对联是我国的传统文化艺术形式，又由于对时节的重视，在逢年过节之时张贴对联成为中华民族的一大风俗习惯。以下是我国几个传统节日的对联，请按其所描述的节日对应写出其名称。

①豕岁又是丰收，高高兴兴送旧岁；子年更为繁荣，欢欢喜喜迎新年

②灯火交辉元夜里；笙歌簇拥月明中

③春色已浓，蜡屐痴向芳草印；亲情不减，心香敬于祖坟燃

④天未凉，心方热，双星今夕；女乞巧，夜求祥，一愿经年

⑤月满一轮，域开清旷；花香千里，人喜团圆

⑥何处题糕酬锦句，有人送酒对黄花

①春节  ②         ③         ④         ⑤中秋   ⑥     

阅读下面文字，完成问题。

中国的桃花文化

桃花，作为一种自然物，本来不具有“文化”的涵义。但是，桃花以它俏丽的色彩、缤纷的落英触动了中国人的某种情绪和情感，被渗透，融汇了审美主体的心理因素，并且作为人们共同认可的一种信息载体，世世代代承袭相传，于是，如同中国的“梅文化”、“ 菊文化”一样，“桃花”也成为我们民族集体记忆和心理深层的积淀物，形成了中国的“ 桃花文化”。

中国的“桃花文化”和女性有不解之缘。早在先秦的《诗经·周南》中，就有一首关于桃花的诗。“桃之夭夭”，描写茂盛、火红的桃花，并用桃花来比喻年轻美貌的女子。春秋时代，息国的国君夫人息妫容貌美丽，被人称作“桃花夫人”。唐代的崔护在京都郊游，邂逅一少女，次年再访，人去桃花在，崔护感伤不已，题诗慨叹，“人面桃花相映红”一句就成了千古名诗。还有清初孔尚任的著名悲剧《桃花扇》，曹雪芹在《红楼梦》里为有黛玉葬花写的《葬花辞》和《桃花行》。源远流长的桃花文化，从古代《诗经》一直唱到今天那桃花盛开的大江南北。

 在中国，“桃花文化”是非常普遍的一种文化现象，在民间吉祥喜庆活动，特别是恋爱、婚姻这类人生喜庆之事里，桃花是“尚红”礼俗的主要角色。桃花坞、桃花酒、桃花运，包含“桃花”一词的人名地名更是不胜枚举。我国由历史沿袭形成众多的桃花观赏景点，早春二月，人们踏青采撷归来，多是几枝早开的桃花。至于与桃树桃花桃实相关的文化现象，几乎无处不在：传说桃都山有一巨大的桃树叫“桃都”，上有天鸡，天鸡一叫，天下的雄鸡也跟着叫。在中国神话中，仙桃又是长寿的象征，神话中的王母娘娘有“蟠桃宴”。桃树可家植于屋前舍后，更多的是漫山野生，人们又用“桃李满天下”比喻老师的学生之多……

那么，中国桃花文化为何如此独特呢？

桃花文化，反映了中国文人的自然观。大自然最美的季节是万物复生、欣欣向荣的春天，中国文人对春天倾注了十分炽热的情感，“咏春”的诗文特别发达。而春天又美在桃花盛开的时节，于是，自我们所能见到的《诗经》始，铺陈春景，不能不写桃花。永恒的自然界，极富生命力的桃花，激发了中国文人的艺术想象力和热爱生活的心愿。中国文人把自然界的桃花作为自己的生命、自己的本质力量和自己情感意识的对应物加以抒写。他们借桃花歌颂自然美、劳动美、创造美，表达对永恒自然和永恒生命的向往。 

桃花文化还渗透着“儒与庄禅互补”的文化精神。“达则兼济天下，穷则独善其身” 是中国文人两种相互依存、相互转化的文化心理。一方面，他们要身体力行，去实现儒家 “修身齐家治国平天下”、“经世致用”的人生理想；另一方面，由于现实不断击碎他们的理想之梦，于是造成了他们的失落心理，他们只好“穷则独善其身”，寄情山水，回归田园，在庄禅的境界中求得精神上的休憩和解脱。于是，陶渊明的《桃花源记》，为他自己，也为与他一样的失意文人创造了一个虚幻的理想世界。桃花源作为中国文人的精神栖息之所，世世代代吸引着文人学士，形成了他们的“桃花源情结”。他们并不是不知道桃花源之不可寻，他们寻找桃花源，几乎与屈原的《天问》一样，上升为一种探索宇宙、社会和人生哲学的思维模式。

根据文意，下列说法错误的两项是

A．“桃花文化”贯穿了中国文学艺术发展的全过程，尤其在表现女性方面。

B．“桃花文化”源远流长，代代沿袭，从先秦到今天，以至将来绵绵不绝。

C．中国文人虽有“经世治国”的人生理想，但是现实往往击碎他们的理想之梦，所以他们对桃花就有了一种特殊的情结。

D．独特的中国“桃花文化”反映了中国文人对自然和社会的一种思考和认识。

E．“桃都”、“蟠桃宴”、“桃李满天下”等美好传说都与民间“尚红”的礼俗有关。

F．“儒与庄禅互补”的文化精神体现了中国文人“入世”追求和自我解脱的矛盾统一。

根据文意，不符合中国“桃花文化”形成条件的一项是

A．桃花具有一种自然物的观赏价值。

B．桃花俏丽的色彩和缤纷的落英会使人触景生情，产生丰富的联想。

C．人们用比喻、象征手法，把审美情感寄托于桃花，使其成为一种共同认可的移情物。

D．在具备了以上条件之后，中国的“桃花文化”才有可能逐渐形成。

第三段写桃花文化在民间有哪些现象？体现了中国人怎样一种愿望？

中国的一些文人，“他们并不是不知道桃花源之不可寻，他们寻找桃花源，几乎与屈原的《天问》一样，上升为一种探索宇宙、社会和人生哲学的思维模式。”作者把文人学士寻找桃花源“上升为一种探索宇宙、社会和人生哲学的思维模式”的原因是什么？

阅读下面文字，完成问题。
中国的桃花文化
桃花，作为一种自然物，本来不具有“文化”的涵义。但是，桃花以它俏丽的色彩、缤纷的落英触动了中国人的某种情绪和情感，被渗透，融汇了审美主体的心理因素，并且作为人们共同认可的一种信息载体，世世代代承袭相传，于是，如同中国的“梅文化”、“ 菊文化”一样，“桃花”也成为我们民族集体记忆和心理深层的积淀物，形成了中国的“ 桃花文化”。
中国的“桃花文化”和女性有不解之缘。早在先秦的《诗经·周南》中，就有一首关于桃花的诗。“桃之夭夭”，描写茂盛、火红的桃花，并用桃花来比喻年轻美貌的女子。春秋时代，息国的国君夫人息妫容貌美丽，被人称作“桃花夫人”。唐代的崔护在京都郊游，邂逅一少女，次年再访，人去桃花在，崔护感伤不已，题诗慨叹，“人面桃花相映红”一句就成了千古名诗。还有清初孔尚任的著名悲剧《桃花扇》，曹雪芹在《红楼梦》里为有黛玉葬花写的《葬花辞》和《桃花行》。源远流长的桃花文化，从古代《诗经》一直唱到今天那桃花盛开的大江南北。
在中国，“桃花文化”是非常普遍的一种文化现象，在民间吉祥喜庆活动，特别是恋爱、婚姻这类人生喜庆之事里，桃花是“尚红”礼俗的主要角色。桃花坞、桃花酒、桃花运，包含“桃花”一词的人名地名更是不胜枚举。我国由历史沿袭形成众多的桃花观赏景点，早春二月，人们踏青采撷归来，多是几枝早开的桃花。至于与桃树桃花桃实相关的文化现象，几乎无处不在：传说桃都山有一巨大的桃树叫“桃都”，上有天鸡，天鸡一叫，天下的雄鸡也跟着叫。在中国神话中，仙桃又是长寿的象征，神话中的王母娘娘有“蟠桃宴”。桃树可家植于屋前舍后，更多的是漫山野生，人们又用“桃李满天下”比喻老师的学生之多……
那么，中国桃花文化为何如此独特呢？
桃花文化，反映了中国文人的自然观。大自然最美的季节是万物复生、欣欣向荣的春天，中国文人对春天倾注了十分炽热的情感，“咏春”的诗文特别发达。而春天又美在桃花盛开的时节，于是，自我们所能见到的《诗经》始，铺陈春景，不能不写桃花。永恒的自然界，极富生命力的桃花，激发了中国文人的艺术想象力和热爱生活的心愿。中国文人把自然界的桃花作为自己的生命、自己的本质力量和自己情感意识的对应物加以抒写。他们借桃花歌颂自然美、劳动美、创造美，表达对永恒自然和永恒生命的向往。 
桃花文化还渗透着“儒与庄禅互补”的文化精神。“达则兼济天下，穷则独善其身” 是中国文人两种相互依存、相互转化的文化心理。一方面，他们要身体力行，去实现儒家 “修身齐家治国平天下”、“经世致用”的人生理想；另一方面，由于现实不断击碎他们的理想之梦，于是造成了他们的失落心理，他们只好“穷则独善其身”，寄情山水，回归田园，在庄禅的境界中求得精神上的休憩和解脱。于是，陶渊明的《桃花源记》，为他自己，也为与他一样的失意文人创造了一个虚幻的理想世界。桃花源作为中国文人的精神栖息之所，世世代代吸引着文人学士，形成了他们的“桃花源情结”。他们并不是不知道桃花源之不可寻，他们寻找桃花源，几乎与屈原的《天问》一样，上升为一种探索宇宙、社会和人生哲学的思维模式。
【小题1】根据文意，下列说法错误的两项是(5分)

阅读下面文字，完成问题。
中国的桃花文化
桃花，作为一种自然物，本来不具有“文化”的涵义。但是，桃花以它俏丽的色彩、缤纷的落英触动了中国人的某种情绪和情感，被渗透，融汇了审美主体的心理因素，并且作为人们共同认可的一种信息载体，世世代代承袭相传，于是，如同中国的“梅文化”、“ 菊文化”一样，“桃花”也成为我们民族集体记忆和心理深层的积淀物，形成了中国的“ 桃花文化”。
中国的“桃花文化”和女性有不解之缘。早在先秦的《诗经·周南》中，就有一首关于桃花的诗。“桃之夭夭”，描写茂盛、火红的桃花，并用桃花来比喻年轻美貌的女子。春秋时代，息国的国君夫人息妫容貌美丽，被人称作“桃花夫人”。唐代的崔护在京都郊游，邂逅一少女，次年再访，人去桃花在，崔护感伤不已，题诗慨叹，“人面桃花相映红”一句就成了千古名诗。还有清初孔尚任的著名悲剧《桃花扇》，曹雪芹在《红楼梦》里为有黛玉葬花写的《葬花辞》和《桃花行》。源远流长的桃花文化，从古代《诗经》一直唱到今天那桃花盛开的大江南北。
在中国，“桃花文化”是非常普遍的一种文化现象，在民间吉祥喜庆活动，特别是恋爱、婚姻这类人生喜庆之事里，桃花是“尚红”礼俗的主要角色。桃花坞、桃花酒、桃花运，包含“桃花”一词的人名地名更是不胜枚举。我国由历史沿袭形成众多的桃花观赏景点，早春二月，人们踏青采撷归来，多是几枝早开的桃花。至于与桃树桃花桃实相关的文化现象，几乎无处不在：传说桃都山有一巨大的桃树叫“桃都”，上有天鸡，天鸡一叫，天下的雄鸡也跟着叫。在中国神话中，仙桃又是长寿的象征，神话中的王母娘娘有“蟠桃宴”。桃树可家植于屋前舍后，更多的是漫山野生，人们又用“桃李满天下”比喻老师的学生之多……
那么，中国桃花文化为何如此独特呢？
桃花文化，反映了中国文人的自然观。大自然最美的季节是万物复生、欣欣向荣的春天，中国文人对春天倾注了十分炽热的情感，“咏春”的诗文特别发达。而春天又美在桃花盛开的时节，于是，自我们所能见到的《诗经》始，铺陈春景，不能不写桃花。永恒的自然界，极富生命力的桃花，激发了中国文人的艺术想象力和热爱生活的心愿。中国文人把自然界的桃花作为自己的生命、自己的本质力量和自己情感意识的对应物加以抒写。他们借桃花歌颂自然美、劳动美、创造美，表达对永恒自然和永恒生命的向往。 
桃花文化还渗透着“儒与庄禅互补”的文化精神。“达则兼济天下，穷则独善其身” 是中国文人两种相互依存、相互转化的文化心理。一方面，他们要身体力行，去实现儒家 “修身齐家治国平天下”、“经世致用”的人生理想；另一方面，由于现实不断击碎他们的理想之梦，于是造成了他们的失落心理，他们只好“穷则独善其身”，寄情山水，回归田园，在庄禅的境界中求得精神上的休憩和解脱。于是，陶渊明的《桃花源记》，为他自己，也为与他一样的失意文人创造了一个虚幻的理想世界。桃花源作为中国文人的精神栖息之所，世世代代吸引着文人学士，形成了他们的“桃花源情结”。他们并不是不知道桃花源之不可寻，他们寻找桃花源，几乎与屈原的《天问》一样，上升为一种探索宇宙、社会和人生哲学的思维模式。
1.根据文意，下列说法错误的两项是(5分)

E．“桃都”、“蟠桃宴”、“桃李满天下”等美好传说都与民间“尚红”的礼俗有关。
F．“儒与庄禅互补”的文化精神体现了中国文人“入世”追求和自我解脱的矛盾统一。
2.根据文意，不符合中国“桃花文化”形成条件的一项是(3分)

3.第三段写桃花文化在民间有哪些现象？体现了中国人怎样一种愿望？(4分)
4.中国的一些文人，“他们并不是不知道桃花源之不可寻，他们寻找桃花源，几乎与屈原的《天问》一样，上升为一种探索宇宙、社会和人生哲学的思维模式。”作者把文人学士寻找桃花源“上升为一种探索宇宙、社会和人生哲学的思维模式”的原因是什么？（5分）

阅读下文，完成小题。（17分）

①近年来，艺术史研究者越来越清楚地认识到，对艺术品的理解和研究，不能局限于图像、风格等艺术范围之内，还应拓展到作品的物质性特征和存在方式。如果对中国传统的“卷轴”这一装裱方式加以考察，我们就会发现，这种物质性特征常常是文化精神的某种映射。

②把卷轴和西方油画的装饰形式进行比较，两者的不同显而易见。油画完成后被嵌入硬质的四边画框，意味着一种强制性的“展开”，体现出对静态的空间的占有意识。而中国书画所采用的卷轴形制，则自然引出一个“敛合”的结果。敛合意味着对空间尽可能的放弃，却隐含了时间性的要求。

③卷轴提供的形制，保障了舒卷的权力和自由，而在长幅横式的卷轴作品中，舒卷过程本身就是观看活动的一个介入因素：它拒绝对全幅作即时性的呈现，而对观看范围进行必要的控制，使观看成为一个历时性的过程。具体而言，这类作品展示时，作品左侧部分随着观看的进行被陆续打开，与此同时，右侧部分则被不断收起，观看者视野所及，就是“舒”和“卷”所呈现的自然范围（约为一个手臂的长度）。这种观看方式，要求作品在展示过程中体现出“段落感”，以使观看者视野中的图像保持一个相对完整而又不完全重复的空间，这样的段落空间是逐步呈现和不断变换的，因而是由时间统领和支配之下的空间。这是此类卷轴作品与静态展示的油画作品的重要差别。

④考察卷轴的敛合形制，我们会进一步联想到收藏的行为，因为敛合也正是收藏的一个基本动作。       卷轴所支持的敛合形制，可使作品避免因长期暴露在空气和光线中而受到损伤，也暗示了对作品时间性要求的尽力满足。

⑤敛合的意义还不止于此，它还可能是对观看者进行挑选的一种方式。卷轴的形制所隐含的既不是无条件的展示，也不是全然不允许观看，它暗示着古代士大夫艺术活动中那种“限制性”的观赏。“更起粉墙高百尺，莫令门外俗人看”，宋人孙少述这两句诗对理解这个问题或许有点帮助。该诗的题目是“栽竹”，考虑到竹子清幽绝俗的文化品性极其与文人墨客的精神关联，我们完全可以把这样的诗句看作古人艺术观念的隐喻。“粉墙”象征着艺术家及收藏者与世俗阶层的趣味隔阂，他们通过粉墙圈筑出自己的庭院，就等于塑造了趣味的共同体，正如布迪厄所说：“趣味是分等级的，它会区分出不同的级别群体。被分成不同等级的社会主体，通过自身制造的区阂，会在美与丑、杰出与庸俗之间区分自己。”

⑥既然这样的粉墙是由栽竹人有意构筑起来的，墙内的景观也就成了一种阶层身份的表征。当作品舒展开来的时候，它面对的不可能是公众，相反，其展示常常带有私密的色彩。通过大量的古代文献和图像资料可以知道，艺术品的展示通常是在一个称作“雅集”的小型私人聚会中进行，被邀请的观看者则一般是文人名士。而将一件艺术品长时间地置于众目睽睽之下，不仅不是慷慨之举，反倒可能被视为不谙风雅的行为。

（选自姜勇《舒卷的粉墙》，有删改）

1．第②段划线词“展开”在文中的意思是                    。（2分）

2．分析第②段画线句在结构上的作用。（3分）

3．概括第③段的主要内容。（2分）

4．把下列语句组织起来填入第④段方框中，语意连贯的一项是（    ）。（3分）

①在这样的意义上

②收藏的行为是使所收藏之物尽可能地延伸到未来

③“藏”是中国人处理既往事物的一种态度和方式

④把未来变为它曾经存在的“过去”

⑤要求所藏之物具有物质和精神价值上双重的持久性

A．②，④，①，③，⑤。    B．③，②，④，①，⑤。

C．③，⑤，②，①，④。    D．②，①，⑤，③，④。

5．下列对“粉墙”的理解正确的一项是（    ）（3分）

A.“粉墙”区分出人们精神境界的高低。

B.“粉墙”暗示群体之间存在趣味差异。

C.“粉墙”阻隔了人们去观赏艺术作品。

D.“粉墙”禁止了不谙风雅的欣赏行为。

6．本文研究的视角新颖，阐述的方法多样，请结合文章对这两点作简要说明。（4分）

阅读下文，完成小题。（17分）
①近年来，艺术史研究者越来越清楚地认识到，对艺术品的理解和研究，不能局限于图像、风格等艺术范围之内，还应拓展到作品的物质性特征和存在方式。如果对中国传统的“卷轴”这一装裱方式加以考察，我们就会发现，这种物质性特征常常是文化精神的某种映射。
②把卷轴和西方油画的装饰形式进行比较，两者的不同显而易见。油画完成后被嵌入硬质的四边画框，意味着一种强制性的“展开”，体现出对静态的空间的占有意识。而中国书画所采用的卷轴形制，则自然引出一个“敛合”的结果。敛合意味着对空间尽可能的放弃，却隐含了时间性的要求。
③卷轴提供的形制，保障了舒卷的权力和自由，而在长幅横式的卷轴作品中，舒卷过程本身就是观看活动的一个介入因素：它拒绝对全幅作即时性的呈现，而对观看范围进行必要的控制，使观看成为一个历时性的过程。具体而言，这类作品展示时，作品左侧部分随着观看的进行被陆续打开，与此同时，右侧部分则被不断收起，观看者视野所及，就是“舒”和“卷”所呈现的自然范围（约为一个手臂的长度）。这种观看方式，要求作品在展示过程中体现出“段落感”，以使观看者视野中的图像保持一个相对完整而又不完全重复的空间，这样的段落空间是逐步呈现和不断变换的，因而是由时间统领和支配之下的空间。这是此类卷轴作品与静态展示的油画作品的重要差别。
④考察卷轴的敛合形制，我们会进一步联想到收藏的行为，因为敛合也正是收藏的一个基本动作。      卷轴所支持的敛合形制，可使作品避免因长期暴露在空气和光线中而受到损伤，也暗示了对作品时间性要求的尽力满足。
⑤敛合的意义还不止于此，它还可能是对观看者进行挑选的一种方式。卷轴的形制所隐含的既不是无条件的展示，也不是全然不允许观看，它暗示着古代士大夫艺术活动中那种“限制性”的观赏。“更起粉墙高百尺，莫令门外俗人看”，宋人孙少述这两句诗对理解这个问题或许有点帮助。该诗的题目是“栽竹”，考虑到竹子清幽绝俗的文化品性极其与文人墨客的精神关联，我们完全可以把这样的诗句看作古人艺术观念的隐喻。“粉墙”象征着艺术家及收藏者与世俗阶层的趣味隔阂，他们通过粉墙圈筑出自己的庭院，就等于塑造了趣味的共同体，正如布迪厄所说：“趣味是分等级的，它会区分出不同的级别群体。被分成不同等级的社会主体，通过自身制造的区阂，会在美与丑、杰出与庸俗之间区分自己。”
⑥既然这样的粉墙是由栽竹人有意构筑起来的，墙内的景观也就成了一种阶层身份的表征。当作品舒展开来的时候，它面对的不可能是公众，相反，其展示常常带有私密的色彩。通过大量的古代文献和图像资料可以知道，艺术品的展示通常是在一个称作“雅集”的小型私人聚会中进行，被邀请的观看者则一般是文人名士。而将一件艺术品长时间地置于众目睽睽之下，不仅不是慷慨之举，反倒可能被视为不谙风雅的行为。
（选自姜勇《舒卷的粉墙》，有删改）
【小题1】第②段划线词“展开”在文中的意思是                   。（2分）
【小题2】分析第②段画线句在结构上的作用。（3分）
【小题3】概括第③段的主要内容。（2分）
【小题4】把下列语句组织起来填入第④段方框中，语意连贯的一项是（   ）。（3分）
①在这样的意义上
②收藏的行为是使所收藏之物尽可能地延伸到未来
③“藏”是中国人处理既往事物的一种态度和方式
④把未来变为它曾经存在的“过去”
⑤要求所藏之物具有物质和精神价值上双重的持久性

阅读下文，完成小题。（17分）

①近年来，艺术史研究者越来越清楚地认识到，对艺术品的理解和研究，不能局限于图像、风格等艺术范围之内，还应拓展到作品的物质性特征和存在方式。如果对中国传统的“卷轴”这一装裱方式加以考察，我们就会发现，这种物质性特征常常是文化精神的某种映射。

②把卷轴和西方油画的装饰形式进行比较，两者的不同显而易见。油画完成后被嵌入硬质的四边画框，意味着一种强制性的“展开”，体现出对静态的空间的占有意识。而中国书画所采用的卷轴形制，则自然引出一个“敛合”的结果。敛合意味着对空间尽可能的放弃，却隐含了时间性的要求。

③卷轴提供的形制，保障了舒卷的权力和自由，而在长幅横式的卷轴作品中，舒卷过程本身就是观看活动的一个介入因素：它拒绝对全幅作即时性的呈现，而对观看范围进行必要的控制，使观看成为一个历时性的过程。具体而言，这类作品展示时，作品左侧部分随着观看的进行被陆续打开，与此同时，右侧部分则被不断收起，观看者视野所及，就是“舒”和“卷”所呈现的自然范围（约为一个手臂的长度）。这种观看方式，要求作品在展示过程中体现出“段落感”，以使观看者视野中的图像保持一个相对完整而又不完全重复的空间，这样的段落空间是逐步呈现和不断变换的，因而是由时间统领和支配之下的空间。这是此类卷轴作品与静态展示的油画作品的重要差别。

④考察卷轴的敛合形制，我们会进一步联想到收藏的行为，因为敛合也正是收藏的一个基本动作。      卷轴所支持的敛合形制，可使作品避免因长期暴露在空气和光线中而受到损伤，也暗示了对作品时间性要求的尽力满足。

⑤敛合的意义还不止于此，它还可能是对观看者进行挑选的一种方式。卷轴的形制所隐含的既不是无条件的展示，也不是全然不允许观看，它暗示着古代士大夫艺术活动中那种“限制性”的观赏。“更起粉墙高百尺，莫令门外俗人看”，宋人孙少述这两句诗对理解这个问题或许有点帮助。该诗的题目是“栽竹”，考虑到竹子清幽绝俗的文化品性极其与文人墨客的精神关联，我们完全可以把这样的诗句看作古人艺术观念的隐喻。“粉墙”象征着艺术家及收藏者与世俗阶层的趣味隔阂，他们通过粉墙圈筑出自己的庭院，就等于塑造了趣味的共同体，正如布迪厄所说：“趣味是分等级的，它会区分出不同的级别群体。被分成不同等级的社会主体，通过自身制造的区阂，会在美与丑、杰出与庸俗之间区分自己。”

⑥既然这样的粉墙是由栽竹人有意构筑起来的，墙内的景观也就成了一种阶层身份的表征。当作品舒展开来的时候，它面对的不可能是公众，相反，其展示常常带有私密的色彩。通过大量的古代文献和图像资料可以知道，艺术品的展示通常是在一个称作“雅集”的小型私人聚会中进行，被邀请的观看者则一般是文人名士。而将一件艺术品长时间地置于众目睽睽之下，不仅不是慷慨之举，反倒可能被视为不谙风雅的行为。

（选自姜勇《舒卷的粉墙》，有删改）

1.第②段划线词“展开”在文中的意思是                   。（2分）

2.分析第②段画线句在结构上的作用。（3分）

3.概括第③段的主要内容。（2分）

4.把下列语句组织起来填入第④段方框中，语意连贯的一项是（   ）。（3分）

①在这样的意义上

②收藏的行为是使所收藏之物尽可能地延伸到未来

③“藏”是中国人处理既往事物的一种态度和方式

④把未来变为它曾经存在的“过去”

⑤要求所藏之物具有物质和精神价值上双重的持久性

A．②，④，①，③，⑤。                  B．③，②，④，①，⑤。

C．③，⑤，②，①，④。                  D．②，①，⑤，③，④。

5.下列对“粉墙”的理解正确的一项是（   ）（3分）

A．“粉墙”区分出人们精神境界的高低。

B．“粉墙”暗示群体之间存在趣味差异。

C．“粉墙”阻隔了人们去观赏艺术作品。

D．“粉墙”禁止了不谙风雅的欣赏行为。

6.本文研究的视角新颖，阐述的方法多样，请结合文章对这两点作简要说明。（4分）

阅读下面的文字，完成12―15小题。

中国的桃花文化

桃花，作为一种自然物，本来不具有“文化”的涵义。但是，桃花以它俏丽的色彩、缤纷的落英触动了中国人的某种情绪和情感，被渗透，融汇了审美主体的心理因素，并且作为人们共同认可的一种信息载体，世世代代承袭相传，于是，如同中国的“梅文化”、“ 菊文化”一样，“桃花”也成为我们民族集体记忆和心理深层的积淀物，形成了中国的“ 桃花文化”。

中国的“桃花文化”和女性有不解之缘。早在先秦的《诗经?周南》中，就有一首关于桃花的诗。“桃之夭夭”，描写茂盛、火红的桃花，并用桃花来比喻年轻美貌的女子。春秋时代，息国的国君夫人息妫容貌美丽，被人称作“桃花夫人”。唐代的崔护在京都郊游，邂逅一少女，次年再访，人去桃花在，崔护感伤不已，题诗慨叹，“人面桃花相映红”一句就成了千古名诗。还有清初孔尚任的著名悲剧《桃花扇》，曹雪芹在《红楼梦》里为有黛玉葬花写的《葬花辞》和《桃花行》。源远流长的桃花文化，从古代《诗经》一直唱到今天那桃花盛开的大江南北。

 在中国，“桃花文化”是非常普遍的一种文化现象，在民间吉祥喜庆活动，特别是恋爱、婚姻这类人生喜庆之事里，桃花是“尚红”礼俗的主要角色。桃花坞、桃花酒、桃花运，包含“桃花”一词的人名地名更是不胜枚举。我国由历史沿袭形成众多的桃花观赏景点，早春二月，人们踏青采撷归来，多是几枝早开的桃花。至于与桃树桃花桃实相关的文化现象，几乎无处不在：传说桃都山有一巨大的桃树叫“桃都”，上有天鸡，天鸡一叫，天下的雄鸡也跟着叫。在中国神话中，仙桃又是长寿的象征，神话中的王母娘娘有“蟠桃宴”。桃树可家植于屋前舍后，更多的是漫山野生，人们又用“桃李满天下”比喻老师的学生之多……

那么，中国桃花文化为何如此独特呢？

桃花文化，反映了中国文人的自然观。大自然最美的季节是万物复生、欣欣向荣的春天，中国文人对春天倾注了十分炽热的情感，“咏春”的诗文特别发达。而春天又美在桃花盛开的时节，于是，自我们所能见到的《诗经》始，铺陈春景，不能不写桃花。永恒的自然界，极富生命力的桃花，激发了中国文人的艺术想象力和热爱生活的心愿。中国文人把自然界的桃花作为自己的生命、自己的本质力量和自己情感意识的对应物加以抒写。他们借桃花歌颂自然美、劳动美、创造美，表达对永恒自然和永恒生命的向往。 

桃花文化还渗透着“儒与庄禅互补”的文化精神。“达则兼济天下，穷则独善其身” 是中国文人两种相互依存、相互转化的文化心理。一方面，他们要身体力行，去实现儒家 “修身齐家治国平天下”、“经世致用”的人生理想；另一方面，由于现实不断击碎他们的理想之梦，于是造成了他们的失落心理，他们只好“穷则独善其身”，寄情山水，回归田园，在庄禅的境界中求得精神上的休憩和解脱。于是，陶渊明的《桃花源记》，为他自己，也为与他一样的失意文人创造了一个虚幻的理想世界。桃花源作为中国文人的精神栖息之所，世世代代吸引着文人学士，形成了他们的“桃花源情结”。他们并不是不知道桃花源之不可寻，他们寻找桃花源，几乎与屈原的《天问》一样，上升为一种探索宇宙、社会和人生哲学的思维模式。

12．根据文意，下列说法错误的两项是(5分)

A．“桃花文化”贯穿了中国文学艺术发展的全过程，尤其在表现女性方面。

B．“桃花文化”源远流长，代代沿袭，从先秦到今天，以至将来绵绵不绝。

C．中国文人虽有“经世治国”的人生理想，但是现实往往击碎他们的理想之梦，所以他们对桃花就有了一种特殊的情结。

D．独特的中国“桃花文化”反映了中国文人对自然和社会的一种思考和认识。

E．“桃都”、“蟠桃宴”、“桃李满天下”等美好传说都与民间“尚红”的礼俗有关。

F．“儒与庄禅互补”的文化精神体现了中国文人“入世”追求和自我解脱的矛盾统一。

13．根据文意，不符合中国“桃花文化”形成条件的一项是(3分)

A．桃花具有一种自然物的观赏价值。

B．桃花俏丽的色彩和缤纷的落英会使人触景生情，产生丰富的联想。

C．人们用比喻、象征手法，把审美情感寄托于桃花，使其成为一种共同认可的移情物。

D．在具备了以上条件之后，中国的“桃花文化”才有可能逐渐形成。

14．第三段写桃花文化在民间有哪些现象？体现了中国人怎样一种愿望？(4分)

15.中国的一些文人，“他们并不是不知道桃花源之不可寻，他们寻找桃花源，几乎与屈原的《天问》一样，上升为一种探索宇宙、社会和人生哲学的思维模式。”作者把文人学士寻找桃花源“上升为一种探索宇宙、社会和人生哲学的思维模式”的原因是什么？

阅读下面的文字，完成下题。

隽逸雅致的青花瓷是我国的传统名瓷。它起源于唐，经历宋，成熟于元，而最终在明代达到鼎盛。青花瓷自其诞生之日起就与外销结下了不解之缘，是明代主要的外销瓷。

明代青花瓷的外销受国家对外政策的直接影响。随着明代对外政策的变化，青花瓷的外销也呈现出相应的发展轨迹。早期从1368 年至1433 年，以官营为主。明初对外政策是开放的，因而有了永乐、宣德年间的郑和七下西洋的壮举。规模庞大的远航，极大地提高了明代中国的国际影响，明朝廷的官方贸易也得到了极大的发展，青花瓷迎来了第一个外销高潮。中期从1433 年至1554 年，官私并举。这一时期随着对外政策的渐趋保守，官方贸易逐渐走向衰落。这一时期虽朝廷仍沿续明初的海禁政策，严禁私人贸易，但民间走私贸易却日益兴盛，成为当时青花瓷外销的最普遍的形式。在巨大的海外需求和巨额利益的驱使下，甚至出现走私集团武装走私的形式。西方在此时也开始介入青花瓷的外销。晚期从1554 年直至明亡，以私营为主、中西竞争。明末，面对民间走私的强劲发展势头和西方商业势力的介入，明王朝不得不调整保守的对外政策以适应形势的发展。明朝廷废除了海禁政策，承认私人对外贸易的合法化，批准西方人与中国贸易。由此青花瓷的外销在中外商人的竞争与合作中出现了前所未有的兴盛局面。而以葡萄牙、荷兰为代表的西方商业势力，以强大的武装为后盾，凭借雄厚的资本、广阔的市场与仍旧束缚于传统贸易中的中国商人展开了竞争，并逐渐占据了青花瓷外销的主导地位，从而促成了青花瓷在明代的第二个外销高潮的形成。明末，青花瓷通过荷兰东印度公司源源不断销往世界各地。

明代青花瓷远销世界各地，无论对明代中国还是输入地，在政治、商业、制瓷业乃至经济的发展方面，都产生了积极的影响。值得一提的是，青花瓷所蕴含的深厚的中国文化更是对输入地产生了深远影响。青花瓷已经超越了单纯意义上的贸易商品的概念，成了中国文化传播的使者。如青花瓷在传入欧洲初期，因为数量少，被蒙上了一层神秘色彩，失去了它的实用性，被上层社会当作珍贵的艺术品加以收藏。随着数量的不断增多，青花瓷才被抹去了神秘色彩。青花瓷大量传入欧洲正值文艺复兴后期，它不仅改变了欧洲人的物质生活，更以其独特的东方魅力掀起一股东方文化的风潮，并直接影响了罗可可风格的形成。这种艺术风格在吸收青花瓷艺术的过程中，形成了强大的艺术潮流，席卷欧洲。当时，谈论中国文化成了欧洲最时尚的话题。明代青花瓷大量输入的同时，大量金银币源源不断地流向东方，也使欧洲各国面临着金库空竭的窘境。各国政府试图通过在本地生产瓷器来解决财政危机。于是，欧洲各国纷纷掀起了仿制青花瓷的浪潮。

（摘编自刘洋《明代青花瓷的外销》）

下列对于“明代青花瓷的外销”的理解，不正确的一项是

A．明代青花瓷的外销与明代对外政策的变化有着紧密的联系，外销高潮全都出现在对外政策开放的时期。

B．明代青花瓷的外销经历了从官方贸易为主，到官私并举，再到私营为主、中西竞争的过程。

C．外销青花瓷是明王朝提升自身国际影响的重要举措。

D．明代青花瓷大量销往欧洲，不仅使大量金银币源源不断地流向东方，同时在欧洲掀起了一股中国文化的热潮。

下列理解和分析，符合原文意思的一项是

A．青花瓷是我国的传统名瓷，自其诞生就与外销有着密切的联系。外销青花瓷不仅能获得丰厚的利润，也促进了青花瓷制造业的发展。

B．明代青花瓷大量进入欧洲，以其独特的东方魅力得到了欧洲人的青睐，并改变了欧洲人的生活方式。

C．明末，中国商人在与西方商业势力的竞争中处于劣势，不得不退出青花瓷外销领域。

D．明代的外销瓷是青花瓷，青花瓷的外销不仅是经济意义上的一种贸易活动，更在文化交流上发挥了积极的作用。

根据原文信息，下列推断正确的一项是

A．因为走私集团的武装走私愈演愈烈，直接威胁明王朝的统治，为巩固政权，明王朝被迫承认私人贸易的合法地位并批准西方人与中国贸易。

B．明代青花瓷进入欧洲的初期，失去了它的实用性，被上层社会当作珍贵的艺术品加以收藏，究其原因是物以稀为贵。

C．青花瓷以其深厚的中国文化底蕴影响了正处于文艺复兴后期的欧洲，促进了欧洲文化的转型。

D．因为外销青花瓷利润丰厚，所以欧洲各国纷纷掀起仿制青花瓷的浪潮。