提取下列材料的要点，整合成一个单句，对“支原体”作解说。（可增删词语，但不得改变原意）

①支原体是一种可以独立生存的最小的生物。

②支原体是在减少基因组的基础上，从其他细菌进化而来的。

③支原体没有细胞壁。

阅读下面的文字，完成6――8题。

书法之所以能够超越实用的局限而成为一门艺术，是由于汉字的构成特点及其书写工具和载体等因素决定的。汉字由点和线组合而成，具有高度抽象化的特质。因而中国的书法艺术，又被称作线条的艺术。这简单而抽象的线条如何会有如此大的艺术魅力呢？毛笔的使用是首要因素。汉字史上，起源最久远的成字工具是契刀，当契刻文字退出历史舞台后，毛笔的制作工艺和书写功能却与时俱进，不断完善。毛笔的特性是软，“惟笔软则奇怪生焉”。随着遣毫之时的提、按、顿、挫、疾、徐、迅、缓，产生出极尽变化的线条造型，分割出大小兼存的块面，营造出别有洞天的艺术世界。另外，为中国书法所采用的书写载体，也规定着它能够具备艺术感染力的特性。汉字的书写载体历经甲骨金石、简牍缣帛等多种变迁，韧性强、质柔软的安徽宣州纸最终成为理想的书写载体，笔墨挥洒其上，交融渗化、黑白浓淡之间情趣并出。可以说书法艺术丰富的表现力与这种书写材料的应用有着至为密切的关系。

中国书法成为世界艺术之林中之独响，并且能够成为中国文化精髓的代表，除了上述客观原因外，更重要的是，中国书法艺术与中国文化相表里，与中华民族精神成一体。中国文化的精神是天人合一、贵和尚中。这种强调整体和谐的思想，肯定事物是多样性的统一，主张以广阔的胸襟、海纳百川的气概，兼容并包，使社会达到“太和”的理想境界。书法的理想境界也是和谐，但这种和谐不是简单的线条均衡分割，而是通过参差错落、救差补缺、调轻配重、浓淡相间等艺术手段的运用，达到的一种总体平衡，即“中”、“和”意义上的平衡。中国文化“和为贵”的价值观，通过书法艺术的中和之美得到了完美体现。

儒道互补、刚柔相济是中国传统文化的又一基本内容。儒家倡导刚健有为、自强不息，《老子》主张“致虚极，守静笃”，成为儒家思想的补充。中国书法艺术对阳刚之美和阴柔之美的追求，毫无疑问受儒道两家追求理想人格的影响。当然，书法艺术中对阳刚与阴柔的表现，不是二者仅取其一，非此即彼，而是兼而备之，有所侧重。以王羲之为代表的晋人书法，由于晋代士人的价值取向，崇尚高迈俊逸的精神风格，洒脱清远的精神气度，其书法艺术总体上以阴柔为基调，含蓄蕴藉，寓俊宕之骨于清逸之气，柔中带刚；反之，清代又由于汉民族在心理上有着抑郁愤懑之情结，特别是金石之学昌盛，使书家从中获取一种强劲的动力，以释抑郁之怀。

书为心画。就个体而言，书法作品中的笔墨线条，是书者情感的倾诉，心性的抒发，怀抱的展示：《兰亭序》可见王右军之飘逸，《祭侄稿》可睹颜鲁公之悲愤；就整体而言，自古至今的书法珍品，凭借着千姿百态的线条构建，共同聚集着对中国文化的陈述，对民族精神的彰显。拙朴的甲骨文和端严的金文，给我们描绘了商周先民卜问上苍“此受又（佑）？”时的虔诚神态和镌刻“子子孙孙永保用”时的郑重神情；中正匀衡的秦刻石，给我们表明了四海之内初统于一时，始皇经营秦帝国的良苦用心。即使是从某个汉字的书写中，我们也可以体味到民族文化的内涵。

6.下列有关对“中国的书法艺术”的理解，正确的一项是（    ）

A.中国的书法艺术之所以被称为线条的艺术，是因为汉字由点和线组合而成，具有高度抽象化的特质。

B.中国书法艺术的中和之美在中国文化“和为贵”的价值观中得到了完美的体现。

C.中国书法艺术总体上以阴柔为基调，含蓄蕴藉，寓俊宕之骨于清逸之气，柔中带刚。

D.中国书法艺术的“书为心画”，就是指书法作品中的笔墨线条，是书者情感的倾诉，心性的抒发，怀抱的展示。

7.对“中国书法成为世界艺术之林中之独响，并且能够成为中国文化精髓的代表”的主观原因，解说正确的一项是（　　　）

A. 汉字由点和线组合而成，具有高度抽象化的特质。

B. 毛笔的使用是首要因素。它能够产生出极尽变化的线条造型，分割出大小兼存的块面，营造出别有洞天的艺术世界。

C. 中国书法艺术与中国文化相表里，与中华民族精神成一体。

D. 中国书法所采用的书写载体，也规定着它能够具备艺术感染力的特性。

8.下列各句的表述不符合原文意思的一项是（   ）

A.第一自然段分析书法成为一门艺术的决定因素，一是汉字自身的构成；二是汉字的书写工具。

B.第二、三、四段写中国书法艺术对中国文化的诠释以及对中华民族精神的体现。

C.第二段写中国书法强调中和之美，恰与中国“天人合一、贵和尚中”的文化精神相契合。

D.第三段写中国书法艺术体现出中国文化两大支柱――儒道两家对理想人格的追求。

阅读下面的文字，完成1—3题。

书法之所以能够超越实用的局限而成为一门艺术，是由于汉字的构成特点及其书写工具和载体等因素决定的。汉字由点和线组合而成，具有高度抽象化的特质。因而中国的书法艺术，又被称作线条的艺术。这简单而抽象的线条如何会有如此大的艺术魅力呢？毛笔的使用是首要因素。汉字史上，起源最久远的成字工具是契刀，当契刻文字退出历史舞台后，毛笔的制作工艺和书写功能却与时俱进，不断完善。毛笔的特性是软，“惟笔软则奇怪生焉”。随着遣毫之时的提、按、顿、挫、疾、徐、迅、缓，产生出极尽变化的线条造型，分割出大小兼存的块面，营造出别有洞天的艺术世界。另外，为中国书法所采用的书写载体，也规定着它能够具备艺术感染力的特性。汉字的书写载体历经甲骨金石、简牍缣帛等多种变迁，韧性强、质柔软的安徽宣州纸最终成为理想的书写载体，笔墨挥洒其上，交融渗化、黑白浓淡之间情趣并出。可以说书法艺术丰富的表现力与这种书写材料的应用有着至为密切的关系。

中国书法成为世界艺术之林中之独响，并且能够成为中国文化精髓的代表，除了上述客观原因外，更重要的是，中国书法艺术与中国文化相表里，与中华民族精神成一体。中国文化的精神是天人合一、贵和尚中。这种强调整体和谐的思想，肯定事物是多样性的统一，主张以广阔的胸襟、海纳百川的气概，兼容并包，使社会达到“太和”的理想境界。书法的理想境界也是和谐，但这种和谐不是简单的线条均衡分割，而是通过参差错落、救差补缺、调轻配重、浓淡相间等艺术手段的运用，达到的一种总体平衡，即“中”、“和”意义上的平衡。中国文化“和为贵”的价值观，通过书法艺术的中和之美得到了完美体现。

  儒道互补、刚柔相济是中国传统文化的又一基本内容。儒家倡导刚健有为、自强不息，《老子》主张“致虚极，守静笃”，成为儒家思想的补充。中国书法艺术对阳刚之美和阴柔之美的追求，毫无疑问受儒道两家追求理想人格的影响。当然，书法艺术中对阳刚与阴柔的表现，不是二者仅取其一，非此即彼，而是兼而备之，有所侧重。以王羲之为代表的晋人书法，由于晋代士人的价值取向，崇尚高迈俊逸的精神风格，洒脱清远的精神气度，其书法艺术总体上以阴柔为基调，含蓄蕴藉，寓俊宕之骨于清逸之气，柔中带刚；反之，清代又由于汉民族在心理上有着抑郁愤懑之情结，特别是金石之学昌盛，使书家从中获取一种强劲的动力，以释抑郁之怀。

书为心画。就个体而言，书法作品中的笔墨线条，是书者情感的倾诉，心性的抒发，怀抱的展示：《兰亭序》可见王右军之飘逸，《祭侄稿》可睹颜鲁公之悲愤；就整体而言，自古至今的书法珍品，凭借着千姿百态的线条构建，共同聚集着对中国文化的陈述，对民族精神的彰显。拙朴的甲骨文和端严的金文，给我们描绘了商周先民卜问上苍“此受又（佑）？”时的虔诚神态和镌刻“子子孙孙永保用”时的郑重神情；中正匀衡的秦刻石，给我们表明了四海之内初统于一时，始皇经营秦帝国的良苦用心。即使是从某个汉字的书写中，我们也可以体味到民族文化的内涵。

1．下列有关对“中国的书法艺术”的理解，正确的一项是（    ）

A．中国的书法艺术之所以被称为线条的艺术，是因为汉字由点和线组合而成，具有高度抽象化的特质。

B．中国书法艺术的中和之美在中国文化“和为贵”的价值观中得到了完美的体现。

C．中国书法艺术总体上以阴柔为基调，含蓄蕴藉，寓俊宕之骨于清逸之气，柔中带刚。

D．中国书法艺术的“书为心画”，就是指书法作品中的笔墨线条，是书者情感的倾诉，心性的抒发，怀抱的展示。

2．对“中国书法成为世界艺术之林中之独响，并且能够成为中国文化精髓的代表”的主观原因，解说正确的一项是（　　）

A．汉字由点和线组合而成，具有高度抽象化的特质。

B．毛笔的使用是首要因素。它能够产生出极尽变化的线条造型，分割出大小兼存的块面，营造出别有洞天的艺术世界。

C．中国书法艺术与中国文化相表里，与中华民族精神成一体。

D．中国书法所采用的书写载体，也规定着它能够具备艺术感染力的特性。

3．下列各句的表述不符合原文意思的一项是（   ）

A．第一自然段分析书法成为一门艺术的决定因素，一是汉字自身的构成；二是汉字的书写工具。

B．第二、三、四段写中国书法艺术对中国文化的诠释以及对中华民族精神的体现。

C．第二段写中国书法强调中和之美，恰与中国“天人合一、贵和尚中”的文化精神相契合。

D．第三段写中国书法艺术体现出中国文化两大支柱——儒道两家对理想人格的追求。

阅读下面的文字，完成1～4题。

李辉

　　我很欣赏一位英国建筑历史学家关于“建筑”的议论。在他看来，当一个穴居人为了更舒服在洞口挂上几张皮子的时候，或当牧民用根柱子支起兽皮搭帐篷的时候，“建筑”并没有开始。“建筑”不始于第一个用木棍和泥巴或树枝和茅草搭起的小屋，或堆起石头用草泥作顶。这些东西，比起燕子窝或海狸穴来，并不更能称其为“建筑”。只有当人类第一次将自己与他的建筑视为一体和引以自豪时，并且比单纯的需要更进一步——他开始关心他的建筑外观之时，“建筑”才真正开始。这位建筑历史学家甚至认为，在建筑史中，应该排除那些仅仅就是“房子”的房子，并且明确在“房子”与“建筑”之间必须有区别。

　　“建筑’是一种艺术，因而它在某些方面是人类或建造者的表现。”这位英国学者说。我们面前的梁思成，恰恰在这方面拥有了建筑的灵魂。他以做学问起步，从枯燥的架构分析、材料分析、形状勾勒等等专业常识，走进了包容历史与现实的人类精神。这样，他对建筑历史的描述，已不能仅仅视为单一的学问。只有他真正了解那些古建筑的价值，因为他把它们和创造它们的人的精神视为一体。也只有拥有他这种文化关怀的人，对古建筑的热爱，才能达到一个文人所能达到的极致。

　　人们一般都愿意以无比钦佩的心情，提及梁思成在二次大战期间为日本名城奈良免遭轰炸所做出的努力。对于一般人来说，这的确是难以想像的举动．他和全民族都遭受日本侵略带来的痛苦，而林徽因的弟弟，作为一名中国军队的飞机驾驶员，更是直接牺牲于对日空战之中。国耻家恨，都完全可以让他对美军轰炸日本本土感到兴奋。

　　然而，梁思成想得更远、更深，他是一个冷静的历史主义者，一个立足于人类而拥抱文化的“世界主义者”——我找不出比这更好的概括、更准确的表述。在烽火连天的岁月，在仇恨很容易支配人们一切行为的时刻，唯独他，把热爱依旧倾注在人类古建筑上，他知道，所有地球上的文化遗产，都属于人类。

　　日本的一些城市，对于梁思成来说并不陌生，尤其是奈良，那座由中国唐代高僧鉴真大师亲自指导设计的唐招提寺，是他所知道的保存最为完整的唐代木建筑。他不能想像炮火顷刻之间使它灰飞烟灭

　　于是，在最近一篇描写梁思成保护日本奈良的报告文学中，我看到了这样的记录：在美军开始猛烈轰炸日本本土的时候，梁思成赶到美军设在重庆的指挥部，向布朗森上校陈述保护奈良城的重要性，并递交一份关于奈良古建筑的图纸。

　　梁思成向那位不免感到有些困惑不解的美国军官说了这样一番话：

　　“要是从我个人感情出发，想到国人的苦难，我是恨不得炸日本人，然而，一种职业与历史责任感，让我冷静下来。建筑是社会的缩影，民族的象征，但绝不是某一民族的，而是全人类的结晶。像奈良唐招提寺，是全世界最早的木结构建筑，一旦炸毁，是无法补救的。”

　　我不清楚报告文学的作者是如何了解到这番对话的内容的，也许是一种文学虚构。但是，这是符合历史事实的虚构，是符合梁思成思想逻辑的合理想像。我相信它是真的。

　　理性战胜了仇恨，文化的永恒价值取代了战争的非理性。梁思成的建议，受到美军的高度重视；保护奈良的计划终于得以实施。战争之后，在大轰炸中幸免于难的奈良，因为它完好地保存了众多的古代建筑，被宣布为世界历史文化名城。在奈良被命名三十周年纪念的那天，《朝日新闻》特此刊文《日本古都恩人梁思成氏》。

（1）下列对报告文学中的“文学虚构”理解正确的一项是

[　　]

A．虚构是事实上没有而作者根据表达需要创造的。

B．虚构要符合历史事实和人物思想的逻辑。

C．虚构是作者发挥充分的想像，虚构人物形象。

D．虚构是作者发挥适当的想像，虚拟故事情节。

（2）下面对文中画线句子理解正确的一项是

[　　]

A．文化的永恒价值只有在理性战胜了仇恨之后才能得以保存。

B．战争是非理性的，它在文化遗产面前是毫无意义的。

C．梁思成的理性建议，使奈良在战争中幸免于难。

D．在理性的支配下忘记仇恨，为了保护文化遗产，战争停止了。

（3）下列对“他是一个冷静的历史主义者，一个立足于人类而拥抱文化的‘世界主义者’”的解说，正确的一项是

[　　]

A．梁思成认为地球上所有的文化遗产都属于全人类。

B．梁思成在文化上有一种超然的态度，不计较国耻家恨。

C．梁思成对一切问题的思考都比别人更远、更深。

D．梁思成对日本的文化有一种正确的保护意识。

（4）下列有关梁思成的人生妙语，叙述角度与表达观点不同的一项是[　　]

A．建筑不是下层匠人劳作的手艺活儿，它是民族文化的结晶，是凝动的音乐，是永恒的艺术。

B．一个东方老国的城市，在建筑上，如果完全失掉自己的艺术特性，在文化表现及观瞻方面都是大可痛心的。

C．在艺术创作中，往往有一个重复和变化的问题：只有重复而无变化，作品就必然单调枯燥；只有变化而无重复，就容易陷于散漫零乱。

D．文物不惟是人民体形环境之一部分，对于人民除给予通常美好的环境所能激发的愉快感之外，更有触发民族自信心的精神能力。