请以“学术的创造性”开头，重组下面这句话，要求不改变原意。

学问之道不是要求你去纯粹地充当前人的吹鼓手，而是要求你在充分理解前人长处的同时，发现前人没有达到的空白和缺陷，这样才谈得上学术上的创造性。

___________________________________________________________________________________________________________________________________________

　　请以“学术的创造性”开头，重组下面这句话，要求不改变原意，适当精练。

　　学问之道不是要求你去纯粹地充当前人的吹鼓手，而是要求你在充分理解前人长处的同时，发现前人没有达到的空白和缺陷，这样才谈得上学术的创造性。

　　学术的创造性____________________________________________。

请以“学术的创造性”作为开头，重组下面这句话，不得改变原意。（5分）

学问之道不是要求你去纯粹地充当前人的吹鼓手，而是要求你在充分理解前人长处的同时，发现前人没有达到的空白和缺陷，这样才谈得上学术的创造性。

学术的创造性      

阅读下面的文字，完成下列各题。

托尔斯泰传

罗曼·罗兰

    一个世纪以前，在大地上火光闪亮的俄罗斯的伟大灵魂，曾经是照耀我们青年时代的最纯洁的光芒。在19世纪末那阴霾浓重的日暮黄昏，它是那抚慰人的星辰，它的目光吸引着、安抚着我们青少年的心灵。很多人认为托尔斯泰远远不止是一位受人爱戴的艺术家，而且还是一位最好的朋友，是欧洲全部艺术中的唯一的真正的朋友。

    艺术和生命是统一的。就作品与生命的密切联系而言，没有胜过托尔斯泰的了。他的作品几乎常常具有一种自传的特点，从他二十五岁起，他的作品就让我们一步一步地紧跟着他那冒险生涯的矛盾经历，补充我们对他的认识，使我们一天一天的明了他的意识的演化，能把他的天才所胚胎，他的心灵所借以滋养的世界再现出来。

    他经历了“青少年荒漠时期”。荒凉的沙漠，一阵阵狂风猛烈地刮着。他很孤单，他的头脑处于持续不断的狂热状态。在一年的时间里，他又为自己找到了并实验着种种学说。在这当中，他丧失了所有的信念。十六岁时，他便不再祈祷，不再去教堂。他满脑子的仁慈梦幻，他想卖掉自己的马车，把卖的钱分给穷人，还想把自己财产的十分之一拿出来散发给他们，他想不雇佣仆人…… “因为他们是同我们一样的人。”病中，他写了一本《人生规则》，书中天真的为自己定下了责任，“研究一切，深化一切：法律、医学、语言、农业、历史、地理、数学，在音乐和绘画中达到登峰造极的程度”，他坚信“人类的命运在于；再断的完善”。

    托尔斯泰冷静地观察世界，他发出非难战争的呼声：“在这个美丽的世界上，在这片繁星点缀的广袤天空下，人们难道不能安适地生活吗?他们在这里怎么会保存着凶狠、仇恨和毁灭同类的情感?人类心中所有恶的东西都应该在与大自然接触时消失掉，这是美与善的最直接的表现。”

    《战争与和平》是时代最浩瀚的史诗。众多的人物和激情涌动其中。在波涛汹涌的人类的汪洋大海中，一颗灵魂巍然雄踞着，镇定自若地鼓动着和遏制着暴风雨。在凝视默思这部著作时，我不止一次地想到了荷马和歌德，尽管精神和时代都大不相同。然而，我看出，在托尔斯泰创作的那个时期，他的思想确实是从荷马和歌德：那儿汲取了营养。为了很好地感受这部作品的威力，必须体会它潜在的统一性。大多数的读者有点近视，只看见其中的无数细枝末节，他们迷失在这片人生的森林之中。必须登高远眺，用目光去环抱那自由的天际以及那一片树林和田野；那我们就会窥见这一部著作的荷马式的精神、永恒法则的静寂、命运气息的有力节奏、所有细节与之相连的整体情感，以及如同《创世纪》中的威临海上的上帝似的驾驭着其作品的艺术家的才华。

    开始时，大海平平静静。和平，战争前夕的俄罗斯社会。前一百页以一种沉着镇静的精确性和卓绝的嘲讽，反映出灵魂之虚幻。可是，波涛开始涌动，俄罗斯军队挺进奥地利，宿命在主宰着。在这发泄着一切兽性的场合——战争中，宿命比在其他任何地方都更加有力地主宰着一切。听凭命运的摆布就是好!纯粹行动的幸福，正常而健康的状态。被扰乱了的精神重新找到了平衡。然而，生活恢复了，波涛止息了。心灰意冷、焦躁不安的芸芸众生又在沮丧绝望，在城市的混浊气氛中，在黑夜中，四处徘徊，游荡。对于这些贫血的心灵，是到了用战争的风暴来重新刺激一下的时候了。祖国遭受侵略。一切心灵通过热情的为国献身的精神和对神明的律令的屈从而结合在一起了。“严肃地、认真地接受战争那可怕的在所难免……最艰难的考验就是让人的自由屈从于神明的律令。心灵的纯朴在于对神明的意志的屈服。”总之，俄罗斯民族那显而不露的悲壮的宿命观，终于获得了精神的解脱和神秘的欢乐。

    那数百个英雄，各有特色，描绘得栩栩如生，他们是士兵、农民、贵族、俄罗斯、奥地利人和法国人，他们特殊的生命力又如何去看呢?这里面没有任何的临时编造。对于这一系列欧洲文学中毫无雷同的肖像，托尔斯泰事先作过无数的草图，他说“那是由数百万个构思组织起来的”，他在各个图书馆里查询，动用了家庭档案、自己从前的笔记以及他个人的记忆。

    的确，《战争与和平》的荣光在于整个一个历史时代的复活，在于民族的那些变迁与民族战斗的复活。它真正的英雄，是各民族人民。

（摘编自罗曼·罗兰《托尔斯泰传》，陈筱青译）

下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是 （    ）

    A．这篇传记采用评传结合的手法，从生活经历、思想发展、作品价值、艺术才华等众多角度全景式再现了文学巨匠托尔斯泰的全貌。

    B．托尔斯泰曾经满脑子的仁慈梦幻，为自己定下众多责任，他相信命运在于不断的完善，可见他当时处在探索、找寻、尝试的“青少年荒漠时期”。   

    C．托尔斯泰冷静地观察世界后，提出了这样的疑惑：大自然如此美妙，人们为什么不能安适地生活，为什么保存凶狠、仇恨的感情。

    D．托尔斯泰认为在战争中宿命比在其他任何地方都更加有力地主宰一切，《战争与和平》是他非难战争的典型作品。

    E．《战争与和平》被称为“时代最浩瀚的史诗”，主要是因为场面浩大，人物繁多，人物形象既复杂又丰满，在俄国文学史上是一种创新。

为什么很多人认为托尔斯泰不止是一个受人爱戴的艺术家，而且是一个最好的朋友，请简要分析。

托尔斯泰的作品“能把他的天才所胚胎，他的心灵所借以滋养的世界再现出来”这句话在文中有什么作用?

文章。概括式的结尾高度评价了《战争与和平》的价值和意义，请联系全文，谈谈你的理解和看法。

阅读下面的文字，完成下题。

借“申遗”扩大书法世界影响

前不久，中国艺术研究院中国书法院有关负责人在北京宣布，书法“申遗”的正式文本已以中华人民共和国的名义正式向联合国教科文组织提交。这标志着具有中国文化代表性的书法，踏上了申请成为“人类口头非物质遗产代表作”的旅程。

中国是书法艺术的母国，如果以殷商的甲骨文为发轫，已有3000多年历史，可谓源远流长而流派纷呈，名家辈出而佳作荟萃。书法，可以说是中国艺术最经典的表现形式，体现着中国文化的核心价值和本质精神。中国书法的笔墨元素、线条符号、结构造型及章法图式等艺术元素，拥有走向国际的物化形态和审美要素，欣赏功能和解读意趣。当年毕加索在博物馆见到中国书法时震撼不已，他沉浸在那“带燥方润，将浓遂枯”的点画纵横中，在“乍显乍晦，若行若藏”的墨色气象中，发出了“这是艺术中的艺术”的惊叹。而日本书法艺术界把中国书法称为“思想与造型的艺术”。日本早在我国汉代时，即派遣使者来学习汉字书法和儒学。日本书法史上的第一块里程碑——圣德太子所书的《法华义疏》，就直接取法我国隋朝书法。及至唐代，来中国学习书法的遣唐使更是众多，日本书法史上的一代大师空海即是其中的代表。朝鲜、越南、马来西亚等国也派遣过来中国学习书法的使者。

然而，由于中国书法的历史过于悠久，艺术资源过于深厚，名篇佳作过于丰富，由此产生出一种书法文化“老祖母”心理，自认为是最老的、最正宗的，别人肯定会尊重的。于是对外交流趋于封闭，对外展示趋于停滞，对外宣传趋于低迷。这种心理阻碍了中国书法向世界推广发展的前景，遮蔽了中国书法向世界辐射传播的空间。而日本却在书法国际化方面做了很大努力和积极开拓。结果，不少欧美人认为书法是日本的艺术。

先前我国书法界对书法艺术国际化缺少作为，以致中国书法在国际上的影响有时是缺席的。而近些年，我们依然没有让中国书法走向世界的强烈意识和心理准备，去国外办的书法展既不多，又主要集中在东南亚，而对艺术人气颇高、注重多元创作的欧美很少光顾，所以，我国不少名气很大、功力精深的书法大家如沈尹默、吴湖帆、丰子恺、马公愚等在欧美鲜为人知。于是，日本对其当代书法在国际上的地位颇为自信、自足；而韩国，尽管政府没有把书法“申遗”的打算，但一些民间团体或个人却可能提出这种主张。

如今，中国书法“申遗”的步子已经跨出，但这仅是良好的开始，我们在书法教育、书法传承、书法创作乃至书法保护上更有许多具体的工作要做。同时，推动中国书法国际化，我们既要有扎实的推介措施，又要有系统的策展计划，要多搞一些国际性的交流展和巡回展。这样才能达到提升中国书法艺术在国际上的影响和地位，使古老悠久而又充满活力的中国书法在国际艺苑上光彩照人的目的。

（摘自12月9日《文汇报》）

下列对书法文化“老祖母”心理的说明不正确的一项是              （    ）

A．这种心理是基于中国书法的历史悠久，艺术资源深厚，名篇佳作丰富而产生的。

B．这种心理认为中国书法是最老的，最正宗的，别人肯定会尊重。

C．这种心理直接导致了中国书法的衰落以及在国际影响上的缺席。

D．这种心理阻碍了中国书法国际化的前景。

下列对“中国书法的笔墨元素、线条符号、结构造型及章法图式等艺术元素，拥有走向国际的物化形态和审美要素，欣赏功能和解读意趣”的理解错误的一项是    （    ）

A．这是针对中国书法的笔墨元素、线条符号、结构造型及章法图式等而言的，不是针

对中国书法艺术本身而言。

B．中国书法在笔墨元素、线条符号、结构造型及章法图式等方面，拥有走向国际的物化形态和审美要素，欣赏功能和解读意趣，这是中国书法国际化的重要基础。

C．中国书法“带燥方润，将浓遂枯”的点画纵横和“乍显乍晦，若行若藏”的墨色气象就具有符合国际审美的物化形态和审美要素，欣赏功能和解读意趣，所以得到了毕加索的赞叹。

D．日本、朝鲜、越南、马来西亚等国在历史上派遣使者专门来学习中国的书法，从侧面证明了中国书法艺术具有国际的物化形态和审美要素，欣赏功能和解读意趣。

下列表述完全符合原文意思的一项是                     （    ）

A．中国书法是以殷商的甲骨文为开端的艺术形式，是中国艺术最经典的表现形式，体现着中国文化的核心价值和本质精神。

B．日本书法艺术界高度评价中国书法，日本和朝鲜、越南、马来西亚在历史上一直派遣使者来中国学习书法。

C．当我国的书法在国际上的影响有时缺席的时候，日本在书法国际化方面做了很大努力和积极开拓，取得了很好的效果，所以日本对其书法在国际上的地位很自信。 

D．近年来我国在国外举办的书法展不多，而且很少在艺术人气颇高、注重多元创作的欧美举办书法展览，导致我国很多书法大家在欧美鲜为人知。

阅读下面 的文字，完成6-8题。

    借“申遗”扩大书法世界影响

前不久，中国艺术研究院中国书法院有关负责人在北京宣布，书法“申遗”的正式文本已以中华人民共和国的名义正式向联合国教科文组织提交。这标志着具有中国文化代表性的书法，踏上了申请成为“人类口头非物质遗产代表作”的旅程。

中国是书法艺术的母国，如果以殷商的甲骨文为发轫，已有3000多年历史，可谓源远流长而流派纷呈，名家辈出而佳作荟萃。书法，可以说是中国艺术最经典的表现形式，体现着中国文化的核心价值和本质精神。中国书法的笔墨元素、线条符号、结构造型及章法图式等艺术元素，拥有走向国际的物化形态和审美要素，欣赏功能和解读意趣。当年毕加索在博物馆见到中国书法时震撼不已，他沉浸在那“带燥方润，将浓遂枯”的点画纵横中，在“乍显乍晦，若行若藏”的墨色气象中，发出了“这是艺术中的艺术”的惊叹。而日本书法艺术界把中国书法称为“思想与造型的www..com艺术”。日本早在我国汉代时，即派遣使者来学习汉字书法和儒学。日本书法史上的第一块里程碑——圣德太子所书的《法华义疏》，就直接取法我国隋朝书法。及至唐代，来中国学习书法的遣唐使更是众多，日本书法史上的一代大师空海即是其中的代表。朝鲜、越南、马来西亚等国也派遣过来中国学习书法的使者。

然而，由于中国书法的历史过于悠久，艺术资源过于深厚，名篇佳作过于丰富，由此产生出一种书法文化“老祖母”心理，自认为是最老的、最正宗的，别人肯定会尊重的。于是对外交流趋于封闭，对外展示趋于停滞，对外宣传趋于低迷。这种心理阻碍了中国书法向世界推广发展的前景，遮蔽了中国书法向世界辐射传播的空间。而日本却在书法国际化方面做了很大努力和积极开拓。结果，不少欧美人认为书法是日本的艺术。

先前我国书法界对书法艺术国际化缺少作为，以致中国书法在国际上的影响有时是缺席的。而近些年，我们依然没有让中国书法走向世界的强烈意识和心理准备，去国外办的书法展既不多，又主要集中在东南亚，而对艺术人气颇高、注重多元创作的欧美很少光顾，所以，我国不少名气很大、功力精深的书法大家如沈尹默、吴湖帆、丰子恺、马公愚等在欧美鲜为人知。于是，日本对其当代书法在国际上的地位颇为自信、自足；而韩国，尽管政府没有把书法“申遗”的打算，但一些民间团体或个人却可能提出这种主张。

如今，中国书法“申遗”的步子已经跨出，但这仅是良好的开始，我们在书法教育、书法传承、书法创作乃至书法保护上更有许多具体的工作要做。同时，推动中国书法国际化，我们既要有扎实的推介措施，又要有系统的策展计划，要多搞一些国际性的交流展和巡回展。这样才能达到提升中国书法艺术在国际上的影响和地位，使古老悠久而又充满活力的中国书法在国际艺苑上光彩照人的目的。

（摘自12月9日《文汇报》）

6．下列对书法文化“老祖母”心理的说明不正确的一项是                                     （    ）

  A．这种心理是基于中国书法的历史悠久，艺术资源 深厚，名篇佳作丰富而产生的。

  B．这种心理认为中国书法是最老的，最正宗的，别人肯定会尊重。

  C．这种心理直接导致了中国书法的衰落以及在国际影响上的缺席。

  D．这种心理阻碍了中国书法国际化的前景。

7．下列对“中国书法的笔墨元素、线条符号、结构造型及章法图式等艺术元素，拥有走向国际的物化形态和审美要素，欣赏功能和解读意趣”的理解错误的一项是  （    ）

  A．这是针对中国书法的笔墨元素、线条符号、结构造型及章法图式等而言的，不是针

对中国书法艺术本身而言。

  B．中国书法在笔墨元素、线条符号、结构造型及章法图式等方面，拥有走向国际的物化形态和审美要素，欣赏功能和解读意趣，这是中国书法国际化的重要基础。

  C．中国书法“带燥方润，将浓遂枯”的点画纵横和“乍显乍晦，若行若藏”的墨色气象就具有符合国际审美的物化形态和审美要素，欣赏功能和解读意趣，所以得到了毕加索的赞叹。

  D．日本、朝鲜、越南、马来西亚等国在历史上派遣使者专门来学习中国的书法，从侧面证明了中国书法艺术具有国际的物化形态和审美要素，欣赏功能和解读意趣。

8．下列表述完全符合原文意思的一项是                                                                 （    ）

  A．中国书法是以殷商的甲骨文为开端的艺术形式，是中国艺术最经典的表现形式，体现着中国文化的核心价值和本质精神。

  B．日本书法艺术界高度评价中国书法，日本和朝鲜、越南、马来西亚在历史上一直派遣使者来中国学习书法 。

  C．当我国的书法在国际上的影响有时缺席的时候，日本在书法国际化方面做了很大努力和积极开拓，取得了很好的效果，所以日本对其书法在国际上的地位很自信。

  D．近年来我国在国外举办的书法展不多，而且很少在艺术人气颇高、注重多元创作的欧美举办书法展览，导致我国很多书法大家在欧美鲜为人知。

阅读下面的文字，完成3题。

    在文学接受中，读者的精神结构对作品意义的建立有很大的关系。从认识论角度看，马克思主义认识论强调人在反映客体中的能动性。文学接受不仅仅是认识，更重要的是体验，更多的融进读者主观精神上的因素，如情感和想象等等，这样人们对作品意义的理解都有着独特性。瑞士心理学家皮亚杰认为认识不是所谓单向的主体对客体刺激的消极接受和被动反映的过程，而是刺激、反映双向作用的过程，后来又提出，认识过程其实是这样的：主体并不能直接对客体作出反应，而是将客体纳入自身的认知结构，然后能才对客体作出反映。所以认识是主体的认知结构与客体刺激交互作用而产生的，其中认知结构的作用是十分重要的。

认知结构，即主体认知活动的图式。皮亚杰认为，认知的发生，其实就是主体图式去同化和顺应客体的过程。同化就是主体把客体的刺激纳入主体即定的心理活动的图式之中。比如人们总是从自己的认识角度、理解水平去看待事物，事物的意义便是主体能认识到的意义。顺应就是主体的图式不能同化客体，而引起主体图式的自我调节，改变原有图式以适应客体。在文学接受中，读者的心中并非一片空白，而是用自己的图式去参与到对作品的认识和理解之中，得出自己的结论。如果读者的图式不能同化作品，如某种新潮艺术，作者的图式就会调整，以适应作品实际。

主体的认知图式，在德国哲学家海德格尔那里叫做“前结构”，也就是人们在理解某一事物时已经有了“前理解”，因为人已经具有了理解某一事物的一系列的结构因素。如‘一叶而知秋“，人们之所以能从落叶感到秋天的来临，是因为他已经有了经验和预见能力，也就是“前理解”的因素。

由此可见，作品的意义是接受者的图式与文本意义同化的结果。马克思说：“对于不辨音律的耳朵来说，最美的音乐，也毫无意义，音乐对它说来不是对象，因为我的对象只能是我的本质力量之一的确证。”这一论述揭示了在艺术接受中，接受者方面的重要作用。

文学接受的图式一般有世界观因素、社会文化因素和艺术修养因素等三个方面的因素。人们总是以他们的世界观来认识、判断事物，文学作品中的意义与政治的、道德的、人生的意义分不开，对作品的感受必然包含着对作品思想内容和情感态度的认识。接受者的文化水平、人生经验、社会阅历等都会构成对作品的不同认识。作品本身包含着的社会生活内容和形形色色的知识，需要较高的文化水平、较丰富的社会和人生阅历才能得以理解。而只有具备了一定的艺术修养，才能更好地理解和创造作品意义，正如马克思所说：“如果你想得到艺术的享受，你本身就必须是一个有修养的人。”

13、从原文看，对下列概念的解释正确的一项是          （    ）

A、“文学接受”，紧以文学本文为对象，以读者为主体，在特定审美经验的基础上，力求把握本文意蕴的积极能动的阅读和再创造的活动。

B、“认知结构”，与文中的“精神结构”“主体图式”“认知图式”“前结构”等属于同一概念，它是认识活动发生前就已经存在的心理结构。

C、“同化”，是指主体把外界刺激所提供的信息整合到自己原有认知结构内的过程，就本质而言，同化主要是指外部环境对主体的作用。

D、“顺应”，是主体改造和重组认知结构的过程，当主体的图式不能同化客体时就一定会自我调节图式，以适应客体。顺应是认知结构性质的改变。

14、根据原文的信息，以下分析和推断不正确的一项是             （    ）

A、研究发现，专家头脑中有某类知识的大约5—20万个知识组块，这些知识组块按层次网络的方式排列，这使得专家能迅速解决问题。这表明良好的认知结构在学习、工作中具有非常重要的作用。

B、有些现代主义的文学作品，如意识流小说《墙上的斑点》、荒诞戏剧《戈多来了》等，之所以能让人们从不理解到理解，正是接受者的认知结构不断顺应阅读地象而不断调整、变化的结果。

C、刘勰谈到，同时读《楚辞》，有人“菀其鸿裁”，有人“猎其艳辞”，有人“衔其山川”，有人“拾其香草”，之所有会对同一部作品产生不同的审美认识和体验，是因为每个人的认知结构不同。

D、许多中学生不喜欢阅读外国名著。主要原因是他们的认知结构尚未成熟。针对这种情况，学生可以选择与自己的认知结构大致吻合的读物，逐步建构和发展认知结构，待条件成熟再阅读有关的名著。

15、文章末尾，马克思的话揭示了什么规律反映了何种关系？“修养”作何解释？请简要作答。（6分）

阅读下面的文字，完成文后的题目。

世界上永远有个常香玉

王怀让

香消了也么哥，玉碎了也么哥，常香玉去了也么哥……常香玉去了，她在六月的第一天的清晨悄悄地去了。

她把俏皮的小红娘留给了我们，她把悲愤的白素贞留给了我们，她把英武的花木兰留给了我们，她留给我们的还有很多很多，还有她做人的感悟——戏比天大，还有她从艺的经验——艺无止境

有了这一切，这个世界上便永远有个常香玉。

世界上永远有个常香玉，常香玉在岁月的风雨里。9岁学艺，13岁唱红，她说她是为着“乡亲们一辈子不生气”而唱，她是为着“乡亲们每一天乐呵呵”而唱。那是一个艺术被僵化和保守禁锢着的年代，豫剧怎么也流传不开。少年的常香玉开始创造，她背着叔父们偷偷地学别的了，把她京剧、曲剧、坠子和民歌中的许多好听的东西拿过来，悄悄地糅进豫剧的唱腔里。不知道哪一天，人们忽然觉得常香玉的唱腔变了，变得好听了，于是送给她多掌声。也有暴风骤雨，有人说常香玉是豫剧的“叛徒”，常香玉的演唱“四不像”。常香玉说：“管它几不像，我就要一个像，像真正的戏剧；叛徒就叛徒吧，我就是要投降好听的。”

 世界上永远有个常香玉，常香玉在人民的口碑上。1938年，我们看到了被黄河洪水淹没了家园的河南难民们，一路呼号，一路乞讨，向西流浪的画图。我们也看到了，年轻的常香玉把自己的演出所得全部拿来买成小米，煮成热粥，拯救了成千上万的儿子搀扶着的就要倒下的老人，母亲怀抱里的奄奄一息的孩童。这使人想起她的一位巩义老乡，一位一千多年以前的瘦老头子。就是这个瘦老头子，在一个风高雨急的夜晚，面对着屋顶的茅草被狂风卷去，无限感慨地吟唱出“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”。她莫非得了他的真传，诗也好，戏也好，大凡艺术都是相通的。所以她说：“没有博大的胸襟，你就别搞艺术。”

 世界上永远有个常香玉，常香玉在和平的守望里。和平是什么？忽然有一天，美国在朝鲜投下的炸弹炸碎了和平，一个艺术家在剧场里、在舞台上的演唱再也继续不下去了。她和她的同仁们一道，过黄河，过长江，过珠江，然后又过珠江，又过长江，又过黄河，一百多天风和雨，八千里路云和月，用自己唱遍了半个中国的歌声买回了一架飞机。这架飞机的名字叫“常香玉号”。谁说歌声不是炮火？“常香玉号”就是歌声，歌声就是飞翔在炮火连天的朝鲜的上空，歌声就是歼灭了气焰嚣张的敌人。

世界上永远有个常香玉，常香玉在人生的舞台上。常香玉的后半生有很长一段时间是站在戏曲学校的讲台上的。她五十多岁的时候，还每天和十二三岁的孩子们一同起床，一同做操，一同踢腿，一同下腰，一同“啊啊啊“地去迎接每一轮都很新鲜的朝阳。她收了许多徒弟，她对徒弟们像对自己的亲闺女那样传授做人的经验，传授从艺的体会。我曾经亲眼看到过她为了校正王希玲的一个念白、虎美玲的一句唱腔、王惠的一个跪步，而一遍一遍地亲自念白、而一句一句地反复演唱、而扑通一声跪到地上把跪步做得出神入化。王惠是个有心人，她在学跪步的时候竟然带着照相机，让旁边的人把老师的形象拍摄下来。多少年以后，王惠还经常拿出来那一张照片。

世界上永远有个常香玉，常香玉在未来的事业中。她在十几年以前就经常说，艺术是永远不应该长白头发的。忽然有一天她召开了一个新闻发布会，她宣布了设立“香玉杯”艺术奖的决定。新闻记者们如获至宝地抓到了一条新闻，这条新闻一直延续了 15 年，延续到今天。15 年来，“香玉杯”历经9 届评选，已先后有河南的、山东的、江苏的、湖北的、安徽的、河北的、甘肃的、新疆的等8 个省区的一百多位戏剧新秀获此殊荣。文化部长来颁过奖，省委书记也颁过奖，当他们把那盛满希望的奖杯颁发给艺术的下一代的时候，那杯子很重，他们赞扬那杯子里盛着的是一位德艺双馨的老艺术家的一种信念，那信念叫做：未来。

（选自《学习时报》，有删改）

【小题1】下列对文章有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（5 分）（    ）（     ）

A、文章开头模仿元杂剧的曲词，十分符合常香玉豫剧表演艺术家的身份，且哀婉动人，“香消” “玉碎”既表达了她生前的美貌和在艺术界的价值，也表达了作者深深的叹息。

B、第2 段运用了一组排比句，生动地说明了常香玉曾成功地塑造了几个有代表性的戏曲形象，这些人物个性鲜明，生动地再现了历史真实。

C、作者选取了常香玉一些富有个性化的语言来刻画人物性格，如“管他几不像，我就要一个像，像真正的戏剧；叛徒就叛徒吧，我就是要投降好听的。”“没有博大的胸襟，你就别搞艺术。”这些语言都揭示了人物的本质特征。

D、文中特别交代了“常香玉号”飞机和“香玉杯”艺术奖，有意借助这些典型的事物突显常香玉德艺双馨的人品，为和平、艺术做出了巨大的贡献，来抒发作者物是人非的感怀。

E、全文按时间顺序安排材料，围绕“世界上永远有个常香玉”展开材料，通过多个侧面表现了常香玉值得人们尊重和怀念的艺品和人品；文章还综合运用了多种表达方式，将叙述、描写、议论、抒情等有机地结合起来，收到了感人的效果。

【小题2】第5段提到的“瘦老头子”是哪位古人？这里与他联系比较有什么作用？（6 分）

【小题3】“世界上有个常香玉”，文章表现了常香玉哪些可贵的品质？请简要概括。（6 分）

【小题4】本文既概括又具体地叙述常香玉的事迹，请分析作品在谋篇布局上的特点以及作用。 （8 分）