选两个适合的抒情对象，写一组与上下文内容相关的文字并构成排比句式。

我们要感谢美丽的校园，她给我温馨，催我奋进；我们要感谢辛勤的老师，她给我

知识，教我做人；我们要感谢                  ，                          ，

                             ；我们要感谢               ，             ，

                     。

阅读下面的文言文，完成小题。
美丽的力量
张丽钧
①去年初冬在台北，正赶上“2010台北国际花卉博览会”。在飘着桂花甜香气息的大街小巷，到处都能看到“花博会”的主题词——“美丽的力量”。彩色动感的汉字，头上绽放着花瓣烟花。看得人心旌摇曳。
②回来翻看照片的时候，发现照了太多以这个可爱的主题词为背景的照片，才知道，自己爱上了这五个灵动多彩的汉字。
③今年春上应朋友阿芳之约，去洛阳看牡丹。当我随人潮痴痴地跌进美得让人心痛的牡丹花海时，我心里一下子跳出了在台北看到的那五个绽放着花瓣烟花的汉字——“美丽的力量”。
④如果美丽没有潜藏着巨大的力量，她怎能将千里之外的我牵引到她的身旁？在我心中。一座城市有一个意象，大连是一朵浪花，衡阳是一声雁鸣，湛江是一树夹竹桃，而洛阳，自然是一朵千年不凋的妖娆牡丹。欧阳修说： “洛阳地脉花最重，牡丹尤为天下奇”。在洛阳，我的心思全在牡丹上，看了一个园，还想再看个园。手里的纸扇上摇着牡丹，手机的壁纸上开着牡丹。吃了一席牡丹宴，作了十首牡丹诗。抱起一个牡丹花籽枕头，就舍不得放手，甚而至于到了机场，托运了所有行李，却不肯撒手这个漂亮的枕头，搂着它，飞上万米高空。
⑤阿芳对我说：“看了洛阳牡丹，你要是动不动还穿一身黑，就叫悟性差！”我悟性不差，回来后穿衣风格大变，真真迷恋上了色彩鲜丽的服装。——美丽的力量，征服起你来不啻爱情。
⑥我喜欢那个真实的故事，一个外国人，来到九寨沟，看到那遗落在人间的美丽仙境，突然扑通跪倒在地，涕泪横流。我不晓得他是否会说“美丽的力量”这个词组，但我明白，他在被美丽击中的瞬间，慑服于她无可抗拒的伟大力量，身与心，顿时瘫软如泥，沉醉如酒。
⑦在这个世界上，太多的人痴迷地相信着一种看不见的力量。知识、宗教、地位、权势、金钱……我不否认它们的力量。它们所给予心灵的救赎以及为空虚的生命注入的充盈感是这样真实地存在着，不容你忽视。但是，在这些之外，你有没有能力感觉到有一种“美丽的力量”的存在呢？
⑧我曾在看一部纪录片时多次流泪。那是雅克·贝汉等人花费四年多的时间拍摄的《迁徙的鸟》。美丽的鸟，在天空排成诗行，平平仄仄地飞翔。它们相约飞越大西洋，却不期然在途中遇到暴风雨。茫茫大海上，只有一艘孤独的轮船随巨浪起伏。无助的鸟儿们误将它认成了小岛，纷纷栖落于甲板，从容地梳理起了羽毛；有一只疲惫已极的鸟，索性卧下，将头埋到翼下，甜甜地进入了梦乡。在镜头之外，我想我看见了那在暴风雨中跟踪鸟儿的人，他们的飞机，成了迁徙的鸟群中特殊的一员。鸟儿们睡了，他们也不睡，他们在耐心地等待着羽毛干透的鸟儿同朝阳一道醒来……他们是在用生命的燃烧礼赞着“美丽的力量”。
⑨看《迁徙的鸟》而不流泪的人，不配做我的朋友。
⑩美丽的力量，是一种让你的心儿变软、骨头变硬的力量；美丽的力量，是一种让你愿意抛却怨艾、铭记恩泽的力量；美丽的力量，是一种让你勇于摒弃那个丑陋旧我、悉心培植纯美新我的力量。美丽的力量，是人人心中都适宜生长的一种可爱植物。看重它，培育它，欣赏它，让它成为你爱这世界的一个重要理由。
（选自《散文》2011年11期）
【小题1】下列对作品内容和艺术手法分析概括不正确的两项是（4分）

现代文阅读（9分，每小题3分）

中国古代诗歌意象的特征

   意象是诗歌的基本单位。意象是诗歌艺术的精灵。南朝刘勰在《文心雕龙·神思》里曾论及“窥意象而运斤”，即指诗人当以审美意象构筑其艺术世界；众所周知，诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。这里的所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”：“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中”（王维《鸟鸣涧》）的静谧恬然是“人”“桂花”“月” “鸟”“涧”等意象使然。

我国古代诗歌中的意象具有那些特征呢？

意象具有较强的情感性特点。

   刘勰说过，登山则情满于山，观海则意溢于海。诗歌中的意象或多或少，或淡或浓地侵染着诗人的情思。这又可以分为两个方面。

   第一，意象本身具有的固定情感倾向。

   古诗词中的某些意象，因经过文人的多次使用而具有相对固定的思想情感。它们与民族的历史文化、传统习俗、生活方式、心理特点等方面发生各种各样的联系，在历史的适应中被赋予了某些特定的言外之意和情感色彩。例如中国诗词中的“月亮”就是一个含有哀思、别情（思乡）的象征意象：“长安一片月”“床前明月光”（李白），“月是故乡明”“永夜月同孤”（杜甫）。又比如，中国古代有“望帝啼鹃”的神话传说，杜鹃在古诗词中常与悲苦之事联系在一起。李白《蜀道难》：“又闻子规啼夜月，愁空山。”白居易《琵琶行》：“杜鹃啼血猿哀鸣。”杜鹃的悲啼总是能触动诗人的愁情。

   第二，意象蕴含着诗人特定的情感。

   诗人的情感是变化的，具有不确定性。某时某刻某天或许都有不同的情感交杂，要表达这些复杂的情感，诗人并不是直接抒发而是往往借助选择最能触动这些心情的意象来体现。这些意象是蕴含着诗人特定情感的。比如“游子身上衣”并不是表现一件普通的衣服，而是表现阳光普照般的母爱；“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”中的“病树”和“沉舟”也不是现实事物的真实写照，而是诗人惆怅而达观的思想表现。

   当然，还需要注意的是，诗人选择意象也考虑到意象本身的“形、声、色、态”等方面。通常意象色彩的冷暖传递着诗人不同的情感体验。一般暖色预示着热烈活泼，积极向上，意气奋发；冷色代表着冷漠低沉，消极颓唐，孤寂凄凉。在其他方面也如此。再有一点就是，成熟的诗人都具有自己的独特的艺术风格，如李白的豪放不羁，杜甫的忧国伤民，杜牧的清丽雅致，李商隐的残冷隐涩等，无不折射着诗人在特定的历史背景下宏观的人生内在情绪。

    意象往往体现出含蓄性的特点。

   古诗中的意象往往言在此意在彼，具有含蓄、暗示的特质。正因为此，借景（物）抒情，融情于景（物），情景交融等等“婉曲”的抒情方式和比喻、拟人、象征、对比等修辞技巧的运用成了大家一致的艺术追求。

   例如，有的以物喻人，如屈原的诗歌常用香草美人比美好的事物或君子；用恶禽臭物比喻小人。有的以物寄情思，如“月亮”是“思乡”的同义语，“折柳”代表离别，留恋之意。有的借景抒情，如“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”（杜甫《春望》），也有的意象是作者思想的流露和愿望的表达。如“欲济无舟楫，端居耻圣明”，“舟楫”非指船，而是指作者想入官场，施展才华的引荐之人。

   意象的表达具有虚实性的特点。

   诗歌的艺术魅力在“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外”（梅尧臣）。这“如在目前” 的便是实象，“见于言外”的便是虚象。实象侧重客观事物的再现，而虚象则是由实象的诱发和开拓的审美想象空间，具体表现在诗文中多是一种暗示、象征或修辞的运用。“境生于象外”，虚象体现着整个意境的艺术品位和审美效果。分清虚实对我们鉴赏诗歌有着重要的意义

意象的内涵具有丰富性的特点。

   中国古代诗人由于受特定环境的影响，不同的诗人在不同的历史时期对同样的意象会产生不同的感受，在抒写心灵时力求“意”与“象”，“物”与“我”的完美结合。同样是美酒，曹操说：“何以解忧，唯有杜康”，而李白却说“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月，”杜甫也如是说：“肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余杯”，同是李白“酒”在他笔下又是“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”。这种时乐、时悲，时愁、时喜，时离、时合都是通过“酒”这一意象来表达的。“酒”这一文化现象在古典诗歌中被赋予了丰富的内涵。解读诗词意象要根据诗词的内容做具体分析，才能更准确地透视作者融铸于诗词的思想情感。

苏武牧羊时，曾把书信缚在雁足之上带回祖国，这就是人们所说的“鸿雁传书”。李清照词云：“雁字回时，月满西楼”、“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”后世诗词中的鸿雁意象成为表示音信意思进而表现思念的情感，这利用的是（       ）

A、意象本身具有的固定情感倾向。

B、意象蕴含着诗人特定的情感。

C、意象往往体现出含蓄性。

D、意象的表达具有虚实性。

李白诗句“浮云游子意，落日故人情”（《送友人》）中“浮云”附着了漂泊之慨，而他的另一诗句“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁”（《登金陵凤凰台》）中“浮云”则粘着了奸臣之意。由此可以看出（       ）

A、意象本身具有的固定情感倾向。

B、意象往往体现出含蓄性。

C、意象的表达具有虚实性。

D、意象的内涵具有丰富性的特点。

根据原文的意思，下列推断不正确的一项是

A、有了“月”和“江”的组合，于是就有了张若虚“江畔何人初见月，江月何年初照人?人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水”的人生探问和深沉的宇宙意识。

B、“春花”“秋月”从意象本身具有的固定情感倾向看应该属于预示着热烈活泼，积极向上的暖色，但由于意象蕴含着诗人特定的情感，因此也就有了李煜的“春花秋月何时了？”这样表现伤感情调的抒情诗句。

C、鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。因此，鹧鸪也就成了古诗中离别的意象，如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”；“宫女如花满春殿，只今只今惟有鹧鸪飞。”

D、意象的表达具有虚实性的特点，像李白的《梦游天姥吟留别》这类的游仙诗，都是借虚写实，通过梦境来写现实的。

现代文阅读（9分，每小题3分）
中国古代诗歌意象的特征
意象是诗歌的基本单位。意象是诗歌艺术的精灵。南朝刘勰在《文心雕龙·神思》里曾论及“窥意象而运斤”，即指诗人当以审美意象构筑其艺术世界；众所周知，诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。这里的所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”：“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中”（王维《鸟鸣涧》）的静谧恬然是“人”“桂花”“月” “鸟”“涧”等意象使然。
我国古代诗歌中的意象具有那些特征呢？
意象具有较强的情感性特点。
刘勰说过，登山则情满于山，观海则意溢于海。诗歌中的意象或多或少，或淡或浓地侵染着诗人的情思。这又可以分为两个方面。
第一，意象本身具有的固定情感倾向。
古诗词中的某些意象，因经过文人的多次使用而具有相对固定的思想情感。它们与民族的历史文化、传统习俗、生活方式、心理特点等方面发生各种各样的联系，在历史的适应中被赋予了某些特定的言外之意和情感色彩。例如中国诗词中的“月亮”就是一个含有哀思、别情（思乡）的象征意象：“长安一片月”“床前明月光”（李白），“月是故乡明”“永夜月同孤”（杜甫）。又比如，中国古代有“望帝啼鹃”的神话传说，杜鹃在古诗词中常与悲苦之事联系在一起。李白《蜀道难》：“又闻子规啼夜月，愁空山。”白居易《琵琶行》：“杜鹃啼血猿哀鸣。”杜鹃的悲啼总是能触动诗人的愁情。
第二，意象蕴含着诗人特定的情感。
诗人的情感是变化的，具有不确定性。某时某刻某天或许都有不同的情感交杂，要表达这些复杂的情感，诗人并不是直接抒发而是往往借助选择最能触动这些心情的意象来体现。这些意象是蕴含着诗人特定情感的。比如“游子身上衣”并不是表现一件普通的衣服，而是表现阳光普照般的母爱；“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”中的“病树”和“沉舟”也不是现实事物的真实写照，而是诗人惆怅而达观的思想表现。
当然，还需要注意的是，诗人选择意象也考虑到意象本身的“形、声、色、态”等方面。通常意象色彩的冷暖传递着诗人不同的情感体验。一般暖色预示着热烈活泼，积极向上，意气奋发；冷色代表着冷漠低沉，消极颓唐，孤寂凄凉。在其他方面也如此。再有一点就是，成熟的诗人都具有自己的独特的艺术风格，如李白的豪放不羁，杜甫的忧国伤民，杜牧的清丽雅致，李商隐的残冷隐涩等，无不折射着诗人在特定的历史背景下宏观的人生内在情绪。
  意象往往体现出含蓄性的特点。
古诗中的意象往往言在此意在彼，具有含蓄、暗示的特质。正因为此，借景（物）抒情，融情于景（物），情景交融等等“婉曲”的抒情方式和比喻、拟人、象征、对比等修辞技巧的运用成了大家一致的艺术追求。
例如，有的以物喻人，如屈原的诗歌常用香草美人比美好的事物或君子；用恶禽臭物比喻小人。有的以物寄情思，如“月亮”是“思乡”的同义语，“折柳”代表离别，留恋之意。有的借景抒情，如“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”（杜甫《春望》），也有的意象是作者思想的流露和愿望的表达。如“欲济无舟楫，端居耻圣明”，“舟楫”非指船，而是指作者想入官场，施展才华的引荐之人。
意象的表达具有虚实性的特点。
诗歌的艺术魅力在“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外”（梅尧臣）。这“如在目前” 的便是实象，“见于言外”的便是虚象。实象侧重客观事物的再现，而虚象则是由实象的诱发和开拓的审美想象空间，具体表现在诗文中多是一种暗示、象征或修辞的运用。“境生于象外”，虚象体现着整个意境的艺术品位和审美效果。分清虚实对我们鉴赏诗歌有着重要的意义
意象的内涵具有丰富性的特点。
中国古代诗人由于受特定环境的影响，不同的诗人在不同的历史时期对同样的意象会产生不同的感受，在抒写心灵时力求“意”与“象”，“物”与“我”的完美结合。同样是美酒，曹操说：“何以解忧，唯有杜康”，而李白却说“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月，”杜甫也如是说：“肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余杯”，同是李白“酒”在他笔下又是“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”。这种时乐、时悲，时愁、时喜，时离、时合都是通过“酒”这一意象来表达的。“酒”这一文化现象在古典诗歌中被赋予了丰富的内涵。解读诗词意象要根据诗词的内容做具体分析，才能更准确地透视作者融铸于诗词的思想情感。
【小题1】苏武牧羊时，曾把书信缚在雁足之上带回祖国，这就是人们所说的“鸿雁传书”。李清照词云：“雁字回时，月满西楼”、“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”后世诗词中的鸿雁意象成为表示音信意思进而表现思念的情感，这利用的是（      ）

现代文阅读（9分，每小题3分）

中国古代诗歌意象的特征

   意象是诗歌的基本单位。意象是诗歌艺术的精灵。南朝刘勰在《文心雕龙·神思》里曾论及“窥意象而运斤”，即指诗人当以审美意象构筑其艺术世界；众所周知，诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。这里的所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”：“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中”（王维《鸟鸣涧》）的静谧恬然是“人”“桂花”“月” “鸟”“涧”等意象使然。

我国古代诗歌中的意象具有那些特征呢？

意象具有较强的情感性特点。

   刘勰说过，登山则情满于山，观海则意溢于海。诗歌中的意象或多或少，或淡或浓地侵染着诗人的情思。这又可以分为两个方面。

   第一，意象本身具有的固定情感倾向。

   古诗词中的某些意象，因经过文人的多次使用而具有相对固定的思想情感。它们与民族的历史文化、传统习俗、生活方式、心理特点等方面发生各种各样的联系，在历史的适应中被赋予了某些特定的言外之意和情感色彩。例如中国诗词中的“月亮”就是一个含有哀思、别情（思乡）的象征意象：“长安一片月”“床前明月光”（李白），“月是故乡明”“永夜月同孤”（杜甫）。又比如，中国古代有“望帝啼鹃”的神话传说，杜鹃在古诗词中常与悲苦之事联系在一起。李白《蜀道难》：“又闻子规啼夜月，愁空山。”白居易《琵琶行》：“杜鹃啼血猿哀鸣。”杜鹃的悲啼总是能触动诗人的愁情。

   第二，意象蕴含着诗人特定的情感。

   诗人的情感是变化的，具有不确定性。某时某刻某天或许都有不同的情感交杂，要表达这些复杂的情感，诗人并不是直接抒发而是往往借助选择最能触动这些心情的意象来体现。这些意象是蕴含着诗人特定情感的。比如“游子身上衣”并不是表现一件普通的衣服，而是表现阳光普照般的母爱；“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”中的“病树”和“沉舟”也不是现实事物的真实写照，而是诗人惆怅而达观的思想表现。

   当然，还需要注意的是，诗人选择意象也考虑到意象本身的“形、声、色、态”等方面。通常意象色彩的冷暖传递着诗人不同的情感体验。一般暖色预示着热烈活泼，积极向上，意气奋发；冷色代表着冷漠低沉，消极颓唐，孤寂凄凉。在其他方面也如此。再有一点就是，成熟的诗人都具有自己的独特的艺术风格，如李白的豪放不羁，杜甫的忧国伤民，杜牧的清丽雅致，李商隐的残冷隐涩等，无不折射着诗人在特定的历史背景下宏观的人生内在情绪。

    意象往往体现出含蓄性的特点。

   古诗中的意象往往言在此意在彼，具有含蓄、暗示的特质。正因为此，借景（物）抒情，融情于景（物），情景交融等等“婉曲”的抒情方式和比喻、拟人、象征、对比等修辞技巧的运用成了大家一致的艺术追求。

   例如，有的以物喻人，如屈原的诗歌常用香草美人比美好的事物或君子；用恶禽臭物比喻小人。有的以物寄情思，如“月亮”是“思乡”的同义语，“折柳”代表离别，留恋之意。有的借景抒情，如“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”（杜甫《春望》），也有的意象是作者思想的流露和愿望的表达。如“欲济无舟楫，端居耻圣明”，“舟楫”非指船，而是指作者想入官场，施展才华的引荐之人。

   意象的表达具有虚实性的特点。

   诗歌的艺术魅力在“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外”（梅尧臣）。这“如在目前” 的便是实象，“见于言外”的便是虚象。实象侧重客观事物的再现，而虚象则是由实象的诱发和开拓的审美想象空间，具体表现在诗文中多是一种暗示、象征或修辞的运用。“境生于象外”，虚象体现着整个意境的艺术品位和审美效果。分清虚实对我们鉴赏诗歌有着重要的意义

意象的内涵具有丰富性的特点。

   中国古代诗人由于受特定环境的影响，不同的诗人在不同的历史时期对同样的意象会产生不同的感受，在抒写心灵时力求“意”与“象”，“物”与“我”的完美结合。同样是美酒，曹操说：“何以解忧，唯有杜康”，而李白却说“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月，”杜甫也如是说：“肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余杯”，同是李白“酒”在他笔下又是“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”。这种时乐、时悲，时愁、时喜，时离、时合都是通过“酒”这一意象来表达的。“酒”这一文化现象在古典诗歌中被赋予了丰富的内涵。解读诗词意象要根据诗词的内容做具体分析，才能更准确地透视作者融铸于诗词的思想情感。

1.苏武牧羊时，曾把书信缚在雁足之上带回祖国，这就是人们所说的“鸿雁传书”。李清照词云：“雁字回时，月满西楼”、“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”后世诗词中的鸿雁意象成为表示音信意思进而表现思念的情感，这利用的是（       ）

A、意象本身具有的固定情感倾向。

B、意象蕴含着诗人特定的情感。

C、意象往往体现出含蓄性。

D、意象的表达具有虚实性。

2.李白诗句“浮云游子意，落日故人情”（《送友人》）中“浮云”附着了漂泊之慨，而他的另一诗句“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁”（《登金陵凤凰台》）中“浮云”则粘着了奸臣之意。由此可以看出（       ）

A、意象本身具有的固定情感倾向。

B、意象往往体现出含蓄性。

C、意象的表达具有虚实性。

D、意象的内涵具有丰富性的特点。

3.根据原文的意思，下列推断不正确的一项是[来源:]

A、有了“月”和“江”的组合，于是就有了张若虚“江畔何人初见月，江月何年初照人?人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水”的人生探问和深沉的宇宙意识。

B、“春花”“秋月”从意象本身具有的固定情感倾向看应该属于预示着热烈活泼，积极向上的暖色，但由于意象蕴含着诗人特定的情感，因此也就有了李煜的“春花秋月何时了？”这样表现伤感情调的抒情诗句。

C、鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。因此，鹧鸪也就成了古诗中离别的意象，如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”；“宫女如花满春殿，只今只今惟有鹧鸪飞。”

D、意象的表达具有虚实性的特点，像李白的《梦游天姥吟留别》这类的游仙诗，都是借虚写实，通过梦境来写现实的。

阅读下文，完成后面问题。( 17 分)

“微小时代”里的城市文学新转型             叶祝弟

①纵览2013年，郭敬明导演的《小时代》登上荧幕，在铺天盖地的宣传下，网络媒介时代的《小时代》赢得了不错的票房，但是也遭到了很多人的批评。《小时代》中的物质化的生活态度和方式，连对之持宽容态度的王安忆也觉得这种以物判人的奇怪现象，可能会被将来的文学史注意到。面对咄咄逼人的消费写作，王安忆有意隐藏了自己的价值判断，有一些各行其道、互不干涉的意味。但是，从另外一个维度上讲，王安忆的《众声喧哗》和郭敬明的《小时代》，一个是纯文学的路数，一个是类型写作的路数，却从两个不同的方向包抄过来，共同指向了今天的文化现实———转型之中国正进入了一个众声喧哗的小时代。

② 从艺术水准来看，《小时代》确实乏善可陈，充其量是一部类型片，但是《小时代》的出现似乎宣示了一个时代预言：我们正进入一个奠基于个人主义之上的无边的消费主义、精致的物质主义、价值的虚无主义的小时代。不仅如此，随着微信、微博在青年人生活中的流行，并日益成为不可替代的通讯工具乃至成为一种生活方式，一个个体化、群落化、亚风格化的小时代、微时代已经呈现在我们的面前。

③ 小时代、微时代的到来，与崇高、理想等有关的那些坚固的东西也许真的从此烟消云散了。对大时代的每一次回望，都是一次告别的聚会。这个小时代的到来，对小说的意义在于，在充满着复杂的流动性的转型中国，小说家对时代的整体性把握将越来越不可能，史诗这种传统的农耕文明的写作方式将有可能被封入历史的库房中，任何想从整体上对这个时代命名的企图和冲动将不得不最终沦为可笑的堂·吉诃德。

④ 但是，这也给写作提供了一个全新的思路，既然把握大的时代已经不可能，那么写出生活的小，让自己的感官的触角摩挲城市的每一寸肌肤，进入深入到城市的内部的肌理里，仔细打量将那些被大而化之、整齐划一的大时代所遮蔽的现代人生活中的小，让文学真正回到它的本源———文学是人学，文学应关注个体在此岸世界的存在，关注那些与个体生命存在有关的尊严、自由及其异化问题，关注与真诚、美好、恐惧、颤栗、焦虑、敬畏等等与文学和人有关的基本问题。对于今天的城市作家来说，做一个本雅明笔下的发达资本主义时代的抒情诗人。

⑤ 与小时代相对应的是一种小叙事的方式，小说叙述越来越呈现为一种地方性知识，通过现象学的还原，在时间和空间交错的叙述中，呈现出城市内部的复杂性、差异性和丰富性。城市不再是铁板一块，也不仅仅是作为与乡村及其伦理相对应的另类的存在；它有着自己内在的节奏和理路，有着自己丰富的复杂性，而这种复杂性即是从城市内部生长出来的，也是在城市和乡村的碰撞、城市内部不同区域之间的差异、交流中延展出来的。展现这种丰富的复杂性，就是在呈现这样一种小时代。相比上一代或者上几代城市作家而言，以夏商、张怡微、路内为代表的上海作家，已经自觉与传统的城市书写方式拉开了距离，开始将目光投向已经被标签化、脸谱化的城市内部的丰富的复杂性，除了革命上海、洋场上海、传奇上海、魔幻上海、怀旧上海这些标签，对于生活在城乡结合部、主城区之外的那些更年轻的一代作家而言，南京路、淮海路固然是上海，田林、六里桥、嘉定也是上海，只不过是被大历史下被遮蔽的小叙事。

⑥ 我们正进入一个物质空前繁荣、社会矛盾凸显、精神裂变的文明转型时代，从美学上审视这个时代，它正呈现出一种灰美学的趣味。与以崇高、宏大叙事、整体划一、昂扬向上为总体特征的前期共和国美学相比，灰美学是一种处于过渡状态中的美学，它是诸多矛盾的集合体，在升腾中下坠、在流动中凝滞、在怀疑中坚守、在清醒中焦虑、在破坏中创新。它是转型期中国人生存状态的表征———充满着破坏性、不确定性，泥沙俱下，又生机勃勃；承载历史的重荷，又找不到未来的路。

⑦ 在这样一个新的时期里，城市文学作家们将重新思考个人与城市的关系，真正寻求到最适合城市人的生存状态的表达方式，重构城市的现代精神。不仅如此，文学应该与这个狂飙突进的时代保持适当的距离，而城市文学更应该需要时间的积淀。

——选自《文汇读书周报》2014年2月14日

1.第①段中“消费写作”在文中的意思是____________。（2分）

2.第②段能否删掉？为什么？（3分）

3.把下列语句组织起来填到第 ④ 段方框处，语意连贯的一项是（   ）（3分）

接续上海二三十年代新感觉派开创的城市叙事传统

在小时代中回望大时代，让小和大在对话中走向一种间性的写作

③  在光怪陆离的都市中做一个漫游者、闲逛者、勘察者

④  城市文学的死胡同也许会获得曲径通幽的例外收获

⑤  不失为一种可能的写作策略

A．④②①③⑤        B．③②①④⑤        C．④①③⑤②        D．③①②⑤④

4.第⑤段列举了夏商、张怡微、路内为代表的上海作家，其用意是            。（2分）

5.下列说法，符合文意的一项是（    ）（2分）

A．王安忆对郭敬明的《小时代》持否定的态度。

B．微时代的到来，会使崇高、理想等有关的那些坚固的东西从此烟消云散。

C．小时代时期的年轻作家比传统作家更关注生活中的小，关注生活中的个体。

D．灰美学是转型期中国人生存状态的表征，因其破坏性、不确定性而使人找不到未来的路。

6.综观全文，“微小时代”带给文学的影响有哪些？（5分）

阅读下文，完成后面问题。( 17 分)
“微小时代”里的城市文学新转型            叶祝弟
①纵览2013年，郭敬明导演的《小时代》登上荧幕，在铺天盖地的宣传下，网络媒介时代的《小时代》赢得了不错的票房，但是也遭到了很多人的批评。《小时代》中的物质化的生活态度和方式，连对之持宽容态度的王安忆也觉得这种以物判人的奇怪现象，可能会被将来的文学史注意到。面对咄咄逼人的消费写作，王安忆有意隐藏了自己的价值判断，有一些各行其道、互不干涉的意味。但是，从另外一个维度上讲，王安忆的《众声喧哗》和郭敬明的《小时代》，一个是纯文学的路数，一个是类型写作的路数，却从两个不同的方向包抄过来，共同指向了今天的文化现实———转型之中国正进入了一个众声喧哗的小时代。
② 从艺术水准来看，《小时代》确实乏善可陈，充其量是一部类型片，但是《小时代》的出现似乎宣示了一个时代预言：我们正进入一个奠基于个人主义之上的无边的消费主义、精致的物质主义、价值的虚无主义的小时代。不仅如此，随着微信、微博在青年人生活中的流行，并日益成为不可替代的通讯工具乃至成为一种生活方式，一个个体化、群落化、亚风格化的小时代、微时代已经呈现在我们的面前。
③ 小时代、微时代的到来，与崇高、理想等有关的那些坚固的东西也许真的从此烟消云散了。对大时代的每一次回望，都是一次告别的聚会。这个小时代的到来，对小说的意义在于，在充满着复杂的流动性的转型中国，小说家对时代的整体性把握将越来越不可能，史诗这种传统的农耕文明的写作方式将有可能被封入历史的库房中，任何想从整体上对这个时代命名的企图和冲动将不得不最终沦为可笑的堂·吉诃德。
④ 但是，这也给写作提供了一个全新的思路，既然把握大的时代已经不可能，那么写出生活的小，让自己的感官的触角摩挲城市的每一寸肌肤，进入深入到城市的内部的肌理里，仔细打量将那些被大而化之、整齐划一的大时代所遮蔽的现代人生活中的小，让文学真正回到它的本源———文学是人学，文学应关注个体在此岸世界的存在，关注那些与个体生命存在有关的尊严、自由及其异化问题，关注与真诚、美好、恐惧、颤栗、焦虑、敬畏等等与文学和人有关的基本问题。对于今天的城市作家来说，做一个本雅明笔下的发达资本主义时代的抒情诗人。
⑤ 与小时代相对应的是一种小叙事的方式，小说叙述越来越呈现为一种地方性知识，通过现象学的还原，在时间和空间交错的叙述中，呈现出城市内部的复杂性、差异性和丰富性。城市不再是铁板一块，也不仅仅是作为与乡村及其伦理相对应的另类的存在；它有着自己内在的节奏和理路，有着自己丰富的复杂性，而这种复杂性即是从城市内部生长出来的，也是在城市和乡村的碰撞、城市内部不同区域之间的差异、交流中延展出来的。展现这种丰富的复杂性，就是在呈现这样一种小时代。相比上一代或者上几代城市作家而言，以夏商、张怡微、路内为代表的上海作家，已经自觉与传统的城市书写方式拉开了距离，开始将目光投向已经被标签化、脸谱化的城市内部的丰富的复杂性，除了革命上海、洋场上海、传奇上海、魔幻上海、怀旧上海这些标签，对于生活在城乡结合部、主城区之外的那些更年轻的一代作家而言，南京路、淮海路固然是上海，田林、六里桥、嘉定也是上海，只不过是被大历史下被遮蔽的小叙事。
⑥ 我们正进入一个物质空前繁荣、社会矛盾凸显、精神裂变的文明转型时代，从美学上审视这个时代，它正呈现出一种灰美学的趣味。与以崇高、宏大叙事、整体划一、昂扬向上为总体特征的前期共和国美学相比，灰美学是一种处于过渡状态中的美学，它是诸多矛盾的集合体，在升腾中下坠、在流动中凝滞、在怀疑中坚守、在清醒中焦虑、在破坏中创新。它是转型期中国人生存状态的表征———充满着破坏性、不确定性，泥沙俱下，又生机勃勃；承载历史的重荷，又找不到未来的路。
⑦ 在这样一个新的时期里，城市文学作家们将重新思考个人与城市的关系，真正寻求到最适合城市人的生存状态的表达方式，重构城市的现代精神。不仅如此，文学应该与这个狂飙突进的时代保持适当的距离，而城市文学更应该需要时间的积淀。
——选自《文汇读书周报》2014年2月14日
【小题1】第①段中“消费写作”在文中的意思是____________。（2分）
【小题2】第②段能否删掉？为什么？（3分）
【小题3】把下列语句组织起来填到第 ④ 段方框处，语意连贯的一项是（  ）（3分）
接续上海二三十年代新感觉派开创的城市叙事传统
在小时代中回望大时代，让小和大在对话中走向一种间性的写作
③ 在光怪陆离的都市中做一个漫游者、闲逛者、勘察者
④ 城市文学的死胡同也许会获得曲径通幽的例外收获
⑤ 不失为一种可能的写作策略