无依的老寡妇，靠亡夫留下的一点薄产，节衣缩食地活着，其中有一只鸽子是魏尔德小姐。而他，就是那蹲在路边喂鸽子的人；至少在今天以前的那些日子里，他就正是这样一个人物。但是，他不但从来不曾衣衫褴褛，而且一向丰衣足食！羞恶之心，不禁油然而生。他回过头来，跑回公司。虽然他的心里还有一个声音在讥嘲他重投樊笼，为人役使，太不聪明。但是他的意念趋于坚定，不再为邪恶的企图心所撼动，心志固如金汤磐石一般。他面对着桌上的日历，衷心喜悦；也许这是一个好预兆。他不应该毁灭自己一生的名誉。他为那个喂鸽子的人祝福，因为那个人把他从噩梦中拯救出来，使他及时省悟，悬崖勒马。到南美去，并不就是惟一可行的休养办法；如果能得爱人的悉心服侍，也可以延年益寿的。他要从头拾起那位爱玫瑰的人给予他的爱，他得到一个新生的机会。
这时，那个喂鸽子的人还在公园里。他茫然地环视四周，回过头来，看见一只肥美的鸽子正在他掌中吃得高兴，他熟练地把它的脖子一扭，揣进怀里，然后站了起来。
“朋友们，很抱歉！”他对四散飞舞的鸽子们温和地说：“你们知道，我也需要果腹呀！”
（节选自《世界经典小小说》，有删改）
1.下列对小说有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）（ ）
A．这篇小小说的结尾出人意料，构成了一种“含泪的微笑”的特殊的艺术美感，而这里面也包含了很多讽刺意味，体现出一种深层次的人道主义精神。
B．小说安排魏尔德小姐因为陶柏蒙决定投资这一情节，既可以从侧面补充陶柏蒙这一人物形象，他在过去工作态度认真，诚信而受人尊重，也表现了魏尔德小姐希望陶柏蒙为她赚更多的钱。
C．人生是由很多迷途组成的，面对迷途和疑惑，我们都需要强有力的精神来支撑和引导。陶柏蒙最终的选择源于他内心深处的羞耻心和责任心。
D．小说用大量的细节和心理描写来刻画陶柏蒙的挣扎和反思，是为了向读者暗示陶柏蒙本性并不坏。
E．第一段中“即使是玫瑰，也长出刺来保护自己”的含义是任何人都会在自己陷入困境时不择手段地保护自己。
2.出色的心理描写是这篇小说的一大亮点，请简要概括主人公陶柏蒙经历了怎样的心理变化。
3.请联系全文分析小说设置老人在公园中喂鸽子这一情节有何作用。
4.在小说结尾，主人公虽然受到感化而及时醒悟，但将来他是否会像喂鸽子的老人一样，为了生计而“扭断”客户的脖子呢？请结合文章谈谈你的看法和理由。
科目：czyw 来源： 题型：现代文阅读
科目：gzyw 来源： 题型：现代文阅读
