李清照，字      ，南宋女词人，成就以《       》最高。李清照的爱情词闪烁着恋情的火花和悲怆的泪光，令人为之叹息。

阅读下文，完成7-9题

宋代文学的独特成就和历史地位

唐诗和宋诗，是诗歌史上双峰并峙的两大典范。宋以后的诗歌，虽然也有所发展，但大体上没能超出唐宋诗的风格范围。元、明、清的诗坛上有时宗唐，有时宗宋，或同时有人宗唐，有人宗宋。甚至在一个人的诗集中，也有或学唐体或效宋调的现象。唐宋诗的差异是多方面的。南宋严羽推崇唐诗，批评宋代的诗人“以文字为诗，以才学为诗，以议论为诗”(《沧浪诗话?诗辨》)，实即总结了宋诗异于唐诗的一些特征。但这种归纳，主要着眼于艺术手法和功能，尚停留于浅表的层面。到了近代，学者对唐宋诗的差异有了更深刻的阐述。如说：“唐诗以韵胜，故浑雅，而贵蕴藉空灵；宋诗以意胜，故精能，而贵深折透辟。唐诗之美在情辞，故丰腴；宋诗之美在气骨，故瘦劲。”或谓：“唐诗多以丰神情韵擅长，宋诗多以筋骨思理见胜。”这种着眼于美学风格的论述，揭示了唐宋诗内在本质的差异。相对而言，宋诗中的情感内蕴经过理性的节制，比较温和、内敛，不如唐诗那样热烈、外扬；宋诗的艺术外貌平淡瘦劲，不如唐诗那样色泽丰美；宋诗的长处，不在于情韵而在于思理。它是宋人对生活的深沉思考的文学表现。唐宋诗在美学风格上，既各树一帜，又互相补充。它们是古典诗歌美学的两大范式，对后代诗歌具有深远的影响。
　　作为有宋一代文学之胜的是宋词。在词史上，宋词占有无与伦比的巅峰地位。词在晚唐五代尚被视为小道，到宋代才逐渐与五七言诗相提并论。宋词流派众多，名家辈出，自成一家的词人就有几十位，如柳永、张先、苏轼、晏几道、秦观、贺铸、周邦彦、李清照、朱敦儒、张元干、张孝祥、辛弃疾、刘过、姜夔、吴文英、王沂孙、蒋捷、张炎等人，都取得了独特的艺术成就。宋词的总体成就十分突出：首先，完成了词体的建设，艺术手段日益成熟。无论是小令还是长调，最常用的词调都定型于宋代。在词的过片、句读、字声等方面，宋词都建立了严格的规范。词与音乐有特别密切的关系，词的声律和章法、句法也格外细密。宋词独特的艺术魅力是五七言诗难以达到的，它为丰富古典诗歌的艺术作出了独特的贡献。其次，宋词在题材和风格倾向上，开拓了广阔的领域。晚唐五代词，大多是风格柔婉的艳词，宋代词人继承并改造了这个传统，创作出大量的抒情意味更浓的美丽动人的爱情词，弥补了古代诗歌爱情题材的不足。此外，经过苏、辛等人的努力，宋词的题材范围，几乎达到了与五七言诗同样广阔的程度，咏物词、咏史词、田园词、爱情词、赠答词、送别词、谐谑词，应有尽有。艺术风格上，也是争奇斗艳，婉约与豪放并存，清新与丽相竞。无论是题材还是风格，后代词人很少能超出宋词的范围。
　　在中国诗歌史上，唯一堪与唐诗媲美的是宋词。词在宋以后并未完全衰退，到了清代，还呈中兴之势，但清词的各种流派都与宋词有一脉相承的关系。清词的复兴，正体现了宋词强大的艺术生命力。

（节选自袁行霈主编《宋代文学》）

7．“唐诗多以风神情韵擅长，宋诗多以筋骨思理见胜”下列对这句话理解错误的一项是

A、唐诗以艺术神韵取胜，显得浑雅，而贵蕴藉空灵；宋诗以意旨取胜，故精能，而贵深彻透辟；

B、唐诗美在情辞，像丰腴的美少女；宋诗美在气骨，像瘦劲的小伙子。唐诗有阴柔之美，宋诗有阳刚之气。

C、宋诗中的情感内蕴经过作者理性的节制，比较温和、内敛，不如唐诗那样热烈、外扬。

D、宋诗的艺术外貌平淡瘦劲，不如唐诗那样色泽丰美；宋诗的长处，不在于情韵而在于思理。

8．下列对选文的理解和相关信息的分析不正确的一项是

A、唐诗和宋诗是中国诗歌史上双峰并峙的两大典范，元明清诗坛上，有时宗唐，有时宗宋，或有时同时宗唐和宗宋。

B、宋词的艺术造诣超出了宋诗，标志着宋代文学的最高成就，在中国诗歌史上，唯一堪与唐诗媲美的是宋词。

C、宋词流派众多，名家辈出，他们都取得了独特的创作成就；在艺术风格上，也是争奇斗艳，婉约与豪放并存，清新与丽相竞。

D、宋代词人继承并改造了晚唐五代柔婉艳丽的词风，创作出大量抒情意味更浓的美丽动人的爱情词，填补了古代诗歌爱情题材的空白。

9．根据选文提供的信息，下列推断不正确的一项是

A、宋代的官员大多是有高深文化修养的士大夫，他们喜欢轻歌曼舞、浅酌低唱。因此他们个个都是赋诗作词的行家里手。

B、宋代诗文和词有着明确的分工：诗文主要用来述志，词则用来娱乐。

C、宋代文人喜欢用诗文来表现有关政治和社会的内容，词则用来抒写纯属个人私生活的幽约情愫。

D、宋代的士大夫大都喜好用词来表达男女之间的旖旎风情，宣泄内心的衷肠，从中可以看出他们趋于轻柔细密的审美心态。

阅读下面的作品，完成1-4题。

司马祠

一说到韩城，自然会想到司马迁。地以人传，由于崇敬司马迁，我对韩城心仪已久。在这次游览的历程中，韩城的地势之高，城郭之阔，田园之丽，都给我留下深刻的印象。

       韩城南边是一个有别于周围山原的盆地，绿树葱茏，良田万顷，疑是到了江南仙境。从这里流入黄河的芝水，使芝川有着天赐的好风水。与司马迁结缘的汉武帝，曾想长生不死，那些方士官宦之流投其所好，意在这一带挖到了灵芝。汉武帝喜向瑞草，却也没能活到今天，只是由此将原名陶渠水的这条河更名为芝水了。过小石桥，穿木牌坊，踏上石砌的古道，便开始了仰望中的登攀。

       脚下的古道是用宽大厚实的石条铺成的，粗励坚硬，历经数千年而牢固如初。古道始建于春秋时期，韩、赵、魏三家分晋后，继续开凿这条悬岩上的交通要道。楚汉之争，韩信经这儿运过兵；汉武帝祭祀后土，经这儿往返行宫；隋朝末年，李世民经济儿攻入长安；明末李自成经这儿渡龙门，直捣燕京。这条巨石铺砌的古道，万年不朽，是另一部书写在石头上的史记。太史公之前之后，这里上演过的金戈铁马的历史活剧，都被载入了有形无形的史册之中。而这座历尽沧桑的司马祠，也正是在有形之中负载着史圣无形的精神内涵。

       “高山仰止”，是《诗经》里的名词，嵌在这头顶的牌坊上，正好合了拜谒者的心情。这时，你的脚步已踏入了神道，登九十九级台阶，就可以抵达祠顶了。砖石砌成了的九十九级台阶，据说用意取于《易经》，九为数之极，九九则至高无上了。皇上的祖祠称九庙，官衔不算高的太史令却也有九十九级的神道，确乎有造祠者藐视皇权之意，更具寓意的是说司马迁经受了多么坎坷曲折的磨难，才登上史圣之巅峰。他“以天地为量，不计小耻”，以“史家之绝唱，无韵之离骚”光照后世。

       攀至最高层的祠院，地势开阔了。殿内有若干碑碣，奇妙的是那一块梦碑，说唐朝褚遂良于同州梦见一女子，自称是司马迁待妾，叫随清娱，迁遭难后忧伤而死，褚氏遂作碑文。是实录还是虚幻，莫衷一是。造于北宋的司马迁泥塑像，不是宫刑后无胡须的“妇人像”。是据芝川乡间寻访到的太史公壮年线描画像塑造的，相传画像出自司马夫人之手，泥塑像面北望，是在想念苏武和李陵吧？传说司马迁去世后，是其夫人柳倩娘和子女，将太史公的骨骸运回故地，掩埋在这高冈上的。有种说法，身体发肤受之父母，得之天地，不能有丝毫伤，司马迁受了宫刑，有辱祖先，故未能埋入祖茔。这是谁的悲哀？我宁可认为，此处枕家山，临大河，气势雄伟，一览众山小，是史圣最佳的长赋之处。寝宫后是司马迁圆形砖砌墓冢，为元世祖救命建造的蒙古包状墓，墓壁上嵌有雕八卦卦象，“以通神明之德，以类万物之情”，非大智大慧者莫属，墓顶一柏形若颤抖的五指，做指苍穹。

       这是天问！我听见史圣在歌唱。这歌声穿越古今，扬善弃恶，与大河共舞。天空有雄鹰飞过，它读圆的墓冢，读方的祠院，读直的神道，再读弧形的小桥大路，这竟然是大地上一个巨大的问号。

                                                 （取材子和谷的同题散文，有删改）

1．下列对文章的理解，正确的两项是

A．汉武帝之所以与司马迁结缘，是因为在太史公的故乡挖到了投其所好的灵芝草。

B．作者在文章中叙写韩城的人文历史和地理风貌，凸显的是史圣家乡的人杰地灵。

C．在作者看来，受了宫刑的司马迁死后不能埋入祖茔，这构成了史圣最大的悲哀。

D．类似于褚遂良的梦，本文的行文地呈现出一种虚虚实实、扑逆迷离的写作风格。

E．文章融历史想象与现实感怀为一体，为这篇游记增添了几分厚重感与文化内涵。

2．第二段里的“仰望中的登攀”在文中的作用是什么？

3．文章侧重描述了司马祠哪些“有形”的部分？这些部分各自负载着什么与司马迁有关的“无形”内涵？

4．阅读文章最后一段，回答下面问题。

①四个“读”字的运用，有什么丰富而深刻的含义？

②结尾一句“这竟然是大地上一个巨大的问号”，触发了你怎样的思考？请结合原文作答。

阅读下文，完成第1―6题。（21分）

宋词的文化品格

赵伯陶

    从文化角度考察，宋词的荣耀得力于其市井文化与士林文化相互影响的双重品格。这一点，我们可以从词的别名入手加以探讨。词又称“诗余”或“长短句”，前者循其文体嬗变脉络而言，后者就其形式立名。至于“曲子词”、“曲子”、“今曲子”的别名，则强调其音乐属性。从隋唐至宋，这一属性是造就词的双重文化品格的基础。南北朝是中华民族大融合的历史阶段，伴随这一过程的完成，西域音乐在隋唐时代传入中土，并与汉族的传统音乐融合产生出与雅乐对立的燕乐，燕乐即俗乐，词在初期就是与之相配的歌词，其市井文化的品格不言而喻。宋王灼《碧鸡漫志》卷一云：“盖隋以来，今之所谓曲子渐兴，至唐稍盛。今则繁声谣奏，殆不可数。”文中“曲子”即指燕乐。明俞彦《爱国词话》云：“诗云，然后词作，故曰余也，非诗亡，所以歌咏诗者亡者。”此论也从音乐入手探讨词的产生。反言之，词之所以能够继诗之后获得演唱者或者吟咏者的青睐，又与其表现形式的灵活多样密不可分。词打破了古近体诗较为齐整的句式，参之以变化错落，因而更适于倚声弦歌与抒情达意。明徐渭《南词叙录》云“夫古之乐府，皆叶宫调；唐之律诗、绝句，悉可弦咏。至唐末，患其间有虚声难寻，遂实之以字，号长短句。”这一阐述不无偏颇，但指出有关韵文与音乐的密切关联，因而有认识价值。

    作为配乐的歌词，词作者必须按照乐谱的音律、节拍进行创作，才能用于演唱实践，于是“倚声”、“填词”等相关术语就应运而生了。填词须有词牌，据清人所编《词谱》统计，传世词牌有826调，算上变体就有2306种之多，词的句法参差错落，又有多种词牌可供创作时选择，因而在传达人们复杂隐秘的内心世界时，它就有了诗所无可比拟的灵活性。古人作文吟诗，往往要正襟危坐，以体现“诗言志”的尊严；却独于倚声填词较少顾忌。这就是“诗庄词媚”或“词为艳科”说之由来。在反映社会生活的深度与广度上，或许词不如诗，但若表现复杂的感情世界，词又有胜于诗的优越性。王国维曾就此论道：“词之为体，要眇（妙）宜修，能言诗之所不能言，而不能尽言诗之所能言。诗之阔，词之 长。”他概括出诗与词的不同文体特征，的确很有见地。

    词的文体特征与其音乐属性密切相关，而其接受方式也有了双重选择的可能。它除可供文人案头欣赏外，婉转于歌伎之口以悦听众也是一种普遍的方式。词演唱时的听众不仅限于文人士大夫，也有相当一部分是市井中人，听众成分的复杂化要求词的写作须向俚俗靠拢。当然，除字句易于听懂外，情趣的共鸣也是不可或缺的。此外，耳听与目治的接爱方式的不同，也要求词的写作不宜晦涩艰深，而要有一定的口语化基础。所有这些要求都无疑会令词的市井文化品格得到加强，否则，词将失去赖以发展的土壤，而成为纯粹的案头文学一一恰如词在宋以后的遭遇寻样。柳永《鹤冲天》词写男女惜别之情：“假使重相见，还得似旧时么？”李清照《永遇乐》词写无奈之情：“不如向帘儿底下，听人笑语。”前者写恋人细雨温柔，缠绵悱恻；后者感人生苍凉，寓愁于乐。词句浅显易懂，毫无费解之处，便于听唱；如果用诗的形式表现，就很难传达出个中细腻微妙的情愫。当然，词也并非只局限于风月情怀，或身世之愁的抒发中。在言志咏史与挥洒壮志的有关题材中，也有区别于诗的潇洒风度，苏轼的“大江东去”（《念奴娇》）的放歌。辛弃疾的“千古江山”的抒怀，皆可为证。

1．词的双重文化品格是                   （10字以内），它的基础是         （8字以内）。（4分）

2．根据文意，请给“燕乐”下定义。（40字）（3分）

3．根据“词之所以能够继诗之后获得演唱者或者吟咏者的青睐”的原因。（2分）

    ①                                                                 

    ②                                                                  

4．苏轼，字    ，号东坡居士，请列举一篇高中课本中出现的苏轼作品篇名      。（2分）

5．选出对文章分析不正确的两项（6分）（    ）（    ）

    A．由王灼《碧鸡漫志》一文科和“词”产生于隋唐时代。

    B．“诗余”之称体现了词是由诗逐渐嬗变而形成的一种新的诗歌样式。

    C．唐代乐府、律诗、绝句都是可以奏乐歌唱的，一直到唐末，词曲带诗入乐的地位，成为能配乐歌唱得唯一诗歌形式。

    D．王国维认为词比诗更能表情达意，反映社会生活。

    E．柳永是婉约词派的代表作家，苏轼、辛弃疾是豪放词派的代表作家。

6．纵观全文，根据文意，结合自己诗词方面的知识，对诗和词的内容和形式作比较。（4分）

                                                                              。

下列对文学常识的表述，不正确的一项是(　　)

A.柳永，原名三变，后改名永，字耆卿，祖籍河东人，曾任屯田员外郎，世称“柳屯田”。《雨霖铃》《八声甘州》为其代表作。

B.苏轼，南宋文学家、书画家，字子瞻，号东坡居士，四川眉山人。他的词，开拓了词的境界，其风格豪放婉约兼而有之，与辛弃疾并为豪放派代表人物，世人并称“苏辛”。

C.李清照，号易安居士，宋朝历城人。她是我国古代文学史上杰出的女作家，在诗、词、散文等方面都有很高的成就，尤其是词。她的词集叫《漱玉词》。

D.辛弃疾，字幼安，号稼轩，历城人，他是两宋词人中词作最多的作家，共有六百多首，传诵的名篇很多，尤以《破阵子·为陈同甫壮词以寄之》《永遇乐·京口北固亭怀古》《水龙吟·登建康赏心亭》《菩萨蛮·书江西造口壁》等为最著名。