3、17、B指摘：指出错误

18、C（A项分别为放于方位词之前的助词，可不译、助词“取消句子独立性”；B项分别为连词“并且”、连词“因而”；C项都为介词“凭借”；D项分别为介词“跟”，动词“结交”）

19、A（省略处加上“拨”，与原意不合）

20、C（根据第三段所述的理由和几个画例，沈括的观点和欧阳修是一致的）

21、对用之说：“你的画确实很精巧，只是少了天然之趣。”用之非常佩服他的评点，说：“我常常担心自己不如古人，（原因）正在于这一点。”

评分标准：信、工、但（译为“但是”不得分）各1分；“用之深伏其言”整体理解1分，患、其各1分。

参考译文：

收藏书画的人，很多人是贪图作者的名气，偶尔有传说是钟繇、王羲之、顾恺之、陆探微的手笔的，见到的都争着买进，这就是所说的“耳鉴”。还有的人看画用手去摸，据说着色均匀，手指摸上去没有高低不平的感觉的就是好画。这种方法又比“耳鉴”低下，叫做“揣骨听声”。欧阳修曾经得到一幅古画《牡丹丛》，画的下方有一只猫，他不知道这幅画的好坏。丞相吴育与欧阳修是亲家，他一见这画就说：“这是正午的牡丹。怎么知道的呢？画上的花，看上去涣散无力，而且颜色干燥。这正是中午时的花。猫的黑眼仁就像一条线，这正是正午时的猫眼。早上带有露水的花，花心收拢，颜色湿润。猫的眼睛在早晨和夜里都是圆的，随着太阳升高逐渐变为狭长，到正午的时候就像一条线了。”这也是善于推求古人的创作意图了。
    相国寺的旧壁画，是高益的手笔。有一面墙上描绘了众多乐工奏乐的画，非常有意思。人们大多责怪弹琵琶的人拨错了下弦，那众多的乐管都发出“四”字的音，而琵琶的“四”字应在上弦，这里却是掩着下弦，是错误的。我认为这并不是错误的，大约管弦乐器是放开指头发出声音，琵琶是手指拔过琴弦发出音响，这一拔尽管按住下弦，但是声音却是发自于上弦。高益对画面的安排居然能达到这样的地步，他的匠心可以从中知道了。

书画的妙处，应该用心神去领会，很难用具体的形象来寻求。世上看画的人，大多能指点评说画中形象、位置、色彩方面的瑕疵罢了，至于能够达到深刻理解其中奥妙的人却十分少见。就如彦远《画评》所说：“王维画东西，大多不管四季，比如画花卉，往往把桃花、杏花、芙蓉花和莲花同画在一个景中。”我家收藏的王维的画《袁安卧雪图》，上面画有雪中芭蕉，这就是王维得心应手、意到便成的画，所以达到的意境出神入化，全然得之于天意，这是难以和俗人论说的。欧阳修的《盘车图》说：“古画画意不画形，梅诗咏物无隐情。忘形得意知者寡，不若见诗如见画。”这是真正的懂得画。

画牛、虎都要画毛，唯独马无须画毛。我曾经就这问题问画工，画工说：“马的毛细，不可以画。”余诘难他，

问：“鼠的毛更细，为什么却要画？”画工不能回答。（其实）大概画马时，马的大小不过一尺多，这就要求以

大为小，所以马毛细而不可画；画鼠时却正如原样大，自然应当画出毛。同理，牛、虎也是以大为小，所以也不应

该见毛，但牛、虎的毛色深，马的毛色浅，按理必须有所区别。

过去小村里有个叫陈用之的人很善于画画，迪先生见他画的山水，就对用之说：“你的画确实很精巧，只是少了天然之趣。”用之非常佩服他的评点，说：“我常常担心自己不如古人，（原因）正在于这一点。”迪先生说：“做到这点不难，你先应当找一堵破墙，将一张白色的绢素铺完毕，将白绢挂在败墙上，早晚观看。观看已经有一段时间了，隔着白布见败墙上，高下平坎曲曲折折，都成山水之景象。用心揣磨仔细观察：高的是山，低的是水；坎的是谷地，缺的是山涧；明显的是近景，模糊的是远景。心神领会，清楚地见到那里有人禽草木飞动往来的景象，了然在目。就随着心意下笔，默以神会，自然之境都是天成，不像是人所为，这就可称为活笔。”陈用之从此后画技不断进步。