《现代汉语词典》对“从容”的解释是：（1）不慌不忙；镇静；沉着。（2）（时间或经济）宽裕。

请以“从容”为话题，写一篇不少于800字的文章。

要求：①自拟题目。②自定立意。③自选文体，且文体特征鲜明。

《现代汉语词典》对“从容”的解释是：(1)不慌不忙；镇静；沉着。(2)(时间或经济)宽裕。

 请以“从容”为话题，写一篇不少于800字的文章。

要求：①自拟题目。②自定立意。③自选文体，且文体特征鲜明。

现代文阅读(9分，每小题3分)
阅读下面的文字，完成1—3题。
当今画坛，批评家正在变成贬义词，仿佛批评家是隔夜的麻辣汤，全部变了质。这实在是让人笑不起来的笑话。我结识的批评家，几乎都是爱读书爱思考的高手，几乎都是有正义感的人物，也是自强不息的奋斗者。作为批评界的一员，反躬自问：画家蔑视批评家，肯定是有原因的。究其原因如下：
画是有形的诗，讲究直觉与意境。批评是无形的思，侧重理性与逻辑。诗与思是宿敌。柏拉图要把诗人逐出他的理想国，诗人对他也没有好感。儒家诗圣杜甫“穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞”的诗句，被儒家思想家朱熹颇为不屑地批评说：“道它作甚?”言下之意是很无聊很没有意思。
书面语言限制了批评的表达。语言表达的障碍，言不由衷是态度虚伪，词不达意是水平欠佳，言不尽意是效果有限。“言不尽意，圣人立象以尽意。”意思是话语不能贴切地、充分地表述思想，于是周文王借用卦象去传达。卦象的延伸就是画，东汉刘熙解释说：“画，挂也。”古文挂、卦，音同义同而形似。这意味着古人认为画画比说话优越。
批评文章通常是即兴的随笔，与写意画相通。写意画家的作品，不经意的败笔很常见，如同颜真卿打叉画圈的行书或黄宾虹的乱笔，感觉很自然。批评家的文章却不能有败笔。批评家如果引经据典，会被讥之为卖弄;不引经据典，批评就成了知心话，说多了则假。这样的文本，又会被认为没有深度。如果形而上地议论，画家便指责批评家不会细微地体味作品。在怀有一流技术的画家看来，批评界人士都是眼高手低、离腔走调的空谈家。普通画家看批评家，也会像老板看老婆，越看越难看。
广义的批评既有指责，也有赞赏。凡是自大的画家无不希望批评界赞赏自己而指责他人。于是，偏重赞赏的批评，除了当事人之外，会受到画坛广泛的排斥，斥之为吹捧。反之，对于批评界的指责，画家又以外行为由加以抵制。
 批评文章如果是艺术品的说明词，就降格为应用文。批评文章如果把作品视为直观的现实，就成了社会学、文化学的业余议论。批评家如果把作品作为解释的容器，可以装进不同的观念，画家会质疑：那我在哪里?
晋唐以来的价值观，看重的是文章，其次是书法，最后是绘画。而今反过来了：画最值钱，书法其次，文章最贱。按照国营牌价，名人一篇文章的稿酬，相当于书法名家在宣纸上写一撇或名画家在画上滴一点。批评家与画家在社会回报上失衡，造成两者之间不平等的关系，画家怎能不看轻批评家?
低稿酬制度下的批评家为了混稿费，文章越写越长。一个二三流画家的几件庸作，批评文章动辄几千字，比苏东坡评论二王、张旭、怀素、颜真卿、王维、李思训、吴道子等名家的文字加起来还长。不长就不学术的西式文本摧毁了一字千金、字字玑珠的传统，怎能让人器重?
大画家都是有思想的人物，如果涉足批评，肯定比很多批评家高明。又由于轻文重画是全社会的综合态度，致使进入批评界的一流人物实在是太少。就凭你那几个筋斗翻来翻去，他能看得上眼吗?
批评界的内斗削弱了自身。进入学术的前沿地带，批评界的老同事老朋友也很难形成共识，价值判断往往不一致甚至南辕北辙，容易发生冲突，让外界产生一盘散沙的印象。
来源：《中国书画》  彭德《画家为何轻视批评家》
1、从原文看，下列关于“画家轻视批评家”的原因的表述，不正确的一项是
A、画是有形的诗，批评是无形的思，诗与思是宿敌。
B、书面语言限制了批评的表达，话语往往不能贴切地、充分地表述思想。
C、批评界人士都是眼高手低、离腔走调的空谈家，不会细微地体味作用。
D、低稿酬制度下的批评家为了混稿费，文章越写越长，无法让人器重。
2、下列对原文内容的理解，不正确的一项是
A、周文王借用卦象去传达思想，卦象的延伸就是画，没有卦象就没有画，卦象其实就是画的起源，或者说卦象就是最早的画。
B、批评文章应是对艺术品的评价，但如果只是对艺术品的客观介绍，那就降低了批评文章的品味，成了应用文。
C、从价值观上看，当代的书画价值要远远高于文章的价值，这和晋唐以来中国长期形成的价值观截然相反。
D、大画家都是很有思想的，如果他们能写批评文章，一定会提高批评文章的品格，但是现在真正写批评文章的一流人物实在太少
3、下列对原文中作者观点的概括，正确的一项是
A、批评家正在变成贬义词，其结果是批评文章越来越被画家轻视。
B、画家的作品可以有不经意的败笔，批评文章则不允许出现败笔。
C、画家总是希望批评界赞赏自己而指责他人，这无疑增加了批评的难度。
D、批评文章应学习一字千金、字字玑珠的传统，不应盲目效法西式文本。

现代文阅读(9分，每小题3分)

阅读下面的文字，完成1—3题。

    当今画坛，批评家正在变成贬义词，仿佛批评家是隔夜的麻辣汤，全部变了质。这实在是让人笑不起来的笑话。我结识的批评家，几乎都是爱读书爱思考的高手，几乎都是有正义感的人物，也是自强不息的奋斗者。作为批评界的一员，反躬自问：画家蔑视批评家，肯定是有原因的。究其原因如下：

    画是有形的诗，讲究直觉与意境。批评是无形的思，侧重理性与逻辑。诗与思是宿敌。柏拉图要把诗人逐出他的理想国，诗人对他也没有好感。儒家诗圣杜甫“穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞”的诗句，被儒家思想家朱熹颇为不屑地批评说：“道它作甚?”言下之意是很无聊很没有意思。

    书面语言限制了批评的表达。语言表达的障碍，言不由衷是态度虚伪，词不达意是水平欠佳，言不尽意是效果有限。“言不尽意，圣人立象以尽意。”意思是话语不能贴切地、充分地表述思想，于是周文王借用卦象去传达。卦象的延伸就是画，东汉刘熙解释说：“画，挂也。”古文挂、卦，音同义同而形似。这意味着古人认为画画比说话优越。

    批评文章通常是即兴的随笔，与写意画相通。写意画家的作品，不经意的败笔很常见，如同颜真卿打叉画圈的行书或黄宾虹的乱笔，感觉很自然。批评家的文章却不能有败笔。批评家如果引经据典，会被讥之为卖弄;不引经据典，批评就成了知心话，说多了则假。这样的文本，又会被认为没有深度。如果形而上地议论，画家便指责批评家不会细微地体味作品。在怀有一流技术的画家看来，批评界人士都是眼高手低、离腔走调的空谈家。普通画家看批评家，也会像老板看老婆，越看越难看。

    广义的批评既有指责，也有赞赏。凡是自大的画家无不希望批评界赞赏自己而指责他人。于是，偏重赞赏的批评，除了当事人之外，会受到画坛广泛的排斥，斥之为吹捧。反之，对于批评界的指责，画家又以外行为由加以抵制。

    批评文章如果是艺术品的说明词，就降格为应用文。批评文章如果把作品视为直观的现实，就成了社会学、文化学的业余议论。批评家如果把作品作为解释的容器，可以装进不同的观念，画家会质疑：那我在哪里?

    晋唐以来的价值观，看重的是文章，其次是书法，最后是绘画。而今反过来了：画最值钱，书法其次，文章最贱。按照国营牌价，名人一篇文章的稿酬，相当于书法名家在宣纸上写一撇或名画家在画上滴一点。批评家与画家在社会回报上失衡，造成两者之间不平等的关系，画家怎能不看轻批评家?

    低稿酬制度下的批评家为了混稿费，文章越写越长。一个二三流画家的几件庸作，批评文章动辄几千字，比苏东坡评论二王、张旭、怀素、颜真卿、王维、李思训、吴道子等名家的文字加起来还长。不长就不学术的西式文本摧毁了一字千金、字字玑珠的传统，怎能让人器重?

     大画家都是有思想的人物，如果涉足批评，肯定比很多批评家高明。又由于轻文重画是全社会的综合态度，致使进入批评界的一流人物实在是太少。就凭你那几个筋斗翻来翻去，他能看得上眼吗?

    批评界的内斗削弱了自身。进入学术的前沿地带，批评界的老同事老朋友也很难形成共识，价值判断往往不一致甚至南辕北辙，容易发生冲突，让外界产生一盘散沙的印象。

来源：《中国书画》   彭德《画家为何轻视批评家》

1、从原文看，下列关于“画家轻视批评家”的原因的表述，不正确的一项是

A、画是有形的诗，批评是无形的思，诗与思是宿敌。

B、书面语言限制了批评的表达，话语往往不能贴切地、充分地表述思想。

C、批评界人士都是眼高手低、离腔走调的空谈家，不会细微地体味作用。

D、低稿酬制度下的批评家为了混稿费，文章越写越长，无法让人器重。

2、下列对原文内容的理解，不正确的一项是

A、周文王借用卦象去传达思想，卦象的延伸就是画，没有卦象就没有画，卦象其实就是画的起源，或者说卦象就是最早的画。

B、批评文章应是对艺术品的评价，但如果只是对艺术品的客观介绍，那就降低了批评文章的品味，成了应用文。

C、从价值观上看，当代的书画价值要远远高于文章的价值，这和晋唐以来中国长期形成的价值观截然相反。

D、大画家都是很有思想的，如果他们能写批评文章，一定会提高批评文章的品格，但是现在真正写批评文章的一流人物实在太少

3、下列对原文中作者观点的概括，正确的一项是

A、批评家正在变成贬义词，其结果是批评文章越来越被画家轻视。

B、画家的作品可以有不经意的败笔，批评文章则不允许出现败笔。

C、画家总是希望批评界赞赏自己而指责他人，这无疑增加了批评的难度。

D、批评文章应学习一字千金、字字玑珠的传统，不应盲目效法西式文本。

现代文阅读（9分，每小题3分）

阅读下面的文字，完成下列各题。

当今画坛，批评家正在变成贬义词，仿佛批评家是隔夜的麻辣汤，全部变了质。这实在是让人笑不起来的笑话。我结识的批评家，几乎都是爱读书爱思考的高手，几乎都是有正义感的人物，也是自强不息的奋斗者。作为批评界的一员，反躬自问：画家蔑视批评家，肯定是有原因的。究其原因如下：

    画是有形的诗，讲究直觉与意境。批评是无形的思，侧重理性与逻辑。诗与思是宿敌。柏拉图要把诗人逐出他的理想国，诗人对他也没有好感。儒家诗圣杜甫“穿花蛱 蝶深深见，点水蜻蜓款款飞”的诗句，被儒家思想家朱熹颇为不屑地批评说：“道它作甚?”言下之意是很无聊很没有意思。

    书面语言限制了批评的表达。语言表达的障碍，言不由衷是态度虚伪，词不达意是水平欠佳，言不尽意是效果有限。“言不尽意，圣人立象以尽意。”意思是话语不能贴切地、充分地表述思想，于是周文王借用卦象去传达。卦象的延伸就是画，东汉刘熙解释说：“画，挂也。”古文挂、卦，音同义同而形似。这意味着古人认为画画比说话优越。

    批评文章通常是即兴的随笔，与写意画相通。写意画家的作品，不经意的败笔很常见，如同颜真卿打叉画圈的行书或黄宾虹的乱笔，感觉很自然。批评家的文章却不能有败笔。批评家如果引经据典，会被讥之为卖弄;不引经据典，批评就成了知心话，说多了则假。这样的文本，又会被认为没有深度。如果形而上地议论，画家便指责批评家不会细微地体味作品。在怀有一流技术的画家看来，批评界人士都是眼高手低、离腔走调的空谈家。普通画家看批评家，也会像老板看老婆，越看越难看。

    广义的批评既有指责，也有赞赏。凡是自大的画家无不希望批评界赞赏自己而指责他人。于是，偏重赞赏的批评，除了当事人之外，会受到画坛广泛的排斥，斥之为吹捧。反之，对于批评界的指责，画家又以外行为由加以抵制。

    批评文章如果是艺术品的说明词，就降格为应用文。批评文章如果把作品视为直观的现实，就成了社会学、文化学的业余议论。批评家如果把作品作为解释的容器，可以装进不同的观念，画家会质疑：那我在那里?

    晋唐以来的价值观，看重的是文章，其次是书法，最后是绘画。而今反过来了：画最值钱，书法其次，文章最贱。按照国营牌价，名人一篇文章的稿酬，相当于书法名家在宣纸上写一撇或名画家在画上滴一点。批评家与画家在社会回报上失衡，造成两者之间不平等的关系，画家怎能不看轻批评家?

    低稿酬制度下的批评家为了混稿费，文章越写越长。一个二三流画家的几件庸作，批评文章动辄几千字，比苏东坡评论二王、张旭、怀素、颜真卿、王维、李思训、吴道子等名家的文字加起来还长。不长就不学术的西式文本摧毁了一字千金、字字玑珠的传统 ，怎能让人器重?

     大画家都是有思想的人物，如果涉足批评，肯定比很多批评家高明。又由于轻文重画是全社会的综合态度，致使进入批评界的一流人物实在是太少。就凭你那几个筋斗翻来翻去，他能看得上眼吗?

    批评界的内斗削弱了自身。进入学术的前沿地带，批评界的老同事老朋友也很难形成共识，价值判断往往不一致甚至南辕北辙，容易发生冲突，让外界产生一盘散沙的印象。

来源：《中国书画》   彭德《画家为何轻视批评家》

从原文看，下列关于“画家轻视批评家”的原因的表述，不正确的一项是（    ）

A．画是有形的诗，批评是无形的思，诗与思是宿敌。

B．书面语言限制了批评的表达，话语往往不能贴切地、充分地表述思想。

C．批评界人士都是眼高手低、离腔走调的空谈家，不会细微地体味作用。

D．低稿酬制度下的批评家为了混稿费，文章越写越长，无法让人器重。

下列对原文内容的理解，不正确的一项是（    ）

A．周文王借用卦象去传达思想，卦象的延伸就是画，没有卦象就没有画，卦象其实就是画的起源，或者说卦象就是最早的画。

B．批评文章应是对艺术品的评价，但如果只是对艺术品的客观介绍，那就降低了批评文章的品味，成了应用文。

C．从价值观上看，当代的书画价值要远远高于文章的价值，这和晋唐以来中国长期形成的价值观截然相反。

D．大画家都是很有思想的，如果他们能写批评文章，一定会提高批评文章的品格，但是现在真正写批评文章的一流人物实在太少

下列对原文中作者观点的概括，正确的一项是（    ）

A．批评家正在变成贬义词，其结果是批评文章越来越被画家轻视。

B．画家的作品可以有不经意的败笔，批评文章则不允许出现败笔。

C．画家总是希望批评界赞赏自己而指责他人，这无疑增加了批评的难度。

D．批评文章应学习一字千金、字字玑珠的传统，不应盲目效法西式方本。

阅读下面的文字，完成后面题。

不做“人上人”，应做“人中人”

①在许德珩的成长过程中，他主要受到两方面的影响，一是家庭和教师经历的影响，二是社会的影响。这两方面让他最终成为五四运动的推动者之一。

②1890年，许德珩出生于江西九江风景秀丽的庐山脚下。少年时期，许德珩从家中看到梁启超、邹容、章太炎等人的进步书籍，受到改良、维新思想的影响。通过中学老师的介绍，他加入了同盟会。1915年，许德珩考入北京大学。

③许德珩入学第一学期，其父亲就突然病故了。失去了生活来源，许德珩的学业无法继续。这时，幸好得到蔡元培校长的帮助，给了许德珩一份翻译工作，每个月有10块大洋的薪酬。对于那些富家子弟来说，10块大洋仅够他们应付一两天的开销，而许德珩却能每月省出其中的5块大洋寄给他母亲，自己只在校门外简陋的饭铺里用火烧、素面充饥。

④许德珩说，他当时所有的家当就是一条床单，睡觉时一半用来铺一半用来盖。1919年5月3日深夜，北京大学西斋宿舍的窗户里仍跳跃着微弱的烛光。烛光下，许德珩把他仅有的这床白色床单撕成一条一条，用来书写标语，为第二天的游行做准备。

⑤5月4日中午，全市3000多名大中学生在天安门广场集会。大会宣读了许德珩起草的《北京学生天安门大会宣言》。他在宣言中呐喊：“山东亡，是中国亡矣！我国同胞处其大地，有此山河，岂能目睹此强暴之欺凌我，压迫我，奴隶我，牛马我，而不作万死一生之呼救乎？”集会后，他们列队来到东交民巷，准备向外国驻华使馆递交《陈词》。但是，同学们被中外军警阻挡在使馆区以外，交涉了两个多小时，仍不准他们进入。无奈，大家推举出许德珩等4名学生作为代表，才得以进入使馆区将《陈词》递交给美国使馆。面对中国人不能进入中国土地的现实，同学们义愤填膺。大家来到位于东单牌楼附近的交通总长曹汝霖家，用火柴点燃了曹汝霖卧室的罗帐，赵家楼随之燃起熊熊大火。不久，大批警察和士兵蜂拥而至，许德珩与几名走在后面的同学被军警逮捕。后来，经蔡元培等北京7所高等院校校长联名保释和孙中山、林长民等政治家呼吁，5月7日，北京政府被迫释放了32名被捕学生。

⑥1957年初夏的一个傍晚，全家人坐在院子里乘凉，回忆起往事，他的女婿邓稼先忍不住问，您当年在蔡校长的帮助下，好不容易还有两个月就能从北大毕业了，却去参与五四运动，就不为自己的前途着想吗？许德珩脱口而出：国家兴亡，匹夫有责！ 

⑦其实，对于五四运动的结果，许德珩并不满意，他也从不以五四运动的学生领袖自居。1919年8月29日，他在致中国青年党创始人曾琦的信中这样写道：“这回运动，好时机，好事业，未从根本上着手去做，致无多大的印象于社会，甚为咎心。个人的学识不足，修养不到，以后当拼命从此处下手。”半年后，许德珩登上博尔多斯号邮船，赴法勤工俭学。在法国，他认识了后来相伴相知一世的妻子劳君展，两人于1925年在巴黎举行了简朴的婚礼，徐悲鸿、刘半农、严济慈等34人到贺。

⑧1927年1月，经蔡元培推荐，许德珩结束了7年的旅欧勤工俭学，到广州中山大学任教，讲授社会学和社会主义史。因为课程受欢迎，听课的学生越来越多，最后学校不得不将他的课程安排在大礼堂讲授。后来，受黄埔军校政治部主任熊雄的邀请，许德珩到黄埔军校兼任政治教官。在广州发生国民党右派和军阀屠杀共产党人的政变之后，许德珩经香港来到武汉，继续在黄埔军校武汉分校等学校传播社会主义知识。

⑨1931年夏，在阔别12年之后，许德珩回到母校担任社会学教授。“九一八”事变后，他经常到各个大学宣传抗日救亡的思想，因此被当局逮捕，经宋庆龄、蔡元培等鼎力营救才被释放。出狱后，许德珩更加积极地宣传抗日救亡思想，并加入了中国民权保障同盟。“一二·九”运动当天，许德珩和妻子走在游行学生的队伍中，与同学们一起迎着军警的大刀和高压水龙头昂首前进，身上的棉衣结了一层冰甲，同学们因此深受鼓舞。

⑩1948年夏，北京大学在民主广场举行毕业生典礼。校长胡适发表讲话，劝大家要多研究点问题，少谈些主义，要自我奋斗，争取做人上人。紧接着，许德珩也发表讲话。他对同学们说：“你们走入社会后首先要深入到人民群众中间去，多为人民办实事，做好事。切不可做什么人上人，而应该立志做人中人。”

⑾许德珩认为，学习五四青年，不要局限于了解当年谁放火烧了赵家楼，谁起草了《五四宣言》，而应该从五四青年的人生选择上得到启发。在大浪淘沙的100年中，很多青年曾投入到各个历史时期的运动中并光耀一时，后来，其中一部分人受到各种因素的影响，变得不激进了，甚至走向了反面。只有那些视国家的独立、民主、富强高于自己生命的青年，才是中华民族的栋梁。

选自许进《不做“人上人”，应做“人中人”》，有删节

1.分析第6段在文章中的作用。（4分）

2.请分析传主的形象。（5分）

3.胡适鼓励学生做“人上人”，许德珩却鼓励学生做“人中人”，请结合文本说说你认同谁的观点。（6分）

阅读下面的文字，完成后面题。
不做“人上人”，应做“人中人”
①在许德珩的成长过程中，他主要受到两方面的影响，一是家庭和教师经历的影响，二是社会的影响。这两方面让他最终成为五四运动的推动者之一。
②1890年，许德珩出生于江西九江风景秀丽的庐山脚下。少年时期，许德珩从家中看到梁启超、邹容、章太炎等人的进步书籍，受到改良、维新思想的影响。通过中学老师的介绍，他加入了同盟会。1915年，许德珩考入北京大学。
③许德珩入学第一学期，其父亲就突然病故了。失去了生活来源，许德珩的学业无法继续。这时，幸好得到蔡元培校长的帮助，给了许德珩一份翻译工作，每个月有10块大洋的薪酬。对于那些富家子弟来说，10块大洋仅够他们应付一两天的开销，而许德珩却能每月省出其中的5块大洋寄给他母亲，自己只在校门外简陋的饭铺里用火烧、素面充饥。
④许德珩说，他当时所有的家当就是一条床单，睡觉时一半用来铺一半用来盖。1919年5月3日深夜，北京大学西斋宿舍的窗户里仍跳跃着微弱的烛光。烛光下，许德珩把他仅有的这床白色床单撕成一条一条，用来书写标语，为第二天的游行做准备。
⑤5月4日中午，全市3000多名大中学生在天安门广场集会。大会宣读了许德珩起草的《北京学生天安门大会宣言》。他在宣言中呐喊：“山东亡，是中国亡矣！我国同胞处其大地，有此山河，岂能目睹此强暴之欺凌我，压迫我，奴隶我，牛马我，而不作万死一生之呼救乎？”集会后，他们列队来到东交民巷，准备向外国驻华使馆递交《陈词》。但是，同学们被中外军警阻挡在使馆区以外，交涉了两个多小时，仍不准他们进入。无奈，大家推举出许德珩等4名学生作为代表，才得以进入使馆区将《陈词》递交给美国使馆。面对中国人不能进入中国土地的现实，同学们义愤填膺。大家来到位于东单牌楼附近的交通总长曹汝霖家，用火柴点燃了曹汝霖卧室的罗帐，赵家楼随之燃起熊熊大火。不久，大批警察和士兵蜂拥而至，许德珩与几名走在后面的同学被军警逮捕。后来，经蔡元培等北京7所高等院校校长联名保释和孙中山、林长民等政治家呼吁，5月7日，北京政府被迫释放了32名被捕学生。
⑥1957年初夏的一个傍晚，全家人坐在院子里乘凉，回忆起往事，他的女婿邓稼先忍不住问，您当年在蔡校长的帮助下，好不容易还有两个月就能从北大毕业了，却去参与五四运动，就不为自己的前途着想吗？许德珩脱口而出：国家兴亡，匹夫有责！ 
⑦其实，对于五四运动的结果，许德珩并不满意，他也从不以五四运动的学生领袖自居。1919年8月29日，他在致中国青年党创始人曾琦的信中这样写道：“这回运动，好时机，好事业，未从根本上着手去做，致无多大的印象于社会，甚为咎心。个人的学识不足，修养不到，以后当拼命从此处下手。”半年后，许德珩登上博尔多斯号邮船，赴法勤工俭学。在法国，他认识了后来相伴相知一世的妻子劳君展，两人于1925年在巴黎举行了简朴的婚礼，徐悲鸿、刘半农、严济慈等34人到贺。
⑧1927年1月，经蔡元培推荐，许德珩结束了7年的旅欧勤工俭学，到广州中山大学任教，讲授社会学和社会主义史。因为课程受欢迎，听课的学生越来越多，最后学校不得不将他的课程安排在大礼堂讲授。后来，受黄埔军校政治部主任熊雄的邀请，许德珩到黄埔军校兼任政治教官。在广州发生国民党右派和军阀屠杀共产党人的政变之后，许德珩经香港来到武汉，继续在黄埔军校武汉分校等学校传播社会主义知识。
⑨1931年夏，在阔别12年之后，许德珩回到母校担任社会学教授。“九一八”事变后，他经常到各个大学宣传抗日救亡的思想，因此被当局逮捕，经宋庆龄、蔡元培等鼎力营救才被释放。出狱后，许德珩更加积极地宣传抗日救亡思想，并加入了中国民权保障同盟。“一二·九”运动当天，许德珩和妻子走在游行学生的队伍中，与同学们一起迎着军警的大刀和高压水龙头昂首前进，身上的棉衣结了一层冰甲，同学们因此深受鼓舞。
⑩1948年夏，北京大学在民主广场举行毕业生典礼。校长胡适发表讲话，劝大家要多研究点问题，少谈些主义，要自我奋斗，争取做人上人。紧接着，许德珩也发表讲话。他对同学们说：“你们走入社会后首先要深入到人民群众中间去，多为人民办实事，做好事。切不可做什么人上人，而应该立志做人中人。”
⑾许德珩认为，学习五四青年，不要局限于了解当年谁放火烧了赵家楼，谁起草了《五四宣言》，而应该从五四青年的人生选择上得到启发。在大浪淘沙的100年中，很多青年曾投入到各个历史时期的运动中并光耀一时，后来，其中一部分人受到各种因素的影响，变得不激进了，甚至走向了反面。只有那些视国家的独立、民主、富强高于自己生命的青年，才是中华民族的栋梁。
选自许进《不做“人上人”，应做“人中人”》，有删节
【小题1】分析第6段在文章中的作用。（4分）
【小题2】请分析传主的形象。（5分）
【小题3】胡适鼓励学生做“人上人”，许德珩却鼓励学生做“人中人”，请结合文本说说你认同谁的观点。（6分）

现代文必考题,阅读下面的文字,完成（1）—（4）题

《猛虎和蔷薇》（余光中）

英国当代诗人西格夫里·萨松曾写过一行不朽的警句：“我心里有猛虎在细嗅蔷薇。”可以说这行诗是象征诗派的代表，因为它具体而又微妙地表现出许多哲学家无法说清的话；它具体而又微妙地表现出人性里两种相对的本质，但同时更表现出那两种相对的本质的调和。

原来人性含有两面：其一是男性的，其一是女性的；其一如苍鹰，如怒马，如飞瀑，其一如夜莺，如驯羊，如静池。所谓雄伟和秀美，所谓外向和内向，所谓戏剧型的和图画型的，所谓“金刚怒目，菩萨低眉”，所谓“静如处女，动如脱兔”，所谓“骏马秋风冀北，杏花春雨江南”，所谓“杨柳岸晓风残月”和“大江东去”，一句话，《姚姬传》所谓的阳刚和阴柔，都无非是这两种气质的注脚。两者粗看若相反，实则乃相成。实际上每个人多多少少都兼有这两种气质，只是比例不同而已。

东坡有幕士，尝谓柳永词只合十七八女郎，执红牙板，歌“杨柳岸晓风残月”；东坡词须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱“大江东去”。东坡为之“绝倒”。他显然因此种阳刚阴柔之分而感到自豪。其实东坡之词何尝都是“大江东去”?“笑渐不闻声渐消，多情却被无情恼”，恐怕也只合十七八女郎慢声低唱吧?而柳永的词句“怒涛渐息，樵风乍起；更闻商旅相呼，片帆高举”，又是何等境界！他如王维以清淡胜，却写过“一身转战三千里，一剑曾当百万师”的诗句；辛弃疾以沉雄胜，却写过“罗帐昏灯，哽咽梦中语”的词句。

但是平时为什么我们提起一个人，就觉得他是阳刚，而提起另一个人，又觉得他是阴柔呢?这是因为各人心里的猛虎和蔷薇所成的形势不同。有人的心原是虎穴，穴口的几朵蔷薇免不了猛虎的践踏；有人的心原是花园，园中的猛虎不免给那一片香潮醉倒。所以前者气质近于阳刚，而后者气质近于阴柔。然而踏碎了的蔷薇犹能盛开，醉倒了的猛虎有时醒来。所以霸王有时悲歌，弱女有时杀贼。

“我心里有猛虎在细嗅蔷薇。”人生原是战场,有猛虎才能在逆流里立定脚跟,在逆风里把握方向。同时人生又是幽谷,有蔷薇才能烛隐显幽,体贴人微。在人性的国度里,一只真正的猛虎应该能充分地欣赏蔷薇，而一朵真正的蔷薇也应该能充分地尊敬猛虎。非蔷薇，猛虎便成了粗汉；非猛虎，蔷薇便成了懦夫。韩黎诗：“受尽了命运那巨棒的痛打，我的头在流血，但不曾垂下!”华兹华斯诗：“最微小的花朵对于我，能激起非泪水所能表现的深思。”完整的人生应该兼有这两种至高的境界。一个人到了这种境界，他能动也能静，能屈也能伸，能微笑也能痛哭，能像二十世纪人一样的复杂，也能像亚当夏娃一样的纯真，一句话，他心里已有猛虎在细嗅蔷薇。

（1）作者说“我心里有猛虎在细嗅蔷薇”里表现出人性里两种相对的本质，这两种本质是什么？

答：　　　　　　　　　　　　　　　 和　　　　　　　　　　　 　　　　　

（2）“踏碎了的蔷薇犹能盛开，醉倒了的猛虎有时醒来。”这句话言外之意是什么？

答： 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 。

(3)文章第一段最后一句说“更表现出那两种相对的本质的调和”，试从原文中摘录原话或自己组织语言解释。

答：　　　　　　　　 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

(4)下列对文章的分析与理解，不正确的两项是(　　 ) （　　 ）

A． 诗句“我心里有猛虎在细嗅蔷薇”以象征的写法，具体而又微妙地表现出许多哲学家无法说清的话，它象征了人性国度里的两种相对的本质以及两种相对的本质的调和。

B． 作者以宋词为例，说明尽管宋词有豪放派和婉约派，但豪放派也有为情所困之时，婉约派也有豪情万丈之举，以此来说明人是兼有两种相对的本质的。

C． 人虽然兼有两种气质，但由于所占的比例不同，表现出的气质的强弱也不同。一般说来，气质强的给人以强烈的感觉，而弱的气质相对给人的感觉也弱些。

D． “我心里有猛虎在细嗅蔷薇”这行诗通过“细嗅”一词形象地表达了两者相容、和谐的状态。

E． 表现手法上，本文除了大量引用古典诗词、名言、警句，为文章增色外，还运用了比喻、象征、借代、排比、夸张等多种修辞方法。